张岭裕

广府传统的祠堂建筑非常注重艺术装饰，且装饰手法多样，最典型的是“三雕二塑”的广泛应用，即使用石雕、砖雕、木雕、灰塑和陶塑的工艺技术，通过不同的载体使之呈现在建筑的内外装饰上。清代中晚期建造的“升平社学”属于传统典型的广府祠堂建筑风格，其建筑装饰特点以“三雕二塑”艺术语言独树一帜，呈现出浓厚的广府地域特色。本文以广州石井地区祠堂建筑“升平社学”作为建筑装饰调研原型，从装饰语言的角度，探析升平社学建筑“三雕二塑”的装饰艺术语言。

升平社学建筑装饰具有很高的审美艺术价值，装饰元素种类丰富、内容繁多、工艺精湛，装饰色彩质朴、庄重、典雅，显示其独特的语言魅力和文化内涵。

一、工艺制作讲求实用性与艺术性相结合

“升平社学”多为明清代以后重修或新造的建筑，带有浓厚的岭南建筑风格特点，其工艺制作讲求实用性与艺术性相结合。

1.对于建筑结构最显眼的重要部位，如屋脊、墙头、月梁、挑梁以及不同墙面转折处，细节收口等部位，通过“三雕二塑”装饰，避免视觉上的单调，且美化了建筑构件。南方多雨，对于屋面结合部的屋脊，通常屋脊做得特别粗大。粗大的屋脊，成为展示“三雕二塑”装饰的理想之地，常在正脊上饰以灰塑、陶塑甚至嵌瓷，虽经日晒雨淋，但色彩始终鲜艳，历久而弥新。风火墙修筑得形如镬耳，能有效减少屋面日晒程度，还大大丰富了建筑的侧立面，风火墙上的灰塑因而大多因势造型，顺乎自然，各得其所。

2.对于起承重作用的墙体或照壁上，多嵌以砖雕，墙头饰以灰塑纹饰，既避免增加墙体的承重负担，又能辅助墙体通风透气、散热。对于柱身、柱基、梁架等受力的石、木构件，多采用浅雕或阴刻的几何、花鸟纹样，避免破坏建筑构件的受力，同时起到装饰的功能。在建筑内部的挑梁、雀替等非受力部位上，大多采用透雕或镂空雕刻的技法，使装饰造型更加通透、灵巧、精致。

“升平社学”建筑装饰“三雕二塑”集实用性和艺术观赏性于一体，既美化了建筑结构的造型，又不失去其自身的功用，可謂艺术与技术的完美结合。

二、工艺题材选择上强调地域文化特点

升平社学建筑装饰采用的题材，除了传统的历史故事、神话传说、渔耕樵读等民间题材之外，岭南工匠更强调表现有地方特色的题材，通常较多表现的有洋桃、石榴、香蕉、荔枝、芭蕉、桃李等岭南佳果，或红棉、茉莉、榕、桂、兰、芷、芙蓉、指甲花等岭南花木。

建筑装饰上通常还强调表现富象征意义的题材，如：蝙蝠、石榴、葡萄、喜鹊等题材的选择，祈求多子多福、喜事连连等愿景，反映出当地百姓对美好未来的寄望，是一种很强的宗族文化观念。以寓意吉祥、富贵、长寿等为装饰题材的作品，极其注重“音”“形”“意”的含义，地位上仅次于龙，是民间百姓的一种乐观取向，带有迷信的色彩，透露出浓厚的封建乡土气息。

三、表现手法追求精雕细琢的装饰效果

“升平社学”的“三雕二塑”装饰的雕刻方法，追求多层次精雕细琢的装饰效果，尤其在“三雕”工艺上，传承了宋《营造法式》所归纳的“素平”“减地平钑”“压地隐起”和“剃地起突”四种方法。这四种雕刻技法可理解为阴刻、阳刻、浅浮雕和高浮雕的技法，在升平社学建筑装饰“三雕”工艺中广泛运用。其镂空雕刻把圆雕和浮雕结合在一起，主体是圆雕，背景是浮雕，厚薄相间，将画面分成若干层，又把若干层人物统一在一起，主体玲珑通透，周边采用浅浮雕技法，保护结构的完整性。岭南“挂线砖雕”的技法中大多使用了这种镂空雕刻的手法。

在比较接近视线的构件中，工匠们又善于采用高浮雕、圆雕等技法来营造形象写实的视觉效果。如梁枋、穿枋、挑梁等构件，使用高浮雕追求雕刻对象的立体呈现，通过层层深入，表现出精美细腻，纤巧华丽的艺术形象。

简而言之，升平社学建筑“三雕二塑”装饰艺术语言优美，内容丰盈，工艺精湛，呈现出质朴而高雅的艺术追求，表达了岭南人高尚的审美情趣及美好的生活愿景。“三雕二塑”装饰艺术表现出独特的地域色彩，是广府地区的文化艺术瑰宝，希望我们能不断领悟其中的审美价值，更好地传承优秀文化遗产。

责任编辑 龙建刚