冯晓华?王蕾

摘要

随着网络媒介的快速发展以及媒介融合思维的实践与深化，传媒行业融合传播趋势日益明显，而这种融合传播，也提升了传播内容的影响力和社会效益。2023年初，湖南卫视依托电视剧《去有风的地方》，创作了衍生纪录片《心的寻找》，通过衍生纪录片同一主题的再创作，打造了影视剧媒体矩阵融合传播新态势，延展了母体影视剧IP内涵，实现了融媒体景观下同一主题影视剧与纪录片IP品牌集群融合传播的最大化效益。

关键词

衍生纪录片 媒介融合 现实与虚构 品牌IP

近年来，互联网思维不断渗透广电媒体，广电媒体通过融合传播，延展长尾效应。其中，衍生节目成为各平台增强IP粉丝黏性、延伸IP价值的一种媒介融合创作、传播方式。

2023年1月，电视剧《去有风的地方》在湖南卫视及芒果TV热播，创造了湖南卫视电视剧的收视新高。2月，电视剧收官之际，湖南卫视推出与电视剧同一主题内涵的衍生纪录片《心的寻找》。该片延续“有风”精神内核，将镜头从虚拟的剧情转向真实生活，讲述现实世界中3个青年在逃离城市的喧嚣中重新审视生命，并找寻自我的历程。同时充分调动互联网思维，使用多渠道、多平台、多方式进行网台联播、互联网矩阵推播。这是湖南卫视在媒介融合景观下打造的“影视剧＋纪录片”的融合创作，获得较大影响力和传播力的典型案列。

一、衍生纪录片与影视剧——从依附母体到貌离神和

衍生节目是指由母体传媒艺术作品延伸出的、与母体传媒艺术作品有高度内容关联的节目[1]，衍生节目常有衍生综艺、衍生新闻节目、衍生纪录片等几种形式。影视剧衍生纪录片往往有幕后花絮、跟组纪录片、伴随式纪录片、套拍纪录片4种形式。前面3种类型的影视剧衍生片各有其特点，都能起到宣传母体影视剧的作用，但仍然致力于揭示影片制作的台前幕后，所表达的内容仍然是影视剧中的一部分。

而套拍纪录片在发展中逐渐分化为两种模式，一种如上述3类衍生片，以母体影视片制作过程为主线进行记录。而另一种则抛开母体影视剧，转向真实世界纪录，深挖与拓展母体影视剧内核，扩展其深层意义，该类衍生套拍形式纪录片在国外电影衍生节目制作中常被使用。《心的寻找》作为影视剧《去有风的地方》衍生纪录片，在内容表达与创作时，选择脱离影视剧中的情节内容与演员团队，仅提取母体影视剧中的核心主旨与内核，并围绕该核心主旨向真实世界取材，讲述与母体影视剧平行时空里的真实故事。

二、多重形式强化衍生套拍纪录片与影视剧的形似与神似

衍生套拍纪录片是延续影视剧母体艺术作品内容、形式、主旨内核等的真实性纪实类影片，其既与母体互为映照，同时也是独立于影视剧之外的客观记录和真实表达。《心的寻找》全片看似与母体影视剧无关，但在故事选题设计、文案包装风格以及内核主旨上实现了与母体影视剧的“形似与神似”。

（一）故事选题设计、包装与母体影视剧保持统一互动，增强纪录片形似

纪录片《心的寻找》没有直接采用母体影视剧《去有风的地方》中的具体内容情节进行创作，但在故事选题设计及视觉包装上始终与母体影视剧相互关联、保持一致的风格。纪录片在故事开始讲述时，用简短的情节概括了《去有风的地方》核心内容，接着告诉观众《心的寻找》要讲述3个与《去有风的地方》主人公许红豆一样的真实故事。各段落解说撰写始终与母体影视剧相关，其中解说与画面结合，讲述采用对比手法，将虚拟世界里的许红豆与现实主人公进行比较，增强了母体影视剧的虚构人物与现实纪录片人物之间的互动，从而有效提升了受众的兴趣和关注度。

在影片的宣传包装与全片包装设计上，《心的寻找》采用了与《去有风的地方》相同的VI设计风格。视觉识别系统简称 VI（Visual Identity），通常运用在品牌形象宣传与包装之中。VI 主要运用可视化的标准色彩、线条、符号、标准字等设计为基础，是节目重要的包装要素。通常VI会延伸到节目的片头、片尾、宣传、花絮之中使用。纪录片《心的寻找》开头、结尾以及宣传海报背景都采用与母体影视剧《去有风的地方》片头相同的蓝色纸纹背景色块。海报设计风格也与《去有风的地方》片头一致，都采用了平面2D的抠图撕纸风格方式呈现。衍生节目与母体影视采用同一套视觉识别系统，可以与母体影视进行高度互动，达成协调统一，从而增强与影视剧的“形似”之感。

（二）现实与虚构互为映照，强化纪录片与影视剧的神似

《去有风的地方》通过主人公许红豆逃离都市，与在“有风小院”遇到的朋友们的故事，表达了在当今社会下，人们疲惫的心灵如何在向往的田园生活中重新发掘生命意义与寻找自我的价值观和主题。《心的寻找》以《去有风的地方》构建的影像价值观与核心主旨为主线，通过纪录片的方式来叙事和映照现实世界的价值观。母体影视剧所构建的虚拟影像与纪录片构建的现实影像两种不同空间、不同维度的叙事共同构建了同一价值观和主题，实现了与母体影视剧的“神似”。母体影视剧《去有风的地方》讲述了在北京打拼多年的北漂许红豆，因好友意外离世而辞职到云南大理“有风小院”休息调整。在“有风小院”遇到了一群和她一样从城市逃离至此的朋友，她们在逃离城市的喧嚣中重新审视生命，并找寻自我。《心的寻找》选择了3位与许红豆一样的主人公：有在长达二十多年的逃离与寻找中终于找寻到自我的45岁歌手张玮玮；有正在逃離路上，在泸沽湖开了一家属于自己的“有风小院”民宿的童公子；也有在工作中感到疲倦，但因家庭的羁绊只能将逃离变为渴望的国宝。三人性格、故事各不相同，但都与许红豆一样走在重新寻找自己的路上。

《心的寻找》衍生纪录片以虚构与现实双重空间、双重维度的创作视角，将影视剧中的故事、人物映射到现实生活中去考量，在创作内容上实现了影视剧与衍生套拍纪录片在主题、价值观方面的融合，并互为映照，奠定了影视品牌IP的形成内核，为多渠道有效传播打下良好的基础，提升了彼此的影响力和传播力。

三、衍生套拍纪录片延展深化影视剧内涵

衍生套拍纪录片本质是独立于母体影视剧之外的真实表达，作为独立影片，《心的寻找》通过纪录片的创作手法，聚焦当下社会热点议题，以同一主题影视剧与纪录片的创作、传播映照虚构与现实，延展、深化了影视剧内涵。

（一）采用纪实影片的创作手法，链接真实世界

《去有风的地方》电视剧在制作衍生节目时，采用了套拍纪录片的纪实手法进行内容创作。纪实类影像能够客观真实地反应拍摄对象的状态、展现拍摄对象的风貌与精神，极具书写现实与反思现实的价值，能很好契合当下的观影需求。《心的寻找》纪录片用真实的影像将母体影视剧内涵放置于现实生活中进行延伸，客观的故事讲述更具现实的沉浸感，而正是这样的映照，延展深化了影视剧的内涵。

（二）影视剧与衍生纪录片主题共同聚焦社会热点，回应社会关切

在当今时代，由于受众需求以及市场竞争的驱动，泛娱乐化现象越来越明显，各种缺失核心价值观与价值引导的内容也时有出现。但随着新媒体时代的到来，媒体为了长远发展，都逐渐意识到在内容的传播上应该肩负起时代重任，积极回应社会关切，传递社会主流价值。纪录片作为真实影像的记录，肩负着传递真实的责任，能够及时回应社会的关切，反思社会存在的问题。

《心的寻找》作为衍生纪录片，提炼了母体影视剧聚焦的话题，选择当代年轻人广泛关注的工作压力、逃离都市向往桃花源等热点议题展开，叩问他们内心并找出原因，再给出前进方向的引导。该片以沉浸的影像表达风格和真实美学叙事讲述年轻人的自我审视与重新寻找生命价值的故事。《心的寻找》关照现实题材，以温暖的调性，平实的视角记录呈现人间百态。从个人叙事开始再上升到社会叙事，故事讲述直指受众内心，使其从中反思自身，从而引发受众广泛共情。衍生纪录片将母体影视剧的影像内涵延展到了现实空间，正视与反思在影像内涵探索中展开，通过真实的人物故事引发的共情，不断加深了母体影视剧内涵意义的表达。

四、影视剧与衍生纪录片共同构建影视IP品牌融合传播

媒体传播矩阵能够整合多方力量与优势实现对信息内容的广泛传播与推广，是目前媒体平台走融合创新之路的重要方式之一。设计媒体传播矩阵，突破以往传统传播渠道设置，是影片适应新媒体融合发展，打造品牌IP的有效途径。

（一）以主流媒体为传播主阵地，提供流量支持，引领主流意识

主流媒体拥有非常良好的平台优势与公信力，在媒介融合实践中能为内容创作带来更加权威的价值引导。湖南卫视作为省级主流媒体，其影响力和传播力都在同类型主流媒体中走在前列。根据中国视听大数据《中国视听大数据发布2022年收视年报》统计，在2022年地方卫视综合频道全天时段收视指标TOP20中，湖南卫视收视率、到达率、忠实度3个指标都位居第一[2]。同时，湖南卫视受众基础庞大，其中多以年轻受众为主，受众群体也较为活跃。湖南卫视作为媒体传播矩阵的主阵地，凭借影响力、权威性和公信力，在衍生节目制作中提供了丰富的流量支持与积极正向的价值导向。衍生纪录片《心的寻找》及其母体影视剧《去有风的地方》依托湖南卫视主阵地支持，获得了较好的传播力、影响力及市场价值。

（二）多平台推播，打造网络新媒体矩阵融合推播新势态

随着网络媒介技术的不断发展，互联网思维不断渗透各类媒体，对扩大信息覆盖面以及提升传播效果的要求越来越高。在新媒体语境下，通过网台联播、新媒体矩阵推播的多平台渠道，满足信息、内容传播的多样化及年轻化需求，从而增强传播力和影响力，是当下传统媒体与新媒体进行融合传播，互动互联的一个趋势。《心的寻找》与母体影视剧《去有风的地方》，充分调动互联网思维，使用多渠道、多平台进行网台联播、新媒体矩阵推播，推动了影片的多样化、年轻化、规模化传播。两部片子主要以湖南卫视、芒果TV APP为主要传播渠道进行同步传播，辅以抖音、微博、微信公众号等新媒体平台进行宣传。

在媒介融合景观下，传媒行业展开新媒体矩阵推播是获得流量和关注度的重要途径。融媒体矩阵指多渠道多终端的聚合，形成同一事件的传播合力，融媒体矩阵不是简单的媒体叠加，终端叠加，整体功能大于部分功能之和[3]，而是在大数据语境下，综合运用各渠道平台优势，实现优势互补，从而实现信息传播1+1>2的效果。《心的寻找》是湖南卫视推出的“芒果剧制纪录片系列”之一。作为一部影视剧衍生纪录片，与母体影视剧《去有风的地方》共同打造了融合矩阵传播、建立影视IP品牌的过程，达到了很好的规模传播效应。截至2023年5月，该片在芒果TV累积播放量已达96.6万次[4]，微博话题#纪录片心的寻找#阅读量达280万次[5]。而影视剧《去有风的地方》的传播热度也持续走高，在影片播出时就持续处于收视率领跑的状态，截至2023年5月，其播放量已达到34.5亿次，成为2023年度一部现象级的影片[6]。

通过影视剧与纪录片的传播互动，网台联播和新媒体矩阵推播的方式，提高了两部影视作品的传播效率和传播价值。

（三）多种推播方式延展IP长尾效应，促进影视IP集群发展

影视剧《去有风的地方》借助多平台推播方式成为2023年影视剧的首部现象级作品。而《心的寻找》作为其衍生品，也在依托母体影视剧的基础上与母体影视剧互联互动、相辅相成，通过网台联播、新媒体矩阵融合传播，延展了影视IP长尾效应，推动了影视IP规模化集群发展。传媒产业集群指在传媒产业领域，新闻媒体、广告公司等具有高度关联性、互补性的传媒企业及其他相关的机构组织高度集聚在一起，通过专业分工、资源共享、相互协作等形式，进一步降低内容生产、信息服务的制作成本，拓展传媒市场，从而获得强大市场竞争优势的一种现象[7]。IP规模化集群可以认为是以某一IP为核心，联动与其相关联的产业、要素、市场等，互联互动、相辅相成、整合资源，共同深化与扩展IP内核，实现IP产业的规模化发展，从而实现经济效益最大化与影响范围扩大化的一种方式。母体影视剧《去有风的地方》在开播伊始就有了一定的影响力和话题性，更是通过多种宣传方式在社会上吸引了受众的广泛讨论与参与。自2023年1月播出至今，该片一度创造了湖南卫视近期播出电视剧的收视新高。而《心的寻找》作为母体影视剧的衍生纪录片，在传播时能使母体影视剧热度再度翻炒，同时借助母体影视剧的热度，能激活“有风”IP粉丝资源，吸引粉丝关注，从而也能使得纪录片本身获得较高的关注度。《去有风的地方》大结局播出时间为2023年1月28日，而《心的寻找》播出时间为2023年1月30日，衍生纪录片播出时间与母体影视剧大结局播出时间接近，话题热度时间能够保持统一与延续，也能满足“有风”粉丝在看完影视剧之后的意犹未尽之感。

结语

《心的寻找》作为影视剧《去有风的地方》的套拍衍生纪录片，通过外在与内涵的表达实现了与影视剧的“形似与神似”，增强与延展了母体影视IP品牌内涵，为平台及媒体打造品牌IP提供了新的案例。多种推播方式延展影视IP品牌长尾效应，促进了影视IP集群的发展。而《去有风的地方》作为衍生纪录片的母体影视剧，通过创新融媒体传播矩阵方式，在关照当代现实，展现新时代乡村景观中获得了较高的经济效益与社会效益，实现了热度与口碑的双赢。

参考文献：

[1]刘俊.衍生综艺：界定、价值与媒介变迁[J].中国电视，2021（9）：27-32.

[2][4]中国视听大数据.中国视听大数据发布2022年收视年报[EB/OL].（2023-1-13）[2023-5-15].http：//www.cavbd.cn/news/20230111ssnb.html.

[3]程早霞，李芳园.融媒体矩阵如何发挥传播优势[J].人民论坛，2020 （Z1）：120-121.

[5]新浪微博.《心的寻找》话题总览[EB/OL].（2023-1-31）[2023-5-15].https：//m.s.weibo.com/vtopic/detail_new？click_from=searchpc&q=%23%E7%BA%AA%E5%BD%95%7%E89%

87%E5%BF%83%E7%9A%84%E5%AF%BB%E6%89%BE%23.

[6]芒果TV.去有風的地方[EB/OL].（2023-1-3）[2023-5-15].https：//www.mgtv.com/b/510924/18030368.html.

[7]黄洪珍，吴杰.媒介生态学视域下我国传媒产业集群发展研究[J].编辑之友，2020（4）：72-78.

作者信息：冯晓华 ，云南师范大学传媒学院教授，硕导；王蕾，云南师范大学传媒学院硕士研究生。