肖永生 戴爱梅

(肖永生：湖南文理学院美术学院，讲师。研究方向：美术教育。戴爱梅：湖南文理学院美术学院，讲师，研究方向：美术教育。)

速写的本质含义是指绘画的略图、草图等，是一种快速的对物像感受的表现。其形式存在绘画的各个方面。例如，油画速写、水彩速写等有关色彩方面。为了明确本文中所讨论的目的，在此所讨论的速写只针对素描方面。长久以来，速写作为一门造型的基础课程在美术基础训练中出现，起着不可替代的作用。从美术高考到高校美术专业学习，速写一直受到重视。这体现了一个共识：速写是提高造型的重要手段，同时也是记录生活和提高艺术修养的重要方式。

然而，在速写不断得到重视的同时，笔者在长期的高校教学中发现一个问题：学生的速写能力普遍低，对速写的认识是比较片面而概念化。这问题的具体表现为：1，不知道主动地探求对象的形体、比例、动态和结构；2，基本上忽视对对象的感受，速写过程过分关注一些外在的形式表现因素，诸如线条、明暗、营造画面气氛等。而对速写中所蕴涵的素描本质（即形体本身)的观察和思考的忽略，让速写画面苍白，肤浅。分析这种状况，可能在很大的程度上是处于对专业考试的应对方法和对速写观念的认识出现偏差。

一、速写观念的转化思考

在西方传统的习惯中，无论是画得快还是画得慢只要是使用单色的工具材料作画都称为素描。对于西方大师们而言，素描主要是一种锻炼提高造型、研究对象形体结构的最直接的方法。……