■李珊

著名导演阿·波波夫在《论演出的艺术完整性》中这样谈到：“一个好的导演要能准确无误地预先猜到要求严格的观众的反应。导演如果了解现代观众，了解他们的要求和希望，那他就不会陷到死胡同里，不会遇到台下观众的出乎意料的反应，以致需要把一个已经排好的戏整个返工。”

导演是剧场艺术的创造者和总工程师，需要对戏的剧场效果有所构想和预期，并要对自己将要创作演出的剧场效果负责。换句话说，也就是导演的构想和预期如果能与观众的剧场反映一致——达到观众能够按照导演的设计去理解和思考的目的，则说明导演对作品的舞台表达是准确的。那么，导演如何对剧场效果进行构思呢？

一．剧场效果的构想定位于对剧本主题和现实意义的把握

导演在创作的初始阶段会根据剧本产生很多有关创作方面的联想，这些在导演构思的初期所产生的联想很多是很好的创作“动机”和火花，同时也有一些创作想法在后面的排练中逐渐被淘汰掉。怎样去寻找这些赋予创作灵感的火花？导演必须从主题和现实意义出发，去开掘剧本每个段落与主题现实意义紧密相关的内容，并去丰富和发展它们，从而能体现创作者的思想态度。

如同议论文中的“论点、论据、论证”三要素一样，在戏剧中，主题就是你的论点，故事的人物、事件各要素就是你的论据，而组合情节发展的过程，就是你的论证过程。要先有论点，根据论点的需要，再去找论据，然后进行论证，而不可能反过来。……