○李朝阳

成长与拯救：从动画本体叙事策略看中国动画的表达误区

○李朝阳

一、成长与拯救：动画叙事的本体特征

如果说，在诸多影视作品中，“主人公在心智成长后再去拯救他人”是基于世界各民族原型神话之上的惯用叙事策略，那么，对于动画艺术而言，这一策略则几乎是重要的本体特征和表达规律。

首先，成长与拯救是动画“童心”审美心理的深层依据。

动画不只是儿童文化娱乐的专属品，也是广泛流行于成人世界的文化产品，甚至可以是很纯粹的艺术，然而，动画之所以能够做到这些，最为独特也最本质的合理依据并不在于它天马行空的想象和无拘无束的表达，而在于它立足于儿童心理的那种纯真与天然之美。“让儿童的纯真与原生态解放成人被束缚了的心灵，让原始的情感与身体冲破邪恶的专制和压迫力量，让无邪的童年梦想唤醒那颗原本敏感柔软的审美之心，这正是动画在当今物质主义横流、人被物役的社会语境下最为突出的艺术功能，也是动画艺术最大的魅力所在。”①正是这种基于原始天性而生发出来的真、善、美的情感，在与外部世界的假、恶、丑进行对抗时，使动画具有了某种引导审美主体在精神上“返璞归真”的独特的审美特性，而动画形象的成长与拯救行为则正是这一审美特性得以展现的基本平台。

黑尔格曾以“学徒期”指称从儿童到成人这段时间的成长期，并认为这一过程就是人逐渐接受社会规范，约束自己的行为与思想的过程，并最终变得思想锋芒迟钝和碌碌无为。……