刘雅睿

（洛阳科技职业学院）

不同于传统高等院校，我国高等职业院校以培养学生的专业技能与职业素质作为自身教育工作的基本指引，以复合型人才培养作为教育工作的核心目标。然而，在现阶段，传统教育思想依然在很大程度左右着我国高等职业院校部分专业的教学工作，其中就包括美术专业。一些美术专业教师将向学生传授美术理论知识作为日常教学核心内容，而美术能力培养则往往是通过不断进行临摹训练而实现。这种美术教育模式虽然有一定教学意义，然而却无法促进学生的个性化发展，无法对学生实践能力予以培养。为了避免上述教学弊端，我国高等职业院校的美术教师则应该重视美术实践教学工作，并且通过丰富的实践教学内容激发学生学习美术的热情。而通过这种教育模式，也能够使学生创新能力得到不断提升，有助于学生美术综合能力与艺术涵养进行培养。

一、在职业院校美术教育中培养学生实践能力的必要性

（一）提升学生的审美能力

和高等职业院校的大部分专业有所不同，美术专业教育工作更加关注学生的情感体验。在缺乏情感体验的情况下，美术专业学生则无法对美术理论形成准确认知。而实践教学活动则能够给予美术专业学生以情感体验，以此帮助学生提升自身美术能力。现以传统民间美术相关课程教学工作展开简要阐述。高等职业院校美术教师应该为学生提供接触传统美术的渠道，组织学生深入传统美术发源地，以此对传统美术的产生过程形成全面了解，从而为学生后期学习与实践活动提供引导。如此，一方面能够将美术理论知识传授于学生，促使学生深入探究美术理论知识，另一方面也能够培养学生的审美情趣，为学生创新能力培养与职业发展奠定基础。

（二）提升学生的创新意识

培养学生创新意识，既是时代发展的客观需要，同时也是艺术创作的客观需要。作为艺术教育体系中重要构成部分的美术教育，不仅仅能够对学生创新意识与思考能力进行培养，同时也能够对学生探索意识进行培养。而为了实现有效的美术教育工作，使其达到上述人才培养目标，我国高等职业院校的美术教师则必须对实践教学工作给予高度关注。不仅如此，通过美术实践教学工作，美术教师也能够为学生美术创作提供素材，以此为专业学生的综合发展提供有效保障。

（三）强化学生的就业能力

在现阶段，伴随着我国高等职业院校进一步贯彻与执行扩招政策，高等职业院校美术专业学生规模呈现出逐年增长的发展态势。在这种背景下，我国美术就业市场发生了较大改变，对高等职业院校美术专业学生提出了更高的要求，不仅仅要求学生具备良好的绘画能力，同时也要求学生具备较强的创新意识。也就是说，美术专业学生是否能够顺利就业在很大程度上取决于其是否具备创新意识，而学生创新意识培养的路径则是美术实践活动。这就要求高等职业院校美术教师积极开展实践教学工作，以此为学生顺利就业与从业提供保障。

二、职业院校美术教育工作的实际情况

（一）美术教学方式较为单一

目前，校企合作模式正逐步受到我国大部分高等职业院校的采用，并且也取得了良好的办学成效。在校企合作模式之下，美术专业教师则能够有效融合美术课堂教学与实践教学环节，在向学生讲解美术基础知识的基础上，对学生实践能力与创新意识进行培养，最终实现高等职业院校复合型人才培养的教育目标。不过，现阶段我国部分高等职业院校往往缺乏必备的美术教学资源，也没有完善的美术教学硬件设备，致使美术专业实践教学工作无法有序展开。同时，部分高等职业院校美术专业依然通过“师傅带徒弟”方法进行教学工作，而这难以避免美术教师以自身感受评估学生等问题。除此之外，还有部分高等职业院校美术教师以生硬的方式将美术理论传授给学生，过度重视学生绘画技能的培养，而忽视了学生创新意识培养，如此，不仅仅会削弱学生学习美术的热情，而且也无助于学生的个性化发展。再者，现阶段有部分高等职业院校美术专业学生的就业方向大体是小学美术教师，因此美术专业教学内容也往往集中在小学美术领域，存在教学内容过度单一等现象。而在美术教学模式的层面，也往往采用临摹方式，对学生创新意识与创造能力培养产生了负面影响。由此可见，我国高等职业院校应该逐步调整美术专业就业发展。对于美术专业教师而言，则应该积极优化自身美术教学模式，促进美术教学工作的多元化发展，以此确保美术学生的综合性发展。

（二）教学课程规划不够完善

我国高等职业院校美术专业应该以大学文化层次人才培养作为自身教育工作目标。也就是说，高等职业院校美术专业应该在向本专业学生培养美术技能的基础上，向其传授大学水平的美术专业理论，以此保障学生能够顺利就业与从业。然而，在现阶段，我国很多高等职业院校都是由中等职业院校升级而来，缺乏办学经验，尚不具备培养学生大学文化层次的能力。同时，也没有构建起完善的专业课程体系，在美术专业中普遍存在着课程设置同质化现象。除此之外，很多高等职业院校美术专业仅仅开始了美术课程，而没有开设文化课程，专业教学工作也更加倾向于绘画技能培养，而且忽视了美术鉴赏能力培养。在这种背景下，高等职业院校美术专业学生即使能够掌握较强的绘画能力，也无法进行美术创作工作，无法符合我国社会与美术行业发展的实际需要，无助于后期学习与职业 发展[1]。

（三）院校的师资力量薄弱

众所周知，任何专业的教学工作，其质量都与专业教师的素质息息相关。然而，考虑到我国高等职业院校教育行业发展时间有限，因此部分高等职业院校始终面临着缺乏高素质教师等问题。在美术专业中，上述问题表现得则更为显著。具体表现为以下几方面内容：1.对于盲目开设专业的高等职业院校而言，很可能存在着美术专业缺乏高素质教师等问题，同时，高等职业院校也没有为美术教师提供培训与进修的渠道，继而导致在职美术教师以照本宣科的方式进行教学工作，无法对美术教材教学深入发掘，从而使得美术教育工作成效大幅度下降，无法达到现阶段我国高等职业教育改革所提出的教育新标准。2.从美术专业学生角度而言，部分高等职业院校学生都不具备较强的学习能力，而且也缺乏良好的美术专业基础，对美术学习产生了较大阻碍。3.美术教师与专业学生缺乏良性互动。其中，美术教师仅仅以教学内容完成度衡量自身教学工作，而美术学生则存在着忽视美术实践等问题。如此，则导致高等职业院校美术专业实践工作无法有序展开，对学生创新与综合能力培养产生了负面影响， 无助于我国高等职业院校美术教育改革工作的进一步推进[2]。

三、职业院校美术教学改革的具备策略

（一）对美术课程教学的方式进行优化

在现阶段，我国高等职业院校美术专业教学活动的核心场所依然是课堂。因此，美术教育改革工作的主要方向之一即为课堂教学工作改革。具体应该从以下几方面内容着手：1.应该在对美术教学目标予以明确的基础上，进一步整合课堂教学资源。2.应该在合理设置专业课程的基础上，促进课堂教学模式的多元化发展。现以我国川南幼专美术专业作为研究对象，展开详细阐述。川南幼专将学生职业素养作为自身美术教学工作的指引，并且从自身办学特性出发开展美术教学工作。一方面，培养学生的美术基础知识理论，另一方面，通过美术实践教学工作培养学生动手能力与儿童画绘画能力，以此为社会提供具备高素质的小学美术教师。不仅如此，该校美术教师在美术实践教学环节中引入生活素材，以此帮助学生认识到小学美术与日常生活的联系，进而进一步提升学生的实践与教学能力。同时，该校美术教师在美术课堂教学环节中融入信息化技术，通过互联网技术与平台激发学生美术学习的热情，并且积极采用包括小组合作学习等新型教学模式，基于此对传统的美术课堂教育模式进行创新与优化，大幅度提升了美术课堂教学工作的质量。除此之外，该校美术专业教师高度重视线上教学工作，通过包括微课及慕课等平台促进学生在课余时间自主学习活动，以此对学生的自学能力进行培养。通过上述新型的美术教育模式，该校美术专业不仅仅使学生掌握了美术基础理论，同时也通过 引导学生深入探究美术理论，对其美术素养进行了培养[3]。

（二）培养学生的职业能力

对于我国高等职业院校美术专业而言，培养学生的职业能力是其教学工作的主要目标之一。唯有具备较强专业能力的学生才能够达到就业市场的实际需要。特别是在最近几年间，我国高等职业教育改革得到了不断推进，而就业市场环境也与此前大不相同，这在很大程度上改变了高等职业院校美术教育的评估标准。以小学美术教育为例。美术教师必须在完成美术理论知识讲解的同时，对学生美术感知能力与创新能力进行培养。同时，也应该以小学美术教育岗位需求作为教学工作的指引，积极引入校企合作模式，从而达到有效衔接美术教育工作与小学美术职位的教学目标。

（三）加强美术教育师资力量

我国高等职业院校美术专业必须为美术教师专业发展提供扶持，并基于此完成专业美术教师队伍的构建工作。在此过程中，应该对以下几方面内容予以高度关注：1.应该定期培训在职美术教师，以此进一步提升美术教师的美术能力和教学水平。2.应该为美术教师科研活动创造有利条件，以此使教师专业能力得到不断提升。3.应该鼓励美术教师进入企业，进而了解美术行业的发展方向与前沿理念，最终实现更具质量与成效的美术教学工作[4]。

四、职业院校美术教学创新的办法

（一）创新教学方式和教学内容

在很长一段时间内，我国大部分高等职业院校的美术教师都过度关注美术理论的传授，而忽视了学生美术兴趣的培养。在现阶段，美术教师则应该将激发学生美术学习的热情作为教学目标之一，不断丰富教学内容，并且对教学环境进行优化。现以油画艺术相关课程教学工作展开简略阐述。美术教师应该在课堂教学工作中引入多媒体技术与平台，以此将包括《蒙娜丽莎》等绘画作品展示于学生，并且对绘画作品的艺术价值进行分析，以此吸引学生自觉加入学习与谈论环节中。除此之外，美术教师也应该向学生阐明绘画作品的创作背景，以此帮助学生能够全方位理解相关绘画作品。

在上述教学环节的基础之上，美术教师则应该对学生观察力与创造力进行培养，以此确保学生能够拥有符合具体美术专业岗位的职业素质。最后，美术教师也应该进一步扩展课堂教学内容，以此丰富学生的知识储备，扩展学生的眼界，以此为学生职业发展提供保障。比如，可以在教学内容扩展过程中引入建筑或者广告设计等领域知识，以此对学生的综合能力进行培养[5]。

（二）创设良好的学习环境

需要得到正视的是，传统的高等职业院校美术教育模式也自有其必要性。然而，在我国社会与经济进一步发展的过程中，传统教育模式已经不再适合美术教育工作。这就要求我国高等职业院校美术教师对传统教育模式进行优化，通过多元化的实践教学活动吸引学生参与美术教学活动。除此之外，美术教师也应该站在学生立场上进行思考，和学生保持良性互动关系，走进学生群体，培养与学生的感情，以此构建有助于美术教学的课堂环境[6]。在现阶段，部分高等职业院校美术教师通过组织美术展等实践活动，促使学生积极参与实践，不仅仅大幅度提升了美术实践教学工作质量，同时也对学生合作能力进行了培养，因此，应该得到更多美术教师的积极采用。

（三）创建实践平台

1.创建写生基地。我国高等职业院校美术教师应该从教学目标出发构建实践基地，以此通过实践教学培养学生的创造能力。2.采用体验式教学。美术教师应该引导学生观察和深入分析绘画作品，以此培养学生的艺术赏析能力。以油画赏析为例，美术教师应该促使学生对油画的线条与色彩形成准确认知，以此感知画家的情感。3.开展丰富多样的活动。美术教师应该通过多元化的竞赛，促使学生能够有效融合绘画创作与美术理论[7]。

五、结语

通过上述分析可知，我国社会和经济都实现了进一步发展，为我国的高等职业教育改革工作奠定了基础。在这种背景下，高等职业院校教学模式与教学目标都变得与此前有所不同。对于高等职业院校美术专业教育工作而言，同样如此。在现阶段，高等职业院校美术专业不仅仅需要培养学生美术技能，同时也需要培养学生的职业素质，以此保障专业学生能够符合教育改革与社会经济发展的实际需要。这就要求我国高等职业院校美术专业教师针对美术行业发展方向，结合就业市场需要进一步完善自身美术教育模式，并且以更具多元性的教学手段开展美术教育工作，以此吸引高等职业院校学生自觉加入美术教学活动中。