李钟辉

摘 要：民族歌剧作为当代独特的文化艺术形式，在推动中国歌剧体系发展的同时，也与中国传统民族声乐和戏曲形式产生了碰撞，这就意味着当代民族歌剧中演唱元素必然要面对观众进行创新性的改变。艺术反映生活，民族歌剧蕴含了多样化的民族精神。本文从民族歌剧的创新性、创作性、演唱性这三方面进行阐述，以民族歌剧《沂蒙山》为例，探讨民族歌剧作品艺术特征的创新化应用，为进一步推动当代民族歌剧的艺术创作提供有益路径，同时为中国民族歌剧文化的发展奠定理论基础。

关键词：民族歌剧；民族化；《沂蒙山》；美声唱法；应用

纵观我国的民族歌剧艺术研究多是集中在舞台演绎与声乐演唱方面，对于民族化元素和艺术特征的创新研究相对较少，相比之下，歌剧艺术在西方长时间的发展中形成了一套科学完整的理论体系，尤其是在演唱方法的应用方面。民族歌剧中的传统唱法与西方歌剧美声唱法各有所长，在长时间的发展融合碰撞中，二者相互借鉴共生。本文以民族歌剧《沂蒙山》为例探索当代民族歌剧艺术创作应用的时代进程。

一、民族歌剧的创新性

歌剧艺术最早出现在欧洲，它作为戏剧和音乐融合的产物极具西方文化特色，尤其是在唱法上辽阔清脆，在演唱时需要保持声音流畅[1]P16。在美声唱法没有进入中国时，民族歌剧的各类唱法是极具民族特色的，但美声唱法的传入给我国民族歌剧的发展带来了颠覆式的改变，尤其是在演唱呼吸时，美声唱法更加注重思想上的共鸣，让演唱者的声音能够灵活地呈现。……