李严欢

赴美深造两年，眼前的牛牛已从当年那个可爱的小不点长成十五岁的翩翩少年。不久前，EMI公司推出他的第三张独奏专辑《诗情古典——写意李斯特》。这张由该公司古典部总监安德鲁·科纳尔（Andrew Cornall）亲自担任制作的唱片，发行刚满一个月，就让他再次捧回“金唱片”奖。这张以李斯特的改编曲为主题的新录音，也让我们认识了一个演奏技巧如身高一样节节攀高的牛牛。

终其一生，李斯特出于对钢琴的热爱以及求新的思想，决心从根本上革新这件乐器的演奏技巧。因此，他将管弦乐、小提琴曲、艺术歌曲、歌剧片段等各种形式的音乐内容移植到钢琴上，创作出数量众多、价值不菲的改编曲，最大程度地在钢琴上呈现出乐队的音效。这些改编曲不仅在李斯特的音乐生涯中始终占据着重要的地位，在整个钢琴艺术史中也产生着非同一般的影响。牛牛在这张新唱片中，演奏了李斯特各类改编作品中较具代表性的曲目，也使听者在聆听的同时重温了李斯特钢琴改编曲的魅力。

当年，李斯特在柏辽兹的《幻想交响曲》中发现了色彩的含义，觉得钢琴更应具有“无穷的声音变化的可能性”，于是开始尝试将管弦乐语汇移植到键盘上来，大大扩充了钢琴的应用范围和技术表现的可能性。他也因此成为把钢琴交响乐队化的第一人，在钢琴上达到了最疯狂的力度极限和最大限度的斑斓色彩，用整个键盘堆砌出洪亮的音响。这张唱片中的第一曲，李斯特改编圣-桑的《骷髅之舞》，正是这样一首“交响化”的独奏作品。……