■李 可

（中国传媒大学，北京，100024）

在电影配乐中，主题音乐是必不可少的。主题音乐是运用旋律，即没有歌词的音乐对电影电视剧的内容进行高度概括的一种音乐形式，它的表现功能可以把人们带到特定的历史情景、文化氛围或者某种情感范畴之中，对剧情有极强的包容性，因此它的旋律及构成旋律的音调素材常常在电影电视剧中运用多种变形、变奏、延展、紧缩等发展手法，来配合剧中人物性格的展开与人物情感的发展，衬托场景与环境的变化，在剧中戏剧性冲突的发展及高潮出现的过程中发挥重要的作用。主题音乐在剧情中多次出现，形成贯穿发展的连续性。有的影片的主题音乐是多主题交叉的，即不止一个主题具有贯穿发展的表情作用，分别对不同层次的剧情内容进行概括。①参见曾田力、雷伟著《电影电视剧音乐分析教程》，中国传媒大学2006年版。主题音乐在先后多次出现的过程中，通常既保持着某些基本特征，也会根据表现的需要而发生一些变化——本文则意在对此做一探讨。

相关概念解析笔者把一部影片中所有出现过同一个主题音乐的完整片段的配乐放在一起分析——而在电影中包含着主题音乐的具体的某一完整的配乐片段的集合，笔者称其为一个“音乐群”。一部影片由一个或多个音乐群组成，实际上体现着主题音乐的具体运用，是作曲家在深入理解影片所表达的内容及深入内涵的基础上，进行更加完整细腻的音乐创作的结果。

笔者将以电影《万物理论》（The Theory of Everything）为例，结合其配乐开展分析，分别从“电影音乐中同一音乐群的音乐中有着统一的音乐元素”、“统一音乐元素可细化出不同的音乐情绪层次”两个方面，对主题音乐在使用过程中的基本特征及其变化进行讨论。以期给未来影视音乐的创作提供一些借鉴。

《万物理论》这部影片讲述的是著名物理学家霍金的一生，影片并没有花大篇幅来讲述他是如何在学术上获取成果的，而更多讲述的是生活中、爱情中的霍金——这也是这部影片较为有争议的地方。笔者认为，这部影片最为有价值之处在于它的音乐，作曲家乔安·乔安森在整个影片中主要用了钢琴和小提琴这两种主乐器，采取在音色上纯粹、简单的手法，具有独特的风格。该片的配乐可分为三组（三个“音乐群”），分别为描绘霍金病症变化的音乐、象征霍金与简的情感变化的音乐、刻画霍金头脑思维的音乐。接下来，笔者将以其中一个音乐群——表现霍金病症变化的主题音乐详细展开分析。

同一音乐群的音乐中有着统一的音乐元素在《万物理论》中，作曲家对主题音乐的进行运用了多种变形、变奏、延展、紧缩等发展手法。那么，在同一音乐群的音乐中就有着统一的音乐元素——包括各种音色、旋律、节奏型、调式、风格等。例如，在《万物理论》电影描绘霍金病症变化的主题中，音乐群内的四段配乐分别为《Cambridge，1963》《Rowing，Alternative Version》《Rowing》《Chalkboard》②曲目名称参见《万物理论》电影原声音乐目录。。其主题音乐片段如下页谱例1。

在描绘霍金病症的音乐群的四段配乐中，八分音符的三拍或者六拍的连续进行是其中统一的音乐元素，用来表达霍金病症的步伐。除这一具有内容指涉意味的典型元素外，这四段配乐还统一使用了钢琴、小提琴的音色。这样的统一音乐元素是在听觉感受上的前后呼应，不仅使音乐在创作上更完整，亦是对影片内容的完善。

下页谱例2所显示的配乐片段则体现的是在主题音乐的基础上的变化发展，仍是八分音符的连续进行。这段配乐中将节拍与镜头中划船的动作实现了音画的结合，象征着运动、健康。

在《Rowing》这段音乐出现时，影片中霍金开始出现了病症，若隐若现的旋律附着在“统一音乐元素”上，增加了一丝神秘紧张感。统一音乐元素在这段音乐中用来描绘初露病症的人物的步伐，见下页谱例3。

在《Chalkboard》中，同样是用八分音符有规律的连续进行来描绘霍金的病症，见下页谱例4。在这四段音乐中，作曲家便是如此使用了统一的音乐元素形象地刻画了霍金病症的发展。

统一音乐元素可细化出不同的音乐情绪层次主题音乐在作变奏等发展时，不同的处理手法所传达的情感内容是不同的。例如，在描绘霍金病症的四段配乐中，每一段音乐所要表达的霍金的心理状态、情绪都有所区别。首先，在《Cambridge，1963》中，作曲家在钢琴独奏中逐渐引入气势宏大的弦乐齐奏，节奏欢快，六拍子的节奏显得不是那么急促，快中又有了些平缓。镜头描绘的是霍金与朋友在骑自行车去往酒吧的路上的情景，表现出人物轻松愉悦的心情。其次，在《Rowing，Alternative Version》中，从弦乐短促而有力的齐奏开始，节拍重音做出了调整，传达出更加紧张的氛围。紧接着就加入了明亮有力的小提琴，一进入就是一个八度音程的跨度，显得非常果断、有力，恰巧与镜头中赛舟的划船动作相吻合，非常有气势。这段配乐的情绪相较上一段则稍加紧张（可参见下页谱例5）。

第三段《Rowing》中，由小二度、增五度和减三度的音程穿插进行，显得气氛十分低沉、紧张。而小提琴长线条的旋律线加入增加了伤感、柔和的气氛，配合画面更容易让观众感受到对霍金出现病症情况的担忧之情。

谱例1 《Cambridge，1963》配乐片段节选

谱例2《Rowing，Alternative Version》配乐片段节选

谱例3 《Rowing》片段节选

谱例4《Chalkboard》片段节选

谱例5《Rowing，Alternative Version》配乐片段节选之二

谱例6《Rowing》片段节选之二

第四段《Chalkboard》是影片中霍金出现严重病症时出现的一段情绪进入高潮的音乐。第一部分中，小提琴用了抒情、悲伤的长线条旋律，弦乐轻轻地铺底用了小三度与大三度的音程相交织，表现出紧张而复杂交错的心情。第二部分就是节奏比第一段快了一倍，弦乐铺底的小三度与大三度的音程相交织更为有力度，是短促有力的顿音——分为两组庞大的弦乐队和一把小提琴及钢琴，除了节奏变快，乐器数量的增加使这段音乐更加有力度与厚度，显得气势磅礴。两组弦乐像对话般交叉进行，使气氛的紧张度又更上了一层，加上小提琴尖锐的旋律，随之是钢琴强有力的几串下行音阶，全曲迎来高潮。而后所有乐器的大齐奏显得气势磅礴，音乐在此刻戛然而止——片中霍金重重地摔倒在地。这一段配乐相较前三段，通过扩大乐队的编制、增加顿音、加入悲伤的旋律线等手法，在主题音乐的基础上，丰富了音乐的情绪，使音乐不再单薄，同时将情绪推向了高潮。

由此可见，通过运用主题音乐的多种变形、变奏、延展、紧缩等丰富的手法，使统一的音乐元素得到变化，细化出不同的音乐情绪层次，能够丰富影片的内容，并利用音乐的不同情绪来刻画人物情绪，深入表达影片所隐含的寓意。