段英放

【摘 要】声乐是一项古老而文明的艺术，它对人的思想、道德、情操、智力和身心具有特殊的提高、陶冶作用。声乐是最能直接表达人们思想感情的一种艺术形式。而歌唱是一种听觉艺术，必须通过演唱者在尊重歌曲作者原创的基础上，根据自己对歌曲的理解，研究处理后演唱出来，才能更好地把握住歌曲的内涵，把它的“乐魂”真实细腻地再现出来。因此，歌曲的处理与表现尤为重要。

【关键词】声乐演唱;力度;高潮

中图分类号：J616      文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）21-0131-01

一、掌握歌曲的速度、力度

速度和力度是表现声乐极其重要的因素，二者在声乐表现中起着举足轻重的作用。不同的歌曲通过不同的速度、力度演唱出来，声乐形象绝对不同，有时甚至与歌曲创作者的创作意图大相径庭。所以，一首歌曲必须了解它，分析其节奏、旋律和艺术风格，进而准确地把握住它的速度和力度，真实细腻地再现作者的写作意图。

不同的声乐作品要求有不同的演唱速度。速度大体分为慢速、中速、快速三类。一般来说，赞颂、安静、沉思、悲哀的歌曲常用慢速演唱，如《延安颂》《摇篮曲》;抒情、亲切、优美如歌的旋律，通常用中速演唱，如《大海啊故乡》;而激动、兴奋、欢快、活泼的歌曲，通常用快速演唱，如《打起手鼓唱起歌》。

一首歌曲，如能恰当地选择和掌握好速度，也就掌握了乐曲情绪起伏和感情的脉搏了。有的歌曲，从头到尾始终一个速度、节拍，但却丝毫不给人以平淡乏味之感。如《伏尔加船夫曲》，其撼人之处恰恰就在这始终如一的节拍中，而更多的歌曲里，却因声乐的进行和感情的发展，不断变化着情绪脉搏的速度。因此，速度直接影响着声乐的性格、特色和基本形象，我们应根据内容正确处理歌曲的演唱速度，增强声乐作品的艺术感染力;而不恰当的速度处理，则会破坏声乐形象。如《嘉陵江上》，这首歌开头部分以慢速表现了作者痛苦不安的心情，也表达了作者因敌入侵、背井离乡，对故乡深切怀念的心情。而如果速度处理不妥，用快速去演唱，则会给人一种幸灾乐祸、“卖国贼”一樣的感觉。总之，该快的不能唱慢，该慢的不能唱快，“增之一分则太长，减之一分则太短”。一切以恰当地表现歌曲感情、内涵为准则，恰到好处地安排好歌曲的速度。

同样，声乐的力度也与声乐内容密切相关。一首歌曲通过力度的变化对比，可获得更鲜明的声乐形象，更深刻地表现乐曲的内容。诸如声音的起伏、疾缓、明暗、放收等，无不与强弱变化这一技巧紧密相关。单个人的音量，在其最有效的音域范围内，顶多也只能做出六个力度的变化：pp、p、mp、mf、f、ff，在其最低音上唱f、ff和在其最高音上唱p、pp，这些都是十分有困难的。但如果能在歌曲中运用最多的中高音区的每个音上，多做强-弱-强、弱-强-弱，以及突强、突弱的练习，进而再运用真假声的转换技巧，结合到渐弱和渐强的技巧里，以增强歌曲的艺术感染力。唱弱音时，虚无缥缈，力度逐渐增强，直至ff的高强度时，令听众感到一股越来越强大的声浪向自己扑来……你的歌声将产生动人心魄的强烈感染力！

二、抓住、演唱好歌曲的高潮部分

歌曲中表达情感最强烈的地方就是全曲的“高潮”，一般是歌曲中最高的主旋律音，时值有一定长度（当然有时也较短），高潮在歌曲中常有以下几种情况：

（一）高潮在歌曲的中间，有的在四分之三处，有的在五分之三处等。如俄罗斯民歌《三套车》，高潮就出现在中间部分，“你看吧，这匹可怜的老马”。一个“老”字表现了作者对黑暗社会生活的强烈控诉。

（二）高潮出现在歌曲的结尾处或临近结束的地方。这种情况在歌曲中很常见，我们所唱的大多数歌曲都是这样的。如《北京颂歌》的最后一句“奔向美好的前程”，表达了全国人民对首都的无限热爱以及对美好生活的憧憬、赞颂。

（三）歌曲没有高潮，这类歌曲也不少见。如舒伯特的《摇篮曲》、苏联民歌《喀秋莎》等，这类歌曲旋律只是微微起伏，没有大的波动和高潮。抓住了歌曲的高潮，在演唱时一定要突出它。如意大利歌剧《贾尼·斯基基》中的咏叹调《我亲爱的爸爸》，歌词“那青年英俊美丽”，以八度大跳表现出剧中男女青年的坚贞爱情。突然切住式——这种唱法是在高潮中戛然而止，富有强烈的艺术感染力。高潮还有一个较特殊的演唱方法——弱音（假声）唱法，尽管这种声音稍弱且纤细，但却有着它独特的艺术魅力。许多男歌唱家很会运用假声技巧，那纤柔、甜美的音色，无疑在他们声音的“调色板”上，增添了一种令人陶醉、遐想的绚丽色彩。值得一提的是，在演唱歌曲时要处理好歌曲末尾词汇的唱法，而许多歌曲的高潮恰恰就出现在这个地方。一些演唱者往往把歌曲的末尾最后一词拆成两半，如“母亲”“明天”“祖国”等，在中间任意换气，把词就给唱断了，两个字分开既改变了原意，又破坏了语言的完美性。所以在演唱歌曲的末尾词汇时，应杜绝这种现象，这也是对艺术的尊重。

歌曲的处理与表现是一项十分细致而艰巨的工作，需从多方面做大量的分析、细腻的处理。同时，还要有较好的乐感，而好的乐感来自好的修养。所以，还必须从多方面丰富自己，广泛接触各类声乐作品，多听不同时代、不同风格的作品，在声音教学技巧不断提高的基础上，更准确、更完善地表现歌曲的“乐魂”，从而更加完美地展现声乐的魅力。