/王德艳（景德镇王德艳陶艺工作室）

分水是传统青花瓷画的独特绘制技法之一，指的是在运用线条勾勒轮廓线后，再采用不同浓淡的青花料水，以特殊的分水笔填入轮廓线内，从而形成深浅不同的丰富色调，使画面富有层次感。在传统青花花鸟瓷画当中，分水技法也是常用技法之一，可以称之为青花分水花鸟瓷画。通常来说，青花分水花鸟瓷画的色调可以分为头浓、正浓、二浓、正淡、影淡五种，这种“料分五色”与中国水墨花鸟画的“墨分五色”有异曲同工之妙。传统青花分水花鸟瓷画在其数百年的发展历史中，创造了无数的精品佳作，时至当代，依然是当代青花花鸟瓷画的重要组成部分，其所包含的丰富而深刻的美学精神与当代意蕴值得我们去深入研究与探索。

一、传统青花分水花鸟瓷画的历史发展脉络

传统青花花鸟瓷画的发展历史最早可追溯至唐代，如在“黑石号”沉船中发现的三件唐代青花瓷均为花鸟题材，已经表现出较高的水平，不过还没有出现分水技法。分水技法是在青花花鸟瓷画不断发展的过程中逐步形成的。元代时，以景德镇至正型青花为代表的青花花鸟瓷画已经进入到高度成熟的阶段，大笔拓涂的手法使之具有潇洒飘逸的特征，而至明代永乐、宣德时期，小笔填涂的手法则使青花花鸟瓷画另具韵味，尽管这两个时期尚未形成分水技法，但分水技法已呼之欲出。

明代成化、弘治时期，青花花鸟瓷画中，分水技法开始萌芽，不过此时基本只分浓淡两色，明快而清新，可视为萌芽阶段。至晚明嘉靖、万历时期，青花分水技法得到进一步发展，在青花花鸟瓷画当中已经普遍分为三个色阶，不过还存混沦不清的现象，而在明末天启、崇祯及清顺治、康熙早期，青花花鸟瓷画中的分水技法更进一步达到四个色阶或以上，并且分水明晰，技艺高超，青花分水的巅峰即将到来。

经过从唐直至清初的发展酝酿，至清康熙中期时，分水技法在青花花鸟瓷画中达到其发展的巅峰，与中国水墨花鸟画“墨分五色”相通的“青”分五色已经完全成熟，从艺术面貌和美学精神上与中国水墨花鸟画几乎已达到表里一致的程度。高度成熟的青花分水花鸟瓷画也就成为中国传统青花分水花鸟瓷画最杰出的代表和后世效仿的楷模。

清康熙中期以后，受复古思潮和粉彩瓷崛起等因素影响，青花分水花鸟瓷画在代代因循守旧的发展态势下进入衰弱期。直至民国时期，在文人瓷画风潮的推动下，出现了极具文人气息的青花分水花鸟瓷画，使传统青花分水花鸟瓷画再度崛起，以“青花大王”王步为代表，进入到一个新的发展高峰。

进入当代以后，尽管上世纪80年代中期开始，现代青花花鸟瓷画蓬勃兴起并至今日的蔚为大观，但是传统青花分水花鸟瓷画仍然具有重要地位，显示其强大的生命力，并在新的历史时期继续发展。当代传统青花分水花鸟瓷画主要传承文人风格和清康熙风格青花花鸟瓷画两大类型，并融入时代气息逐渐变革发展，形成具有新时期特点的传统青花分水花鸟瓷画。

二、传统青花分水花鸟瓷画的美学精神

传统青花分水花鸟瓷画是在借鉴传统中国水墨花鸟画的基础上，结合青花材料与工艺自身特点而逐步形成与成熟的，对中国水墨花鸟画的移植与再现一直是传统青花分水花鸟瓷画的主要美学追求，它不仅仅是对中国水墨花鸟画“墨分五色”的形式追求，更是对其美学精神的追求。因此，传统青花分水花鸟瓷画与中国水墨花鸟画在美学精神上具有相通之处，是中国传统美学精神的集中体现。具体地来说，一方面，传统青花分水花鸟瓷画体现着传统美学精神中最核心的文人美学精神，另一方面，也将中国传统宫廷美学精神和民间美学精神融汇其中，从而在体现中国传统美学精神上更为全面与深刻。

从传统青花分水花鸟瓷画所承载的文人美学精神来看，民国时期的王步即在青花分水花鸟瓷画创作中以浓郁的文人美学精神而著称，当代传统青花分水花鸟瓷画也是以体现古典文人美学精神为主流。文人美学精神是儒家、道家和禅宗美学等相融合的产物，其中最核心的是“天人合一”的思想，讲求人与自然的和谐相处。传统青花分水花鸟瓷画美学精神的核心也是着力于体现“天人合一”的审美思想，将人的情感融入到创作当中，使作品中的自然花鸟成为人的精神的物化，体现文人所追求的隐逸、淡泊、清高的精神追求。

从传统青花分水花鸟瓷画所承载的宫廷美学精神来看，古代青花分水花鸟瓷画的高度成熟离不开宫廷花鸟画的影响。从明代开始，宫廷花鸟画即成为景德镇御窑厂青花花鸟画的蓝本，而清康熙中期青花分水花鸟瓷画达到高度成熟，也与当时宫廷花鸟画达到发展高峰密切相关。宫廷花鸟画或称院体花鸟画，体现为严谨、规范，体现着封建秩序与法度，而传统青花分水花鸟瓷画在创作中同样非常严谨，分水是青花花鸟瓷画中单独的一道工序，按照严格的程式完成，充分体现着精致、严谨、工巧的宫廷美学精神。

从传统青花分水花鸟瓷画所承载的民间美学精神来看，民窑青花分水花鸟瓷画面向普通大众，不可避免地需要适应民间大众的审美追求，从而也使民间美学精神成为传统青花分水花鸟瓷画美学精神的重要组成部分。民间美学精神具有自由、率意，追求吉祥的特点。许多普通民窑青花分水花鸟瓷画在分水技法运用时较官窑更为洒脱飘逸，体现着民间自由奔放的美学精神，承载着朴素的对“真、善、美”的追求。

三、传统青花分水花鸟瓷画的当代意蕴

的现代美学元素，从而使之呈现出与古代及近现代并不相同的深刻的当代意蕴。

改革开放以后，随着西方艺术的大规模引入，中国青花艺术也在发生着剧烈变化，现代青花开始盛行，传统青花分水技法受到严峻考验，不少青花花鸟瓷画艺术家放弃了分水技法而采取更为灵活自由的现代青花表现手法，从而使传统青花分水花鸟瓷画的传承面临一定危机。在这种情况下，对传统青花分水花鸟瓷画的坚守具有传承中国优秀传统文化的重要意义。习近平总书记曾指出：“中华优秀传统文化是我们最深厚的文化软实力，也是中国特色社会主义植根的文化沃土。”因此，传统青花分水花鸟瓷画作为中华优秀传统陶瓷文化之一，助力于中国当代陶瓷文化软实力的增强，是中国特色社会主义陶瓷文化的基础。

当然，当代传统青花分水花鸟瓷画并没有抱残守缺，实际上，其在当代的发展也存在着去粗存精的过程，将其中不合时宜的封建性糟粕去除，而留存其具有积极意义的内容，以契合于当代社会主义先进文化建设的需要。与此同时，也顺应时代潮流而进行了一些变革。这些变革以不改变传统民族特色与精神为前提。如在分水技法运用中，适当地借鉴西方透视技法、光影处理技法，以使花鸟物象更逼真，从而具有了一定的现代审美意蕴。

此外，传统青花分水花鸟瓷画所呈现出的富有生命力、自由生长的自然动植物，正契合了当代人的生态理念。改革开放以来，中国经济获得了长足进步，但自然环境却不断恶化，为此，党的十八大提出了建设“美丽中国”的倡议，习近平总书记还提出了“既要绿水青山，也要金山银山”的发展战略。而传统青花分水花鸟瓷画所展现出的自然生灵的原生态状态，正表达了当代人对美好自然的追求，体现出现代生态意蕴，助力于当代社会主义生态文明建设。