○程瑜瑜

阳光下的哈姆雷特
——后现代主义观照下的《狮子王》

○程瑜瑜

一．迪斯尼卡通与文学经典

沃尔特·迪斯尼1923年创建沃尔特·迪斯尼公司，开始主要生产动画系列短片。1928年动画片《米老鼠》首次公映，拉开了迪斯尼卡通电影的帷幕；1937年12月21日，《白雪公主和七个小矮人》（Snow White and Seven Dwarfs）问世，成为世界上第一部获得奥斯卡特别成就奖的长篇经典动画电影，也使经典动画成为迪斯尼最主要的象征；①1950年迪斯尼推出《仙履奇缘》(Cinderella),沃尔特的动画制作进入黄金时期，《艾丽斯梦游仙境》（Alice in Wonderland，1951），《小飞侠》（Peter Pan，1953），《睡美人》(Sleeping Beauty，1959)等璀璨的儿童文学明珠竞相绽放光芒；1989年改编自安徒生童话的《小美人鱼》（The Little Mermaid）被视为开创了迪斯尼动画史的第二个黄金时代。对一系列世界童话作品追忆、援引、合并重组之后，迪斯尼卡通将视线投向藏在人们记忆和心灵深处伟大的作品，不断开拓新主题。《石中剑》(The Sword in the Stone，1963)，《罗宾汉》(Robin Hood，1973)是迪斯尼对非童话题材作品进行改编的尝试。童话、民间故事，戏剧、诗词和小说，许多经典作品被打破了，揉碎了，深入人心的故事变成无序碎片，又得以巧妙地拼凑、整合成新的作品。迪斯尼颠覆和解构经典中的传统精神，以新的立意来取代原作中最核心的东西。《阿拉丁》（Aladdin，1992），《狮子王》（The Lion King，1994年），《风中奇缘》（Pocahontas，1995），《钟楼驼侠》（The Hunchback of Notre Dame，1996）等片陆续登场，以“新”破“旧”的故事产生了完全不同于原作的效果。改编作为文学接受的一种模式，迪斯尼以开放的胸怀将经典文本转换为卡通电影，以多元化的话语异质和自由的思想方式打破常规，在荒谬中寻求另类合理与存在的基础，让主人公们成为美国价值观及文化精神的隐喻载体。……