苏天亮

中图分类号:J617文献标识码:A文章编号:1673-0992(2009)12-124-01

打击乐是民族音乐中不可缺少的一种乐器,也是戏曲音乐中最独具特点的民族乐器。它是作为剧种音乐的代表,是区别百种地方戏曲的主要标准,是戏曲音乐的重要组成部分对烘托戏曲音乐气氛、丰富人物性格、渲染剧情以及音乐节奏的变化等,起着与其他艺术形式无法替代的作用。

戏曲音乐是通过乐器传达给观众的,经过视觉、知觉、听觉的欣赏、情绪的欣赏、理智的欣赏这三步骤来完成。而戏曲打击乐的运用往往起到画龙点睛和振奋人心极其重要作用。

尤其是打击乐的合奏效果刚强深厚,演奏风格粗犷大气、富有气魄,表现出威武雄壮、波澜壮阔的场景和热烈的情绪。同时它的表现能力极强,既能刻画肃穆宁静的意境,又能表现出轻松活泼的情趣。

一、 地方戏曲打击乐的组成乐器的性能

1.边鼓,又称单皮鼓。演奏时用两根鼓健击打,它的音乐清脆、活波响亮、音调高。在戏曲乐队中起着指挥协调作用,它是整剧演出中赏、音乐、舞美以及灯光等部门的主要组织者和协调者。

2.手板。是辅助边鼓伴奏或击打节奏。(以上两种乐器均由鼓司一人演奏)

3.大锣。是由黄铜加工铸造而成,分大中小等,它的间色庄重深厚、音量洪大,尾音下行,在合奏中低音声韵,具有节奏性强,力度饱满,是打击乐群体中的主力。

4.铙钹,也叫手钗。是由黄铜铸造加工而成,它的音色硬,强烈刺耳,有阴森恐怖之感,在合奏为中音声部,多出现于,弱拍或切分节奏,陪衬大锣,加强大锣的气氛。

5.小锣,也叫二锣。是由黄铜铸造加工而成,音乐清脆、明亮,给人以轻松俏丽之感。定于诙谐的色彩,活泼跳跃,常担任独奏,在合奏中属高声部,是锣鼓的舌头。

6.堂鼓。声音洪亮,是烘托戏曲音乐形象,渲染热烈的情景场面,同音乐演奏中具有鲜明活跃的景象。(在一般情况下,堂鼓也由鼓司一人演奏)

7.定音鼓,又称大鼓。是戏曲打击乐中的大件乐器,单色低厚、洪阔、雄壮,直到渲染音乐形象,烘托剧情等,具有振奋人心的热烈景象。

每一种打击乐器都有其相对的音高和特殊的音色,并且演奏部位不同,音色不同。如重击、轻击,闷击鼓心和鼓边,锣心和锣边等音色各都不同。所以演奏时要根据剧情的发展和表演的需要,打击不同的音响效果,变换不同的节奏,充分表现打击乐丰富多彩的音色变化。

二、打击乐在戏曲中的作用及应用

假如说:戏曲艺术没有打击乐的伴奏,戏曲表演又是什么样子呢?如一个演员在舞台一个“亮相”,身段干净利落,姿势威武雄壮,却像哑巴一样滑稽可笑!为什么会这样?因为没有了打击乐的伴奏,戏曲表演就没有了节奏;所有戏曲中打击乐有极其重要的特点,就是它的节奏性非常强。

在戏曲艺术中,从唱、念、做、打无论是表或是演都不能没有节奏,唱腔音乐有板有眼,做和打在戏曲舞台上的处理也都是舞蹈性的动作,也必须有节奏感,不然演员舞不起来,戏曲的念白不同于日常的对话,讲究韵律,要有节奏。所以,戏曲要有鲜明的节奏,如果没节奏,戏曲表演就会推动它的特色,而锣鼓正是一群节奏强烈的音响乐器,有了打击乐的伴奏,戏曲表演的节奏性便显现了出来。

戏曲除了要有鲜明的节奏外,还要有饱满的情绪、感人的气氛,仅靠演员的表演是远远不够的,除了舞美、灯光等手段外,锣鼓的烘托起着非常重要的作用。

可以说没有了锣鼓不成戏,有了好的锣鼓,戏曲会更精彩。锣鼓里的一部分叫“身段锣鼓”,是专为配合赏表演身段设计的一套打击乐的点,还有一部分叫“开唱锣鼓”,在每一种唱腔里必须有一套锣鼓点。

三、理性认识戏曲锣鼓的用途

戏曲舞台上锣鼓用途较为广泛,通常谈的“鼓能传神、锣亦敲意”,这表明了锣鼓在戏曲中的位置性。

戏曲艺术近年来发展很快,它以浓厚的有广意民情、朴实大方的语言、通俗易懂的演唱旋律,拉近了广大人民群众的艺术接受距离,为戏曲艺术在今后的发展、腾飞插上了翅膀。从事音乐工作的同行在使用锣鼓点上的认识不统一,同时根据剧种的不同难免出现锣鼓使用上的差异。我认为只有在本来的基础上,去丰富它,完善它,达到合理运用,既有充实,又有发展,既不保守,又不自馁,理性认识戏曲打击乐的作用与用途,为戏曲艺术事业的大发展作出新的贡献。