王秋红

（周口师范学院中文系，河南周口 466001）

论中国电影不同代系导演对儿童形象的塑造*

王秋红

（周口师范学院中文系，河南周口 466001）

从《闪闪的红星》到《城南旧事》，再到《一个都不能少》，中国儿童影片实际上经历了一次“人”的回归，更准确地说，是儿童自我的回归。从脱离儿童的心理特征到儿童自我的心理认同，再到肯定儿童的人格和人性，这一系列变化体现出了儿童影片对“人”的尊重，使“人”自身真正回归为艺术的主题。

历史语境;文本结构;儿童电影;儿童形象

一、历史语境与儿童特征

1974年，第三代导演李俊、李昂导演的《闪闪的红星》由八一电影制片厂出品。十年“文革”期间较少有新电影诞生，《闪闪的红星》很幸运地成为其中之一。作为中国历史上一个极其特殊的时期，这十年是一个民众精神生活极度贫乏的年代，政治上的高压使大部分的艺术创作遭到不同程度的扼杀，电影也不例外。“十亿人民看十个样板戏”成为当时文艺现状的真实写照，艺术作品的创作和接受具有浓厚的政治性和强权性。“解放后的前三十年里，我国的电影文化基本上是政治话语、权力话语和权威话语的载体，它是高高在上的，它的灌输是居高临下。”［1］（P177）在政治为第一要义的统领下，电影和其他艺术一起要为“阶级斗争”服务。《闪闪的红星》诞生在这样的政治严冬季节，不可避免地染上了那个时代的艺术通病，如人物脸谱化、故事叙述模式化，以及思想单一化等等。影片对于潘冬子这个革命小英雄的塑造，其实是在用儿童的外衣包裹成人化的政治思想，借革命对儿童的影响和儿童对革命的热情教育观众，使观众再次接受革命的洗礼。……