周春霞

（呼兰区文物管理所 黑龙江 呼兰 150500）

浅论萧红诗稿

周春霞

（呼兰区文物管理所 黑龙江 呼兰 150500）

看过萧红的《萧红自集诗稿》的人一定会从中体会到萧红如诗的心境，也能体现出萧红文学多样成就的伟大。

《萧红自集诗稿》共收录萧红自1932年至1937年总计71首曾发表和未曾发表的诗作。在这些诗当中，有些鲜为人知的诗作是1980年《中国现代文学研究丛刊》第三集刊载吕福堂同志的文章《有关〈萧红自集诗稿〉的一些情况》时，才以附录形式刊行于世。

《萧红自集诗稿》描述了萧红不同年代、不同环境下的生活，抒发了诗人真挚而复杂的思想感情——对美好生活热烈追求和向住，人生道路上的苦痛和寂寞的感情，以及炽热的爱国之情。

《诗稿》中《可纪念的枫叶》、《偶然想起》、《静》、《栽花》、《公园》、《偶然想起》等诗稿是萧军受哈尔滨《国际协报》委托去哈尔滨东兴旅馆探访萧红时看到的，因为《春曲》就曾在1932年7月发表在《国际协报》副刊上。如果说萧红是以写新诗为基点而走上文学创作之路的，那也不无道理。

这些诗表现了诗人在被骗，又被抛弃时那种既悔恨又苦恋，既痛苦又渴望的真实而复杂的思想感情。《偶然想起》则是对于自己幼稚无知，受骗上当的悔恨，对于爱情行骗者的控拆。萧红这几首小诗说出了心里话（真话），因为诗人艾青曾说：“某人的诗受欢迎，因为某人说了真话，说了他自己的心里话。从喜欢听真话，诗人只能从以他的由衷之言去摇撼人们的心。”

《春曲》是一组恋歌，是对纯真爱情的赞美，反映了诗人歌颂自然、向往新生活的感情，更写出了萧红与三郞由初恋到热恋的全过程，因为《春曲（四）》中就曾写出“三郎”的名字，表现了萧红对于爱情的大胆追求和那种纯洁灼热的思想感情。像《春曲·（二）》活灵活现地表现了萧红对于三郎爱又不敢爱，不敢爱又不甘心的细腻心理。正如诗中所说：“我爱诗人又怕害了诗人。”因为诗人的心“花一般地”美丽，诗人自己不忍摧残它，“但不怕别人摧残”它，那么只好作这样入情入理的安排：“那么我何妨爱他”。

从这首诗中，我们看出了萧红对三郎的好感，也看出两人在同甘共苦、相互求助中结下的深厚情谊。三郎也很爱萧红，他第一次看望萧红便觉得是在看着“一颗晶明的、美丽的、闪光的灵魂”。后来当萧红有意难为他时，他踟蹰不安，“站立起来又坐下，坐下又站起”。而萧红却说，“三郎”，我并不是残忍”，因为我觉得“只有家情的踟蹰美丽”，踟蹰中“有说不出的风月”。

随着时间之水的流淌，两人感情的波澜也越来越大。《春曲·（三）》就是对于情人的大胆呼唤，对于狂热爱情的尽情歌颂。请看：

你美好的处子诗人，

来坐在我的身边

你的腰任意我怎样拥抱！

你的唇任意我怎样地吻，

你不敢来在我的身边吗？

你怕伤害了你的处子之美吗？

诗人啊！

迟早你逃避不了女人！

写得大胆奔放，酣畅淋漓，越轨的笔致，又存着深刻的内涵，好像是抱怨，又含着亲昵，教人以哲理，给人以积极向上的情趣。

《春曲》的后三首，则是两人热恋的独特细腻的感受。

失恋诗《苦杯》，带着明显的社会意义。诗人对爱情上的不忠贞进行了无情的谴责，对当时的妇女所处的屈辱低下的地位进行了大胆的抗议，表现了自己因失去爱情而万分痛苦的心境和极度不平的思想感情。

《苦杯》第一首，就像火山爆发一样，将心底的力、热、不平和积物，一齐爆发出来给人看，让世人评说是非，让姑娘们注意识别那些爱情上朝三暮四的男子。诗人的这种抑郁气愤的感情，好像在心中积压了好长时间，所以爆发时才有如此的力度，才一发而不可收。它表现了诗人那中疾恶如仇、追求善美、富于反抗的鲜明个性。

《苦杯·（二）》又这样写道：

昨夜他又写了一只诗，

我也写了一只诗！

他是写给他新的情人的，

我是写给我悲哀的心的。

这首诗，是她对爱人忠诚的指责。为此萧红陷入了极度的痛苦中，她捧着破碎的心，含着酸楚的泪，饮着爱情的苦酒，发出了心底的疑问：“已经不爱我了吧！尚民我日日争吵，我的心破碎了，他分明知道，他又在我浸着毒一般痛苦心上，时时踢打”。是的，爱人是不爱她了，因为他给新的情人的诗说：“有谁不爱个鸟儿似的姑娘！有谁忍拒绝少女红唇的苦！”萧红也意识到了：“我不是少女，我没有红唇了，我穿的是从厨房带来的油污衣裳，为生活而流浪，我更没有少女的心肠。”他却“独自走了，他独自去享受黄昏时公园里美丽的时光。我在爱里等待着，等待明朝再去煮米熬汤。”是的，这样的打击太沉重了，就是任何一个女子都难以经受得住。萧红失望、哀愁、烦闷，被痛苦的情丝所缠绕。正像许广平在《追忆萧红》中所说的那样：“萧红先生无法摆脱她的伤感，每每整天的耽搁在我拉寓里。”尽管如此，萧红还是用理智抑制着感情，不愿让感情的洪水冲决堤坝而泛滥成灾。她仍然怀着一颗善良的心，不将这些声张出去，怕给自己所钟爱过的人带来斥责声。诗人曾写道：“泪到眼边流回去，流着回去浸食我的心吧，哭又有什么用！”（《苦杯·（九）》

而《苦杯·（十）》又明确说：“想要哭，但没有一个适当的地方”在床上、至厨房里、到街头上去哭，都会被人们知晓。她慨叹“人间对我都是无情了”。诗人是一个多么美好的形象，思想品格是多么崇高。值得注意的是，造成这种爱情悲剧的原因，不只是在爱人一人身上有当时社会不良习俗的影响，出有两人感情不合，性格不谐调的因素。再者，诗中所说之事是不是完全属实，这也值得考虑，因为诗毕竟是文艺作品，它允许虚构，这正像《钢铁是怎样炼成的》是尼古拉·奥斯特洛夫斯基写成，主人公有作者的影子，又不完全是作者本人一样。因为在工以记实为主的斯文中，谈到爱人不足的事极少，并且没有这么严重。如果诗作所记都是属实的，试想，她爱人怎能“将诗稿”亲手交给许广平呢？当然，我们不否认诗中有一定的真实成分，不否认当年两萧思想感情上的严重裂痕。所以说，萧红的这组《苦杯》，不仅是属于她个人的，而且是属于那个社会的，是一切不甘屈辱的女性身封建的旧中国发出的血泪的控拆！

有人认为，《沙粒》是一首伤感诗，是作者寂寞、抑郁感情的流露，“是将自己内心的痛苦和忧国忧民的痛苦融化在一起了”。我觉得这种看法不够准确。因为将萧红的诗总和“失掉了爱的心板，相同失掉了星子的天空”拉在一起不够合适，这将会贬低萧红作品的价值，会曲解萧红诗的原意。是的，萧红离开祖国，单身东流日本，是与爱人感情不合等因素有关，但也是为换换环境，以便能好养病。从萧红离开祖国后寄给爱人的书信中看，两人的感情裂痕并不太严重。因为萧红在去日本的船上，就给萧军写信了，到了日本后的前几天，几乎一天一封信，在这四十二封信没看出两人有什么感情矛盾；倒觉得很和谐很想念，同时也流露出了她身处异国他乡，对祖国亲人想念。萧红没有钱时，来信要，没书读来信要，自己肚子痛，甚至连“腿肚上被蚊子咬了包”也来信告诉爱人。爱人呢，对远在日本的萧红也关心备至，十分想念。他去信亲昵称萧红为“小白鹅”，萧红称他为“小狗熊”。可见，两人感情还是很好的，只是由于两人都是倔脾气，才常常发生磨擦，赌些小气儿。

萧红在日本时所作的诗，是一组感情真挚的爱国诗篇，只是有的主题含蓄罢了。她在日本给萧军的信中，就写过一首情意深长的爱祖国、爱人民的诗。诗中说：

夜间，这窗外的树声，

听来好像家乡田野上抖动着的高粱，

但这不是，

这是异国了，

踏踏的木屐声音有时潮水一般了。

日里，这青蓝的天空，

好像家乡六月里广袤的原野，

但这不是，

这是异国了，

这异国的蝉鸣也好像更响了一些。

这种爱国主义思想感情，表现得多么强烈，多么沉深。所以说，萧红在异国那孤独寂寞，以及“烦恼相同原野上的青草，生遍我的全身了”的感受，正是她思念祖国、热爱祖国的正常表现，而不是由两萧爱情纠纷、感情不合所造成的。正因为她爱国，她才提前返回了祖国，要做个蒙古草原的牧羊赤子。

在日本归来的萧红，瞻拜过鲁迅的坟墓后写了一首,《拜墓诗》，诗文虽然不长，但写出了萧红对鲁迅先生的无限敬仰之情和怀念之情，这首诗在1937年3月8日写的，同年4月23日发表在《大公报》上，后又转载在同年6月的《好文章》上。《拜墓诗》抒发了为失去导师而悲痛欲绝的感情。在日本养病的萧红当听到鲁迅先生逝世的噩耗传来，便失声痛哭，并“可惜自己的哭声不能和中国人民的哭声混和在一起”，“跟着别人的脚迹，走进了墓地，又跟着别人的脚迹来到你的墓边”，“那一刻，胸中的肺叶跳支了起来，我哭着你，不是哭你而是哭着正义。”深刻表明了萧红是人民的萧红。

1933年萧红结识了中共地下党员金剑啸，在金剑啸等共产党人的影响下，萧红投入到积极的革命文艺活动中，参加了金剑啸和进步青年组织的星星剧团。萧红和金剑啸有着深厚的革命情谊，当从日本回国后得到金剑啸被害牺牲的消息后，她便饱蘸激情写下了《一粒土泥》哀诗，诗人对革命烈士金剑啸进行了高度赞誉，抒发了对烈士的深切怀念和美好祝愿之情。此诗发表于1937年8月的金剑啸的遗作《兴安岭的风雪》上。并把它献给了“亡在阵前的一棵小草”。诗中写道：

你的尸骨已经干败了！

我们的心上

你还活活地走着跳着，

你的尸骨也许不存在了！

我们的心上

你还活活地说着笑着。

诗人还告慰逝者：

将来全世界的土地开满了花的时候，

那时候，

我们全要记起！

亡友剑啸，

就是这开花的一粒土泥。

在革命尚未成功的时候，诗人就深信了烈士的血不会白流，它将会浇灌出人类最美好的花朵！

这两首诗，抒发了对导师和烈士的无限缅怀和无比崇敬之情，赞美着革命精神渴望着新时代的诞生，是诗人最成熟的最优秀的作品，具有很强的感人力量。

综观《萧红自集诗稿》，每首诗之间，是有层次的，几首诗能表达一个完整的意思，所有的诗结合在一起又能共同体现一个新意义。这可能是萧红早有用心，或是艺术上的一种探索和尝试。

著名诗人艾青曾说：“写诗要情绪饱满的时候才能动手，无论是快乐还是痛苦，都要在这种或那种情绪浸透你的心胸的时候。”萧红的诗，情绪饱满，字里行间跳跃着诗人的喜、怒、哀、乐、憎、恶、欲之情。她的诗是感情在生活里发酵后，流淌出来的无比芬芳的浓烈的美酒，是“情动于衷形于言”的产物。请看：

晚来偏无事，

坐看天边红，

红照伊人处，

我思伊人心，

有如天边红。

这首小诗感情真挚而缠绵，含蓄地表现了被爱情之火燃烧得发烫的少女相思相爱的情怀。《苦杯·（三）》却道出了失恋后的惆怅悔恨的情思：“爱情的账目，要到失恋的时候才算的，算也总是不够本的。”直抒胸臆，极富哲理，引人共鸣。

别林斯基指出：“如果一个诗人决心从事创作活动，那么，这就意味着，有一股强大的力量，一股不可克服的情欲，在推动着，驱策他做这件事。”抒发哀悼思念之情的力作《拜墓诗》和《一粒土泥》，就是在不可克服的情欲下写出的。这两首诗写得更是情深意切，感人肺腑。诗人那种对鲁迅先生、金剑啸烈士的敬仰爱戴之情，通过细致笔触，清新而深沉的语言而力透纸背。诗人的感情和人民的感情溶汇一起，增强了时代情味。萧红的诗蕴含着的真善美，“是通过诗人的感情所表达出来的，是人类向上精神的一种闪烁。这种闪烁犹如飞溅在黑暗里的一些火花！也犹如用凿与斧打击在岩石上所迸射的火花。”

请看她的爱国之情吧：“东京落雪了，好像看到了千里之外的故乡。”《沙粒·（十八）》。“什么最痛苦？说不出的痛苦最痛苦。”《沙粒》·（二十九）。萧红将自己身居异国而产生寂寞、苦闷之情与想念祖国、热爱家乡的感情熔铸在一起，深沉浓郁，感人至深。萧红将自己的诗情正如郭沫若所说：“真正的诗，真正的诗人的诗便不怕是吐诉他自己的哀情，抑郁，我们读了，都可以增进我们的人格。”

近代学者、诗人王国维曾深有体会地说：“诗以境界为止，有境界则自成高格，自有名句。”《萧红自集诗稿》中的诗，有的缘意造境，极富意境；有的困境赋意；有的直抒胸臆，带有强烈的议论色彩；有的则是议论与境界的有机结合，但无论是有意境的诗还是以议论为主的诗，都鲜明地抒发了诗人在现实生活中孕育和激发出来的思想感情。当然，诗作为一种文学样式，还是应以形象思维为主，因为这样才能保持文学作品的特色。

萧红先生短暂的生命里程，是坎坷不平的，生活是丰富多彩的，性情是“单纯、淳厚、倔强”的，她是有理想肯奋斗的。这一切构成了她的诗的独特风格；她的诗风是清新与深邃相交织，欢快与沉郁相交融，鲜明地体现了她的个性和品质。“萧红式”的诗歌艺术风格，自有独特的艺术魅力。

萧红是一位“不以诗名，别具诗心”的诗人，她写了许多好诗，她的诗是“心底的歌”，是“从她的心中滴出的快乐和忧愁的血”（冰心语）。她创作的诗，丰富了我国现代诗歌的宝库，是一份珍贵的文学遗产。