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论现象级电视剧造型的时尚传播

2020-10-26马莉萍

戏剧之家 2020年27期
关键词:非物质文化

马莉萍

【摘 要】“现象级”一词应用到电视剧领域,强调的是一部电视剧从被大众了解到接受,再到被数量庞大的观众和主流媒体讨论和追捧的过程。现象级级别的电视剧不仅能够引领一时的潮流、影响群众的审美,并且能涉及到社会生活的方方面面,还可以弘扬一些精神文化和主流价值观,并赢得大众的认同和肯定,其影响之大甚至可以输出到国外,传播中国的传统文化,让世界上更多的人了解中国文化、理解中国非物质文化的内涵。

【关键词】现象级;时尚传播;非物质文化

中图分类号:J9 文献标志码:A              文章编号:1007-0125(2020)27-0162-02

一、现象级电视剧的发展与传播

“现象级”这个词是由国外的英语单词发展过来的。某个人或者某件事具有独特的一面,然后将这种独特性总结为一种现象,紧接着人们依据独特性的程度和范围来划分出“现象级”。在电视领域中,“现象级”这个词一般情况下是用来描述一部电视剧受到一定基数的观众的认可和追捧,并成为全民讨论的对象,具有非常高的热度和话题度。而信息和文化传播的本质是信息的沟通交流,现象级电视剧得以存在要归因于人们的认同和接受,因此信息和文化对传播媒介有着深刻的依赖性。一部电视剧之所以能被称为现象级电视剧,其一般具有文化多样、内容丰富、导向性强的复杂特点。在传播中占主体地位的现象级电视剧,以引发人们的思考和讨论为目标,并能适时地向人们输出正确的价值观且能够引起人们普遍的共鸣,在视觉方面是焕然一新的,在制作方面是别出心裁和精细的。

二、现象级电视剧造型的时尚传播——以《延禧攻略》为例

《延禧攻略》上线39天播放量便破130亿,创2018年全网电视剧+网剧收视第一。它虽然是一部网络剧,但是其制作水平已经可以和电影相媲美。剧中的每一个画面和布景,小到演员手中的一串佛珠、一把团扇,大到每一位演员身上穿戴的服装配饰,设计都极为细致用心,制作和拍摄都达到了电影的水平。剧中演员的造型、服饰以及妆容也大多以真实历史为蓝本,在此基础上进行改良。同时融入多种非物质文化遗产,细节极其精美。《延禧攻略》在爱奇艺播出期间,收视率一直居高不下,之后还被输送到了许多其他的国家,完全可以被称为现象级电视剧。

(一)现象级电视剧中的单品流行

在《延禧攻略》播出之后,由于剧中的道具配饰清奇新颖,整个画风一改往常的古装剧风格,而备受追捧和效仿。在粉丝效应的推动下,《延禧攻略》团队和爱奇艺联合出品了一整套的生活周边,包括《延禧攻略》的文字T恤、帆布包、手机壳、抱枕、手摇扇、折扇等,这些单品受到很多人的喜欢。

(二)现象级电视剧对大众审美的影响

现象级电视剧中的造型也会成为人们效仿的对象。在电视剧中,上至富察皇后,下至嬷嬷丫鬟,其服饰的配色都一反往常清宫剧的大红大紫,让观众眼前一亮。往常的清宫剧,服饰和画面多具有高饱和度和色彩艳丽的特点,但《延禧攻略》整部剧呈现出来的是一种舒缓宁静的“莫兰迪”色调,出现频率较高的色调为端庄的玄色、墨绿色或者大方雅致的素色,不仅看起来沉稳大气、精致严谨,而且使观众很有代入感。如此低调的配色好像让人很难将其与富贵高傲的宫廷角色联系起来,反而会联想到意大利画家乔治·莫兰迪灰色调的瓶瓶罐罐。而事实恰恰相反,依历史记载,清乾隆年间的服装配色的确以素雅为主,是一系列的“莫兰迪配色”。说到清代后宫中的嫔妃服饰,从正式到休闲,大致可依次分为礼服、吉服、常服以及便服等,除了重大节日、册封礼等场合需要穿着礼服和吉服以外,宫中嫔妃大部分时间都会穿着暗沉的石青色常服,而便服则是休闲装,一般在自家宫中穿着,仍以淡雅之色居多。

当这种淡雅脱俗的颜色进入到大众视野的时候,就掀起了一股“莫兰迪色”热。因此很多室内设计师把这种“延禧莫兰迪色”运用在室内装潢上。这种淡雅脱俗的色调不仅可以让电视剧的画面变得好看,还能使室内的家装更加独具一格。“延禧莫兰迪色”就是在普通的色彩中按照一定的比例加入灰色,这样可以增加颜色的质感,还能使色彩更优雅舒适,给人们一种更加纯粹的感觉。于是现代的家装设计师们利用这种淡雅的网红色彩設计出来的作品,不仅极简和时尚,其带给人们的色彩感受也更加真实。直白而强势的艳丽色彩确实让人一看就无法忽视,但却不像淡雅低调、平凡无奇的颜色那么能让人感觉到回味无穷、意味深长。

(三)现象级电视剧在文化价值观上的引导

《延禧攻略》的播出于无形中掀起了一股文化热,因为整体的服道化中融入了绒花等多种非物质文化遗产,还把戏曲等特色文化加入到剧情中,可谓是极具匠心,让人们惊叹中国传统文化精妙绝伦之余,更于无形之中将人们的关注点拉到了对中国非物质文化遗产的重视与保护上,淡化了现代人虚无浮躁的一面,引领时尚的文化价值观。

昆曲在2001年的时候就被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作”。昆曲的唱腔一般是华丽婉转的,其故事情节也偏向于才子佳人。在乾隆年间,宫廷中盛行的戏曲不是京剧而是昆曲,剧中的高贵妃多次展示了昆曲艺术,也让观众以耳濡目染的方式体验了昆曲作为非物质文化遗产的强大魅力。

剧中另一项文化代表就是整部剧的服装都离不开的刺绣。在清朝,真正能体现出阶级感的,并不是服装颜色,而是细节,比如点缀装饰和刺绣手法等。刺绣讲究慢工出细活,具有严格的艺术审美标准和规范,图案讲究生动逼真,精致秀美,内容讲究“图必有意、意必吉祥”。剧中最普通的宫女服都用了很多种不同的绣法。

除了服装之外,剧中其他的配饰也高度还原了历史。比如剧中嫔妃手中握的扇子都是仿照清朝团扇而制成的。宫廷缂丝手艺一向具有“一寸缂丝一寸金”之称,苏州缂丝织造技艺在2006年的时候入选了第一批国家级非物质文化遗产名录。剧中的织布机、缂丝机和刺绣的架子等都与历史相符,逼真到观者仿佛一见就能穿越到那个年代。

在配饰细节方面,《延禧攻略》里上至皇后下至宫女佩戴的耳环都还原了当时那个朝代的习俗。据记载,乾隆曾说:“旗妇一耳戴三钳,原系满洲旧风,断不可改饰。朕选包衣佐领之秀女,皆戴一坠子,并相沿至于一耳一钳,则竟非满洲矣,立行禁止。”所谓的“一耳三钳”,是指满族妇女要在每只耳朵上扎三个孔,戴上三只耳环。这种习俗每个满族妇女都要遵守,直至清朝中后期也不曾更改。

而剧中的另一种配饰——绒花头饰,则是绒花工艺大师赵树宪亲手打造,绒花的造型是参照故宫博物院的馆藏实物设计的,在还原历史的基础上,把大清的素美和淡雅娓娓道来。绒花的制作过程比较复杂,首先使用蚕丝染色成绒,再用钢丝勾条。这种复杂的工艺只能纯手工制作,无法进行机器生产。2006年,南京绒花被江苏省列入非物质文化遗产。除了绒花,点翠也是清朝嫔妃们常戴的头饰之一。为了环保,《延禧攻略》剧组使用人工毛,进行细致的染色和认真的粘贴,做出了既逼真又精致的点翠头饰。剧中的打树花则是一种流传于河北民间的古老社火,拥有500余年的历史,是河北省省级非物质文化遗产。

这些中国传统文化,通过现象级电视剧的传播被大众注意到,并形成一种追逐传统文化的时尚潮流。

(四)现象级电视剧中文化的输出

《延禧攻略》不仅在国内很火,在国外也引起了很大的反响。英国传统媒体BBC,在《延禧攻略》播出后,发表了一篇专门介绍《延禧攻略》的文章。从剧情设定到服饰、化妆、道具、制作等,都夸赞了一遍,还对当时清朝的历史背景进行了介绍。另外,全球著名時尚杂志《时尚芭莎》也很关注剧中的服装、首饰、道具等,为了介绍剧中角色华丽复杂的服装等,还特意详细介绍了清代宫廷的等级制度。其次,《时尚芭莎》也介绍了使用传统清代工艺制作的妃子们佩戴的首饰,令人惊叹,比如剧中人物佩戴的绒花、点翠等,配上精美的图片后,让很多外国观众即使不了解中国文化,也能体会到其中的精致和美丽。随着国外主流媒体的报道,越来越多关于《延禧攻略》的话题出现在不同国家的大众视野里。人们透过一部电视剧了解了中国的器物之美、工艺之美,甚至是历史习俗、宫廷制度、文化演变。而日本的一部漫画中也出现了以《延禧攻略》女主角的形象为原型的漫画人物。

韩国有《大长今》,能把韩国的文化宣扬到世人皆知;而我国上下五千年灿烂的历史和文化,更应该得到传承和发扬。《延禧攻略》作为一部能够传播中国文化的电视剧,凭借其精良的制作,吸引了不同国家的观众,让他们了解中国文化,欣赏中国文化之美。在未来的电视剧制作中,我们应该以时代精神为核,这样才能“讲好中国故事”。

三、结语

在当今社会,一部优秀的电视剧首先要具备的条件就是与时俱进,即具有时代性,时代性的意义在于能够体现出时代气息和时代精神。制作一部电视剧,应如制作一部电影一样,拿出最高的标准来规范制作人,不管是古装剧也好,现代剧也罢,都应该对历史与现实有深刻的理解、全新的认识,对人物有不同的诠释,这样电视剧的制作才能跟上时代的步伐,从而创作出现象级的作品。

通过电视剧折射出当下的时代意义,向人们输出正确的价值观,这就要求我们的影视剧制作人严于律己,在仿照历史、理解历史的前提下,进行更深刻的思考——中国文化意味着什么?中国文化对世界意味着什么?中国文化可以为世界提供什么?……《延禧攻略》的文化输出只是我们在这条路上踏出的重要一步,真正有挑战性的是我们要思考该如何通过影视作品更好地表达自我,如何通过影视作品向世界传递某种特别的中国价值。

参考文献:

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