中图分类号：G652 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2025）07-0220-03

在我国高校艺术教育中，音乐与舞蹈都是艺术学大类中的一级学科。音乐能够从多角度促进舞蹈艺术的发展，因此在高校舞蹈学专业开设音乐基础课程尤为重要。为了密切结合社会需求和教育导向培养人才，高校的课程设置尤为关键。在高校舞蹈学专业人才的培养中，高等师范院校以培养复合型人才为目标，使学生具备基础教育综合型人才所需的条件，既具备舞蹈学专业知识和功底，又具备中小学音乐教师所需的音乐理论和教学能力。基于以上目标，高师作为培养中小学教师的摇篮，需不断深化舞蹈学专业课程改革，对课程进行优化调整。乐理与视唱这类音乐基础课程在提高学生专业素养的同时，对提高实践能力起到支撑作用。本文从四个方面探究高师舞蹈学专业的乐理与视唱课程。

架和情感支撑，只有对舞蹈音乐有了一定的认识和把握，舞蹈学专业学生才能更好地理解与诠释舞蹈作品的内涵[1]。若舞蹈教育只关注肢体的训练和模仿，忽略音乐素养的培养，就会难以实现艺术本质的升华。乐理与视唱课程的开设能够解决“重技轻乐”的问题，使学生将舞蹈与音乐相融合。

1.2学生专业能力全面发展的重构

我国传统舞蹈教育重视对学生的肢体训练，导致学生对艺术的理解较单一，不能将高难度技巧与舞蹈音乐内涵相结合。研究表明，系统学习了乐理与视唱的学生在舞蹈作品的解读上相较传统舞蹈教育下的学生，准确率有显著提升。……