文 刘春燕

刘春燕（1977—），女，汉族，四川中江人，文学硕士，西南民族大学艺术学院副教授，硕士研究生导师，研究方向：视觉传达设计、少数民族艺术。

工艺美术的产生和发展与劳动工具的制作和变化息息相关。旧石器时代初期，人类祖先从直接使用自然材料到逐渐摸索打制石器，制作石、牙、骨雕刻品和镶饰纹样的工艺品；新石器时代开始有意识地利用水、土、火三种自然元素，采用手制或借助模具、陶车制作出既能满足生活需要又能寄托精神情感的陶器。自此，人类脱离野蛮状态进入文明社会。从农耕时代到工业时代，劳动工具发生了重大改变，省时省力的机械加工大大降低了成本。进入数字化时代，主要以手工技艺为基础的工艺美术又将何去何从？

工艺美术拥有精湛的技艺，蕴含丰富的人文精神，属于我国重要的传统文化之一。2014 年，习近平总书记提出，对待中华优秀传统文化“重点做好创造性转化和创新性发展”。二十大报告中习近平总书记再次强调“激发全民族文化创新创造活力，增强实现中华民族伟大复兴的精神力量”。“两创”是推进文化自信与文化自觉的充分体现，是新时代传承和弘扬中华优秀传统文化、建设社会主义文化强国的科学方针。很长一段时期，人们对工艺美术产业化存有两种心态。一是工艺美术集实用与艺术于一体，有极大的商业价值，这一点毋庸置疑；二是担心批量生产会降低工艺品的艺术价值，机械化流水线会冲淡工艺品的文化性。2017 年，工业和信息化部、财政部联合印发了《关于推进工业文化发展的指导意见》（以下简称《意见》），首次将工艺美术列为工业文化产业，提出“积极引导企业运用新技术、新工艺、新材料、新设计，创新发展工艺美术产业；培育一批示范性创新创业工艺美术特色区域和大师工作室，打造工艺美术特色区域品牌”。《意见》明确表达了既要大力发展工艺美术产业，更要充分保护、传承、创新中华优秀传统文化。

文化是动态生成和不断发展的。工艺美术的发展不是孤立的，它受环境、民族、时代等多种因素的影响。进入数字化时代后，人与人的交互多以互联网为媒介，计算机融入人类的生活生存环境中，数字技术已成为社会发展的主要方向。这种先进的科学技术大大增加了公众触及艺术的可能性，传统工艺美术等传统文化产业要发展就必须向数字化转型，打造具有竞争力的数字产业。2023 年，文化和旅游部印发的《关于推动国家级文化产业园区高质量发展的意见》明确提出，申报示范基地的工艺美术企业应当“创新能力突出，在推动业态优化升级、加快文化科技创新应用、促进产业融合发展等方面取得显著成效”。 工艺美术发展要着力推动“两创”，应明确当代社会的需求，应用好数字技术这个工具，加快数字技术与经济社会深度融合，让数字赋能工艺美术产业高质量发展。