焉树芬　魏黎波

艺术是追求美的，这一点古今中外都是相同的。但是如果我们深入探究和比较就会发现，西方艺术侧重于“真”与“美”的结合，而中国艺术则更注重“善”与“美”的结合。也就是说，西方人认为艺术的美就在于真实地描述客观事物的状态、过程及其相互关系，强调人与外界的沟通；而中国人认为艺术的美就在于把人们追求的理想状态、和谐的关系附会在现实事物上，强调与内心世界的沟通。比如，西方人写悲剧会悲得很彻底，像莎士比亚的名剧《罗密欧与朱丽叶》和《李尔王》，都是用无可挽回的错误撕碎鲜活的生命，让人痛彻肺腑，因为现实生活本来就是这样残酷；而中国的悲剧总会有一个安慰性的结局，像关汉卿的《窦娥冤》、纪君祥的《赵氏孤儿》，都有一个为屈死者报仇的结尾，让人们的郁闷之气得以稍许舒缓，尽管这在现实生活中是很少见的。作为中国艺术形式之一的民族音乐，也体现了追求尽善尽美的风格特点。

中国国画的技法上有“工笔”、“写意”两大类，工笔画精雕细刻，用笔细致入微，追求的是“形似”；写意画用笔放纵，造型概括，追求的是“神似”。自从东晋杰出画家顾凯之提出“以形与神”的主张后，“传神”一直是中国绘画的最高追求。如果我们借用中国绘图的语言，把追求客观真实的美学理念表述为“工笔性”、追求抒发内心情感的美学理念表述为“写意性”的话，我们认为中国民族音乐是写意的。

成书于汉朝的儒家经典《礼记》一书中有《乐记》一篇，开篇就说：“凡音之起，由人心生也。……