王天祥

陈凯歌三年磨一剑，两周时间，《梅兰芳》内地票房过亿，中央电视台新闻联播专题报道，梅兰芳相关书籍热销，更有京戏进课堂……是一时间的热闹?还是中华民族伟大复兴的文化诉求正好寻到了一个合适的载体?无论如何，《梅兰芳》给民族传统文化的发展确实提供了一个可资分析的范本。本文试图以民族传统文化为主线来认识梅兰芳。

一、背景与预设

故事的开端即通过少年梅兰芳的大伯为他遗留的一封信为影片铺设了一个基本背景“唱戏的再红，还是让人瞧不起”，同时也预设了一个精神隐线“纸枷锁”。大伯告诫少年梅兰芳：“要么离开梨园行，要么就小心翼翼地唱一辈子戏，大伯不想让你戴上纸枷锁……”

一个故事的背景严格地界定并限制了其可能性。

卑微的戏子，如何提升伶人的社会地位，如何赢得社会更大的尊重?一个男扮女装的旦角，本身即是那个时代不能抛头露面的低人一等的女性扮装，他(她)如何面对社会的不同评价?

“纸枷锁”究竟指向什么?是从个体文化心理层面而言，是“输不丢人，怕才丢人”的暗指与隐喻?还是从民族传统文化的发展角度而言传统文化在遭遇时代变革时变或不变，民族文化在国际环境中的传播与气节的宏大命题?抑或是二者的交互?

“纸枷锁”或许还暗指影片本身的遭遇?无论背景或教育程度如何，每一个人都是自觉或本能地带着对经典的预期而进入故事仪式的。梅兰芳，作为国粹京剧文化的代表，为中国京剧艺术的发展作出了卓越的贡献，以至成为中国民族艺术精神的化身。