传承与创新视角下国画艺术在皮革产品设计中的应用研究

2023-11-07张蓓

皮革与化工 2023年5期

张蓓

（西安工程大学服装与艺术设计学院，陕西西安 710048）

0 引言

皮革是人类最早的文化产物之一，早在旧石器时代晚期，人类便已经学会利用骨针等缝制毛皮服装。皮革产品类型极为丰富，囊括了服饰、家居、装饰品等多个领域[1-3]。随着现代消费者消费需求的逐渐转变，传统的以功能性设计为主的皮革产品已经逐渐无法满足消费者的实际需要，皮革产品设计思路与方法急需创新。国画艺术是我国最具民族特色、文化特色和历史底蕴的传统艺术类型之一。近年来国家、社会及群众对国画艺术的重视程度快速提升，国画艺术与其他产业尤其文化、设计等融合的案例也越来越多。因此，本文基于传承与创新视角对国画艺术在皮革产品设计中的应用进行分析，旨在创新皮革产品设计思路的同时实现国画艺术的传承。

1 传承与创新视角下国画艺术与皮革产品设计间关系

1.1 国画艺术对皮革产品设计的影响

1.1.1 可以丰富皮革产品设计的思路

目前社会常见的皮革产品主要包括箱包、服饰、家居用品等。传统的皮革产品设计手段大多较为类似，包括印刷、刺绣、拼接等[4]。国画艺术应用于皮革产品设计后，可以直接以绘画的方式在皮革产品表面进行创作，从而在某些情况下取代印刷、刺绣等一般工艺在皮革产品中的应用，实现皮革产品的个性化生产等。从这一角度来看，国画这一传统民族艺术可以作为一种创作手段应用于皮革产品设计领域。

1.1.2 可以提升皮革产品设计的文化内涵

在以往传统的皮革产品如箱包等的设计环节，设计人员大多更为注重产品的实用性、成本等[5]。随着现代消费者审美水平的不断提升，皮革产品设计能否打动消费者的关键因素之一，往往在于皮革产品设计本身的文化内涵。作为我国传统文化体系中的重要组成部分，同时也是人类文明史上的一颗璀璨明珠，将国画艺术与皮革产品设计进行融合，能够赋予皮革产品更为深厚的文化内涵，在吸引消费者购买的同时增强皮革产品的文化属性。

1.2 皮革产品设计对国画艺术的影响

1.2.1 可以提供更多的国画创作载体

国画创作的一般载体都是各类型宣纸。在皮革产品设计环节融入国画艺术，可以借助皮革这一材质开展国画创作，从而丰富国画创作的载体类型。由于皮革产品通常都属于流动性较高的商品，在这种载体的带动下，国画艺人创作出的作品可以在更为广泛的范围内进行流通，从而带动国画艺术的发展。

1.2.2 可以营造更为宽松的国画创作氛围

传统的国画创作从色彩应用、创作题材等方面都存在一些明显的框架约束，对于部分国画创作艺人而言，有时这种框架约束过于严谨。而在皮革产品设计环节融入国画艺术时，国画创作艺人可以在更为宽松的环境下开展艺术创作。从这一角度来看，皮革产品设计环节融入国画创作，有助于营造更为宽松的创作氛围，帮助国画创作人员更好地开展艺术创作。

2 国画艺术创作重要元素提炼

2.1 山水元素

山水是最常见的国画艺术创作题材，国画中的山水元素一般又可以细分为山石、云、水、树、点景等[6-10]，如图1所示。

图1 国画山水元素

山石是山水画的核心组成部分，山在国画艺术中通常有宁静、飘渺、淡薄等寓意；水是山水画的另外一核心组成部分，水的加入可以赋予山水画以灵性，是烘托山水画整体氛围的重要元素，通常会根据立意决定水的位置、主次结构、格调及精细程度等；云、树、点景等是组成山水画的其他重要部分，云常用于象征魅力、神秘，树和点景则通常没有明确的象征意味。在皮革产品设计中应用山水画，可提升皮革产品的内在意境，展现独特的东方审美韵味。

2.2 花鸟鱼虫元素

在国画中，凡是以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，一般都称之为花鸟画[11-13]，如图2所示。

图2 国画花鸟鱼虫元素

花鸟鱼虫在我国国画创作中的出现频率极高，最典型的如“梅兰竹菊”四君子、齐白石所绘的虾等[14]。花鸟画在我国传统国画中具有非常完整的体系，创作题材基本取材于人们喜闻乐见的物像，主张借物抒情、托物言志，具有较高的审美价值与社会意义。皮革产品设计中应用花鸟鱼虫元素，通常可以使皮革产品更具生活气息，也可使皮革产品设计显得更为灵动、活泼。

2.3 人物元素

人物画是以人物形象为主体进行创作的国画类型。人物画大体可分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画等，如图3所示。

图3 国画人物元素

人物画包含范围较广，道释画以宗教为核心内容进行创作，目前多见于壁画中；仕女画多以描述封建社会上层妇女生活题材为主；肖像画则专门用于表现人物形象，分为头像、半身头像等；风俗画主要用于展现日常场景、事件等，常被认为是历史画的一种次要题材；历史故事绘画则用于描述历史中发生的某些战争或历史典故场面。人物画在皮革产品设计中的应用具有较明显的框架限制，一般不建议使用较为明显的道释元素、肖像元素等，更建议借鉴国画中的风俗画元素、历史故事元素等。

2.4 文化内涵元素

在将国画艺术融入皮革产品设计时，不可盲目照搬照抄国画中的某些具体元素，否则很容易给皮革产品带来突兀感。毫无感染力的图形、纹样等，如果应用于皮革产品设计中反而背离了设计学的初衷。因而，本文主张在皮革产品设计环节应用国画艺术时，需要更加注重文化内涵元素的挖掘和应用，从形而上的层面研究国画创作背后的思想。比如，提炼国画元素中的黑白色，使用“计白当黑”的国画创作思路用于展现创作者特殊的美学观念及思维方式，在对比、起伏、矛盾中体现和谐的触感等。

3 国画艺术在皮革产品设计中的应用

3.1 应用思路

现代皮革产品设计的一般流程通常包括设计定位、产品理解与感知、使用情景描述等[15，16]，因此将国画艺术在皮革产品设计中的应用思路总结为：明确设计主题、借鉴美学特征、灵活变换国画元素三个主要步骤。

3.1.1 明确设计主题

设计主题与皮革产品的设计定位、消费者描述、使用情景等高度相关。我国的国画艺术包含的创作元素、创作思路等内容较多，皮革产品设计人员在开展产品设计时必须通过资料分析、设计定位、潜在消费者用户画像、使用场景等对皮革产品的设计主题进行明确，基于这一设计主题制定设计方案、融入实用功能，再经过反复推敲和修改确定最终的皮革产品造型等。

3.1.2 借鉴美学特征

如前文所述，我国的国画艺术能够为皮革产品设计提供的设计元素除具体的山水、花鸟外，更为重要的是还能为皮革产品创作提供丰富的文化内涵。皮革产品设计人员在充分借鉴这些具有高度形式美感的视觉元素的同时，还可以通过分析国画文化内涵，充分借鉴我国国画创作中的美学特征，比如国画创作中最典型的计白当黑、虚实相生等。美学特征的借鉴与融入是提升皮革产品设计感染力的重要手段。

3.1.3 灵活变换国画元素

尽管从文化内涵、美学特征等视角来看，我国的国画元素都具有极高的水准和价值，但在某些皮革产品设计中应用国画元素时仍然可以考虑对国画元素中的某些形象进行灵活的变化，使之更适合部分消费者的审美需求。比如，对于国潮类型的皮革产品设计而言，国画元素通常可以更为卡通化、抽象化，使国画元素与皮革产品定位、消费者需求等进行更好地融合。

3.2 案例分析

3.2.1 山水元素应用

山水元素在皮革产品设计中的应用通常较为直接，消费者在选择山水题材的皮革产品时通常对其内涵的中国传统古典文化元素具有极强的青睐。图4所示是一种国画艺术在新中式皮革桌旗产品设计中的应用。

图4皮革产品的主要应用场景为茶台，从设计主题来看，该皮革桌旗制品以山水画为主要创作题材，很好地实现了桌旗与新中式茶台的融合。由于皮革材质自身具有较强的防水、防污性能，与一般纺织织物桌旗相比，皮革桌旗不仅能够很好地装饰茶台，在消费者品茶的同时还不会因为水、茶渍等的影响而使表面的山水画被污染。该作品将皮革的实用性和国画山水画代表的古典韵味进行了结合，作品整体设计符合桌旗这一产品的定位。尽管该作品并未对国画元素进行提炼和变形，但整体观感较为和谐，国画的美学特征与皮革产品的融合也较为理想。

图4 山水元素应用

3.2.2 花鸟鱼虫元素的应用

花鸟鱼虫等国画元素在皮革产品中的应用较多，图5所示是一种将花、鱼元素应用于女包设计中的案例。

图5 花、鱼元素应用

图5包含的花鸟鱼虫元素主要有荷花、金鱼两种。在我国传统国画体系中，荷花素为高洁、淡雅、君子之风的象征，而金鱼则象征着和平、友好等。创作者将荷花、金鱼融为一体，很好地突出了该作品“静荷鱼心”的设计主题，灵活的鱼与安静的荷花，一静一动又暗含国画创作中虚实相生、阴阳结合的深刻内涵。整体来看，作品斯文雅静，能够衬托出使用者一种知性独立的女性大美。此外，相比于图4作品而言，图5作品对国画原画进行一定的变形，并非对原作品的直接借鉴，这种变形使皮革中的国画元素部分更为圆润，在剔除了部分花枝、花瓣元素后，呈现出的皮革作品颇具国画留白趣味。

3.2.3 人物元素的应用

国画中的人物元素极具多样性，但能够应用于皮革产品设计的并不多。图6所示是一种将传统年画中的娃娃人物元素应用于皮革产品设计的典型案例。

图6 人物元素应用

年画娃娃是我国最常见的民俗形象之一，也是国画中最常见的人物元素之一。图6所示的女包在借鉴国画中常见的年画娃娃形象时并没有采用完全复制或少量变形的方法，而是在很大程度上对原图中的人物元素面部形象进行了抽象化处理，仅通过色彩、眼神等主要元素突出了形象特点。这种对国画元素的借鉴整体观感更为时尚，但又极具我国传统民间艺术、民俗意味。图6所示的作品除了应用国画中某些典型人物元素外，还充分挖掘了年画娃娃这一形象内在吉祥、喜庆的文化内涵。因此，本文认为与图4、图5所示作品相比，图6所示皮革作品在国画元素借鉴与应用方面更为成功。