□郎 朗 新疆师范大学

坦培拉是英语“Tempera”的音译，是指一种古老的绘画材料，流传至今已有千年的历史。同时，坦培拉也是欧洲古典绘画中非常重要的技法之一。随着时间的推移，坦培拉绘画的技法和材料都不断地被后人丰富和创新，成为全人类宝贵的艺术遗产。油画在发展过程中始终伴随油画技法的不断创新，故油画技法在创作中有着不可替代的作用和地位。本文主要以坦培拉为媒介来探究油画的技法。

一、坦培拉绘画技法的来源与发展

在绘画中，坦培拉是指利用具有乳化作用的物质作为黏着剂与色粉调和的一种绘画技法与材料，其材料主要是指水、油混合而成的一种乳白色液体。在油画产生前，欧洲主要流行的是坦培拉绘画。坦培拉颜色最早出现在旧石器时代的洞穴之中，也就是说很多岩画都是采用坦培拉绘画技法完成的，当时的颜色与技法都很简单。弗兰德斯画家扬·凡·艾克兄弟结合前人的绘画经验研究发现，以亚麻籽油和核桃油为主要原料配制而成的光油适用于绘画。从单纯地使用坦培拉绘画材料转变成将坦培拉绘画材料与油彩结合在一起运用，更好地显示了两种材料的特点，这成为油画诞生的标志。后来，经提香和丢勒等画家的推广，这种新形式的绘画方法很快就传遍欧洲，于是油画开始在欧洲占据主流地位。

二、坦培拉技法在绘画中的应用与尝试

从绘画技法上看，现代的坦培拉绘画不再拘泥于古代传统坦培拉绘画严谨的表达，在用笔、用色及表现形式上更加开放自由。欧美地区的一些画家所用的技法大部分是效仿文艺复兴时期，在用色和塑造人物处理方面又增添了不少现代元素，相较于古代大师，他们更加注重写实刻画。

在绘画材料方面，随着科技的进步，人工合成的多层胶合板等可以代替木板使用，而且更不容易变形。波黑当代艺术家萨菲特·泽茨的许多作品就是用纸板、报纸拼接作为坦培拉承载的材料，他运用底层的图案、花纹进行创作，并产生了特殊效果。奥地利画家克里姆特在使用传统坦培拉绘画材料的基础上加入金箔，夺目的金色创造出具有色彩绚丽、装饰感强的艺术效果图，使作品更具古典韵味。

三、坦培拉绘画的优越性与局限性

（一）坦培拉绘画的优越性

首先，从材料上说，选择材质较好的木板。木板之所以能经过上千年的考验是因为它自身的优势，拉尔夫·梅耶认为，坦培拉的作品在彻底干了之后如果没有显现出龟裂的痕迹，那么以后就不会龟裂，这表明他对木板是相当有把握的。

其次，从媒介上说。在古老的坦培拉绘画中，媒介通常是蛋黄、全蛋或者干酪素，它们起到黏合作用，这种媒介既含有油又含有水，呈现出一种水油相融的美妙状态。尤其是用鸡蛋液做媒介，它的稳定性和耐久性都非常好，在操作合理的情况下，其经过几个世纪的时间也不会变色。此外，用鸡蛋当媒介做绘画材料，可以使坦培拉作品保持百年颜色依旧艳丽，也是坦培拉绘画流传千年而不被人遗忘的独特魅力所在。

（二）坦培拉绘画的局限性

坦培拉所使用的材料——实木板比较重，选材较难，材料越大搬运越不方便，也容易受到磨损。同时，受温度和湿度的影响，木板容易受潮膨胀、高温开裂，木板伸缩变形会影响画面的整体效果。而坦培拉需要洁白光滑的底子，上釉时，如果画面底层的颜色发生变化，画面效果也会发生相应的改变。

从媒介上说，媒介发生变质后是绝对不可以使用的，鸡蛋中含有丰富的蛋白质，而蛋白质很容易变质，变质后的媒介粘连度会下降，还会在画面中继续变质直到发霉，颜料脱落后会很难修补，而且绘画过程中还会散发阵阵难闻的气味。

坦培拉绘画曾在欧洲史上有过辉煌时期，后来随着油画的兴起而被人们淡忘，即使如此，在不同的时期依然有艺术家在坚持不懈地研究与继承这种古老而神秘的绘画技法。进入当代，坦培拉再次出现在人们的视野里。改革开放以来，中国的油画教育从单一化向多元化发展，我国一些艺术家正通过坦培拉语言展示着自己的绘画追求与理念，展现出东方的审美属性与艺术追求。还有一部分美术教育工作者将坦培拉绘画纳入学员课程设置中，如中央美术学院张元教授等，他们掌握了西方传统绘画坦培拉的技法与历史全貌，丰富了我国的油画教学系统。