强颖

作业既是检验教学质量和教学效果的手段，也是精准分析学生知识掌握情况的途径。随着人们对培养学生审美情趣、创造性思维等认识的不断增强，进而对小学美术教育教学水平提出了更高的要求。在“双减”背景下，科学合理地设计美术作业，可以有效提高“教”的精准性与“学”的效率，减轻学生负担。美术作业的设计和布置既是教师的“教”和学生的“学”之间的纽带，又是把美术教育教学转化为学生美术素养的桥梁。而如何让学生在学习美术知识后，再通过科学的作业设计让美术作业成为学生课后尽情挥洒美术才情的平台，把儿童天真烂漫的真实情感融入进去是每一名美术教师应该认真思考和规划的。为此，美术教师应认真理解新课标，充分了解学生美术素养培养需求，并以此为基础设计美术作业，力求让美术作业更具科学性、实践性和趣味性，进而激发学生的创作性思维和主动完成美术作业的动力，促进学生美术素养的快速提升。

一、“双减”对美术教育教学的影响

“双减”对校外教育培训机构加强了监管，缓解了家长的焦虑情绪，减轻了学生课后作业压力，尤其对家长形成正确的教育观念，为学生创造更好的家庭学习氛围起到了极大的促进作用。同时针对课后的作业数量与质量提出了更为科学和严格的要求，降低了无意义的作业数量，一定程度上减轻了学生文化类学科作业的压力，使学生在“学和练”中锻炼独立思考和创新探究的能力，同时也让有艺术天赋的学生有了更为广阔的发展空间。

“双减”有助于强化学校教育的主体职能和地位，为学校发挥应有的教育水平提供更为广阔的空间。切实落实“双减”政策，一方面不仅能减轻学生学习压力，增加学生休闲娱乐时间，还能够加强学生、家长对素质教育的理解，使他们对美术这一学科的教育意义认识更加深入，另一方面增强音体美等教师教育教学的责任感和使命感，在日常工作中更加尽职尽责，努力做到因材施教。与此同时，一些学校开展的延时兴趣课堂也有助于学生拓展自身美术视野和提高美术学科素养。

二、美术作业设计存在的问题

（一）设计理念不当

从当下一些小学美术作业设计的实际情况来看，一些美术教师在美术作业的设计上缺乏科学理念的指导。在美术作业的设计实践中，他们没有真正将美术作业当作巩固学生学习成果的手段，不能将学生的内心情感、创作才华融入到作业设计当中，使学生失去了通过美术作业加深对美术作品的理解和感悟的机会，最终导致美术作业流于形式。

（二）设计方法单一

当前大部分小学美术教学都采用班级统一授课的方式，课后作业更是全班统一化，没有考虑到针对不同美术素养层次的学生开展美术作业设计。部分教师要么是美术作业设计随意性较强，要么是设计的美术作业枯燥乏味和繁重，学生难以完成，伤害了学生完成美术作业的兴趣和积极性，要么是忽视美术作业的作用及价值，作业布置得过于简单，没能将美术作业与实际生活结合起来，不利于学生美术创作欲望的激发。

（三）忽视核心素养

教师由于受到传统教学理念及教学任务的影响，认为留一些课后作业能使学生熟能生巧，自己也能更好地完成教学任务。因此，他们就会布置一些简单且重复性的作业，旨在完成教学大纲规定的教学任务。教师的初衷是好的，虽然这种传统的作业方式在一定程度上可以促使学生熟能生巧，但是实际情况却是很多学生为了完成作业而做作业，没有自己的独立思考，因而很难达到培养学生美术核心素养的目的。

三、优化美术作业设计的方式

（一）分层式作业，注重因材施教

对同一个美术教学内容，不同层级美术素养的学生在美术作业的完成度上表现得非常明显。同质化的美术作业，不仅没有留给优秀学生发挥想象力和创造力的空间，同时还给学困生帶来了作业压力，打击了他们学习美术的兴趣和热情，不利于从整体上提升全体学生的美术素养，同时还与素质教育的初衷背道而驰。

教师在美术教育教学中应因材施教，在设计美术作业时要重视不同层级学生的美术天赋、水平等方面的差异，有针对性地设计不同层次、满足不同美术素养学生的美术作业，以实现美术作业设计的分层化和差异化。对绝大多数的普通学生而言，依据课本要求设计普通化作业，以满足大多数学生的学习需求，而对美术素养较高的学生，教师要多鼓励他们不断拓宽自己的视野和提升能力，并设计出适应学生和能够帮助学生进一步提高个人美术水平的作业，利用分层作业的方式实现美术作业既能满足不同美术素养学生的学习需求，又能为学生向更高层次的发展搭建一个良好平台。

（二）小组式作业，注重分工合作

在美术教育教学实践中，有很多优秀的美术作品都是学生集体完成的，尤其是那些优秀的小组美术作业更具创意性，且完成度更高。小组学习、小组讨论、小组合作完成作业的形式可以充分利用学生之间的交流讨论，激发学生天马行空的创意思维，在不同学生思维的激烈碰撞中，使得学生的美术作业更富有创造性和想象力。与此同时，学生之间互相帮助，发挥每个人的智慧和特长，完成美术作业的过程中不仅使学生理解什么是团结协作精神，还使学生的美术作品更为全面和优秀。

美术教师在设计美术作业时可以适当地融入分工协作理念，平衡好独立自主作业和分组合作作业之间的比例。在设计作业时可以只设定作业的主题，不限制学生寻找和探索的内容，鼓励学生自主探索，在探索和合作中寻找乐趣。并在下一堂美术课上组织小组之间进行分享，总结每个小组课后作业的优点和长处，丰富学生对寻找“美”、发现“美”及创造“美”的认知，使学生在完成小组作业和分享作业成果的过程中，不仅能够提高自身的美术素养，还能通过分工合作增强团队意识和协作精神，进而提升综合素质。

（三）实践式作业，注重结合生活

艺术源自于生活又高于生活。优秀的美术作品都是画家将自己细细品味生活得出的感悟以美术的形式表达出来。学生天性活泼好动，猎奇心强，勇于展示。国家一直以来提倡的素质教育就是强调学生的全面发展，不能成为只读书、死读书的“书呆子”，要能够将所学的知识与实践结合起来，做到学以致用。教师应充分利用学生的天性，使学生成为艺术美的发现者和创造者，引导学生亲近自然，拥抱自然，感受自然，使他们从对自然的观察、探索中发现生活中的美，这些都能为学生的美术创作提供鲜活的素材。教师在设计作业时可以根据本班级的实际情况，设计出兼具实践性与趣味性的美术作业，让学生愿意做，主动做，想法做，在完成作业的过程中获得不同于其他作业的快乐感受，比如给学生布置画春天，就一定要让孩子走进春天，让学生与大自然尽情地接触，调动学生感知力，促使他们对春天产生不同认识，这样才能够使他们的作品更贴近生活和富有生命力。

教师在设计美术作业时，应着眼于学生的日常生活和学习，加强美术作业与实践间的联系，巧妙将生活中的元素融入到美术作业设计当中，让学生体会到美术与生活及学习的紧密联系，激发学生对生活的热爱和学习美术的兴趣，破除在学生潜意识当中把美术作业看成是机械模仿他人作品的印象，激发和挖掘学生创作潜能。

四、美术作业评价

美术作业与数学类作业不同，由于每个学生的美术素养不同，对同一个事物“美”的理解和表达自然也存在一定的差异。教师评价学生美术作业时，不能简单地以固定的标准判断好坏，要做到评价方式灵活，注重通过作业评价鼓励学生及激发学生的美学创造力。

（一）树立“大局观”

教师在在评价学生美术作业时应树立大局观，主要看学生美术作业是否在总体的层面上存在不足，是否能够把美术作业的核心部分表现出来，重视学生的美学表达能力和创造性思维，培养学生的美术学习兴趣和思维意识，注重学生在美术素养方面的长远发展。

（二）鼓励与尊重学生

教师的美术作业设计、评价等需要直面学生客观存在的差异，因此一定要注重对能力水平偏低学生的鼓励，尊重每一位学生个性化的作业成果。由于每一位学生的美术素养不同，理解也不同，教师不能按照同样的标准来要求和评价学生努力学习的成果。在日常美术作业评价中，教师要积极寻找学生美术作业中的优点和长处，通过鼓励的方式使学生感受到尊重，进而激起学生的努力奋进之心；在发现学生美术作业中的创新之处时，应及时而充分地鼓励和尊重他们的探究成果；在发现学生的美术作业偏离主题时，教师应将自己的建议及时反馈给学生，帮助学生寻找到解决问题的方法，拓宽学生的美术视野和思路，使学生的美术学习更加深入。

（三）允许多样性

在学生美术素養还未完全成型，需要教师丰富的作业评价方式，避免给学生美术作业片面的评价。在实际操作过程中，教师可以采用学生的自我评价、学生之间的互评等方式。教师应注重对学生美术作业的课后总结，引导学生能够多角度、多样化地认识和评价自己的美术作业，把自己的美术作业与水平相当的同学进行对比，再与之前自己的美术作业进行对比，发现自己的不足及学习他人的优点，这样既能看到自己的进步又能寻找到自己进步的空间，提升自己的信心。同时，教师也能够更加全面地了解学生，包括学生的心理状态、学习兴趣、进步的速度及思维的水平等。开展学生之间的评价可以使教师深入地了解学生在班级当中的人际关系、真实性格及品行等。教师通过多样化的作业评价方式，不仅能够更加全面真实地了解学生，还能够让自己与学生之间的关系更加融洽，更加深入地帮助学生实现个性化的学习，在满足学生美术素养培养需求基础上实现学生的个性化发展。

在“双减”背景下，教师应本着减轻学生负担的目的设计美术作业，尊重学生心理和生理发展特点，正确认识美术作业对学生健康成长的价值。教师可以在原有教学的基础上，根据本班学生实际情况，在优化美术作业设计时融入因材施教、分工合作及结合生活实际等理念，设计出分层式作业、小组式作业、实践式作业等，将美育孕于作业之中，为学生未来的成长和发展奠定良好的基础。

作者单位   宝鸡市渭滨区东四路小学