朱文相

我讲的第一个问题是：好戏的标准是什幺？我觉得从老百姓来说，也就是“台下人语”，那就是“三好”，即好懂、好听、好看。你让他懂了，他就爱看。人都是喜欢好听好看的东西。这三条并不是很高的标准，但要做到也很难。难，不一定是水平不高，恐怕跟我们搞戏的导向有关系。因为搞戏的人往往是眼睛向上总想拿这个戏得奖，评委喜欢什幺、领导喜欢什幺，就搞什幺。很少眼睛向下，就是说“我搞这个戏为了吃饭”，能不能营业，能不能上座。你这个戏上了座了，才能普及，才能流传。像《杨门女将》这个戏好多剧团都是会学的，别的剧种都会移植的，这样，戏就能推得开。另外，还能进戏校当教材，具有表演价值和训练价值，能“传宗接代”。这样的戏自然能流传下去。如果我们搞的戏，第一，别的剧团没法学、没法演、没法移植；第二，进不了学校，那就很难办了。所以说，我们搞戏的方向是很值得注意的。另一方面，从咱们同行来说，也就是“台上人语”，我以为老艺人讲的三句话——“戏无情不动人，戏无理不服人，戏无技不惊人”很有道理，这也是我们中国戏曲的传统。好戏之所以能流传，跟这三条的一体化很有关系。咱们搞戏的导向要更多的眼睛向下，要能够为老百姓所喜闻乐见，这是一个很重要的观念导向。

从我国戏曲发展的历史来看，可分为三个时期。一个叫古代戏曲；还有一个是近代戏曲，那就是１８４０年鸦片战争以后这段时期。古代戏曲应该说是以昆曲等古老剧种为代表的；……