刘春艳　候书旺　姚振

摘要 针对长江大学园艺专业花卉艺术设计课程开设现状，剖析了课程开设过程中存在的问题，并结合实际，探索提出了适合长江大学该课程教学改革时模式及途径，主要包括师资队伍建设、教材建设、教学模式、教学内容等方面的改革措施，可为长江大学其他相近专业或者其他院校的花卉艺术设计课程教学提供借鉴，同时也为适应社会需求的高素质专业技术人才的培养提供参考。

关键词 花卉艺术设计；园艺专业；教学改革

中图分类号 G642.0   文献标识码A

文章编号1007-7731（2023）10-0148-04

花卉艺术设计是施用多种花材及配件，根据作品摆放的环境及应用目的的需要，按照设计程序，构思制作花卉艺术品的一种审美创作型劳动，在当前社会生活中应用极为广泛，如室内装饰、办公区域装饰、宴会厅布置、会议桌面装饰、舞台布置、婚庆花艺场景设计等[1-2]，不仅丰富了人们的生活，也是人们物质和精神需求的一种体现，更是人类文明进步和文化传播的一种方式。随着人们生活水平和对精神文化需求的不断提高，为适应社会对专业人才的需求，全国范围内各大高校及职业院校陆续开设了花艺设计相关课程，花艺设计也成为了当前园艺专业毕业生一个重要的就业方向。因此，如何通过花卉艺术设计课程学习为社会培养岗位操作能力强、职业技能水平高、综合素质好的应用型专业人才[3]，是当前高等院校园艺专业人才培养方案中必须深入考虑的重要问题。此外，花卉艺术设计课程教学既可继承和发扬传统插花文化，又能促进学生修身养性[4]。鉴于此，本文以花卉艺术设计课程教学实践探索为依托，从解决长江大学实际教学问题出发，通过强化师资与教材，改革教学内容与教学模式，完善课程考核评价体系等方面进行探索。

1 花卉艺术设计课堂教学现状

1.1 专业教师缺乏，现有教师基础薄弱

当前，长江大学花艺设计专业教师较为缺乏，原来花艺设计老师即将退休，现有花艺设计老师为相关专业教师转行继续讲授本课程，几乎为“现学现卖”。现有转行过来的教师并没有系统学习过相关理论知识，更没有专业人士指导其进行系统实践锻炼，在实际操作中不能做到灵活应用，自由变换与创新。由于现有教师自身经验不足，理论水平不高，实践经验极度缺乏，短时间内很难突破自我、并灵活应用所学知识加以讲解和传授，同时也很难将理论与实践结合，将理論知识应用到花艺作品制作中去；在课堂上也只能是指导学生以模仿为主，以固有的形式讲授时间课程。

1.2 专业教材陈旧，没有适合现有教学的规划教材

自长江大学园艺专业建立之初即开设了花卉艺术设计课程，在近30多年的教学过程中，到目前仍在延用1991年黎佩霞主编的《插画艺术基础》。当今社会发展如此迅速，现代人们的观点、喜好及流行元素等早已发生了翻天覆地的变化。原有教材过于陈旧，很难满足现在的教学需求，更难以满足当前学生的学习需求。虽然在当今高等教育中教材只是辅助教学工具，但是教材作为教学内容和知识传播重要的物质载体，直接影响着教学进度和教学实践。

1.3 教学经费不足，实践教学材料缺乏

花卉艺术设计为长江大学园艺专业开设的专业选修课程，学校及学院投入到本课程的经费不足，但是本门课程在实践教学中所需要用到的器材比如东方插花所需要的缸、瓶、碗、盘、盆、筒等器材，价格高，购买数量有限，很难做到人手1个器皿。此外，本课程实验教学涉及的材料均为新鲜材料，并且对花材的要求较高，需求量大且很难做到二次利用，在现有教学经费的支持下很难做到每人1份花材。因此，实践课上只能分组进行，造成一些同学参与度不高，个别同学在课堂上存在混水摸鱼的情况。

1.4 教学内容单一浅显

本课程的主要授课内容包括绪论、东方花艺、西方花艺、现代花艺的制作规范和表现手法等部分。对于花艺设计过程中所需要的专业工具，素材造型的基本手法，不同形状花材的选择和应用，不同形状花材的分类，花材之间的色泽搭配等并未涉及。例如，在花艺设计中剪截花材需要用专门的花艺剪刀，叶片做卷的基本手法，什么形状花材能够做焦点花等，这些内容的缺失将直接影响学生对知识的理解与掌握。虽然园艺专业的学生对于花材养护、识别和选择方面已具备了一定的基础知识，但是对于花艺设计过程中色彩的搭配、整体构型等方面的知识不甚了解。实验教学仅涉及3个部分，分别为东方插花艺术设计、西方插花艺术设计及婚礼花艺设计。婚礼花艺设计中经常因为没有车辆可以用于花车装饰教学，最后不得已只能以其他内容代替，造成教学内容实质上缺乏。

1.5 理论教学与实践教学学时分配不均

长江大学园艺专业本课程设置为32学时，其中理论学时20学时，实验教学12学时。东方花艺涉及的流派较多，不同器具的花艺设计差个较大；西方花艺形态多，强调的亮点不同，婚礼花艺所涉及的范围广。虽然说实验教学不需面面俱到，但是也很难在12学时里让学生将这3种花艺设计的其中一种领悟透彻，很难做到灵活多变、自由创新。

1.6 课程考核方式固定单一

虽然本课程现有考核方式是课堂表现10%，3项实验课程每个实验课各占15%，花材选择、色泽搭配、综合应用各占15%，但是在最终考核时很难按照比例执行，老师在考核学生成绩时仍然以提交的实验报告为主。

2 花卉艺术设计课程教学改革措施

2.1 加强师资队伍建设，成立课程教学团队

尽快引进专业相关技术人才，与现有教师组成教学团队，并选择专业素养好的教师作为课程团队负责人，促进团队教师之间相互学习、相互交流，培养优质专业素养，努力提高专业知识技能和实践动手能力。同时，与校外优秀企业、培训机构等加强合作，聘请相关专业技术人员作为兼职指导教师[5-6]，为课程团队老师开展实践教学培训。借助校外资源，拓展实践教学内容，开拓视野。此外，鼓励相关教师自主前往全国各地进修，参加高质量的实践培训，并予以一定的资助，或是参加全国花艺设计大赛，注重参赛过程中实践能力的培养，做到以赛促学。

2.2 加强教材建设，鼓励课程团队教师结合本校实际编写专业教材

花卉艺术设计课程不仅在本专业开设，在相关和相近专业也作为专业选修课开设，同时还作为通识教育课程在全校范围内开设多年，教材作为传授知识的重要载体，出版并使用新的教材势在必行。課程团队负责人可结合长江大学实际，组织本专业以及相近专业本课程授课教师，以每位老师的特长及兴趣为基础，共同编撰花卉艺术设计教材，为后期该课程的开设及良好发展奠定基础。

2.3 加强课程建设，丰富教学模式

在当前“互联网+”时代下，传统的教学模式已很难满足教学理念的需求以及学生对知识的获取。花卉艺术设计是一门实践性很强的课程，对于初学者而言，首先需要观察、分析、模仿众多的花艺作品，才能对花卉艺术设计有一定的认识。当今高等教育教学中，慕课、翻转课堂、线上线下混合式教学等新型教学模式在不断推行，因此可以鼓励授课教师将授课过程中的作品创作示范拍摄记录，整理成视频资源，待积累一定资源之后，挑选优质、经典的花艺作品，从材料的选择、色彩搭配、作品的布局、创意理念讲述等方面制作成网络课程，为线上+线下混合教学模式提供资源。同时，将在线学习和传统线下教学有机结合起来，使花艺设计课程由课前、课中、课后进行连贯，并通过优课联盟、中国慕课等建立花卉艺术设计课程网站，打破时间、空间的限制[7-8]。此外，介于长江大学选修本课程学生人数较多，新鲜花材不能重复使用，成本较高的问题，可在后期通过开发花艺设计虚拟仿真软件辅助教学[9]，让学生在实际操作时前先进行各种切花认识、插花的工具识别、插花基本型设计及艺术插花、现代花艺设计等的模拟训练，激发学生学习的兴趣，在节约成本的同时，也可为实验课程的顺利开展提供有利的帮助。

2.4 多途径争取教学经费，加强实践教学材料建设

一是本课程团队老师可结合课程授课实际情况，做好实践课程器材及花材的需求计划，在每年课程开设之前，以书面形式向学校及学院提出申请，尽可能地争取教育经费。二是鼓励授课教师申请课程相关的校级、省级教学研究项目，在做好教学研究项目的同时，利用教学研究项目提供的经费辅助完成本课程实践教学内容。三是以聘请的校外兼职导师为纽带，向现在企业、合作单位申请经费自助或者材料资助。四是将本课程的实践教学与本专业的观赏园艺学生产实习结合起来，以观赏园艺学生产实习中培养的部分花卉，如可作为线形花材的菖蒲，可作为焦点花的百合、月季、向日葵等作为花卉艺术设计实验课程的教学材料，同时鼓励学生就地取材，在校园内采集少量配花材料，如可作为衬叶的八角金盘、鸟巢蕨，可提现东方花艺线条美的木槿、紫叶李、香樟枝条等，尽可能满足实验课上学生对花材的需求，以缓解因教学经费不足造成的花材不足问题。针对实践教学中器皿少的问题，可视每年教学经费情况逐年增加，器皿购买之后可每年反复使用，在满足基本的实践教学之后，原来用于购买器皿的经费可用于花材等耗材的购买。同时，鼓励授课教师带领学生变废为宝，在东方花艺设计课程中可以收集仿古类型的酒瓶、木质花瓶等作为器皿，西方花艺设计中可以利用丝带、麻绳等装饰红酒瓶、饮料瓶，或者对饮料瓶加以造型等，以此作为器皿用于实验教学。

2.5 修改教学大纲，丰富教学内容

由于现有教学大纲难以很好地满足本专业学生学习本课程的需求，可组织专业教师修改教学大纲。建议在教学大纲中增加以下几个部分内容。一是不同类型花材的介绍及应用方法。通过前期授课发现，很多学生理解的花艺设计只是花朵怎么插，而没有考虑配材的应用，更不知道不同形状的花材应该如何摆放。例如，有同学喜欢石榴花，石榴寓意多子多福，但是石榴花虽然颜色靓丽，但并不很适合作为焦点花来使用。二是不同颜色花材的搭配，如对比色、相近色等，首先要让学生了解色彩三元素，了解色彩搭配的基本规律和常识，以及不同场合色彩的选择和应用法则，才能在花艺设计过程中做到颜色搭配，比如高级色彩的新娘手捧花是白色，象征着浪漫的是粉色和紫色等。三是花艺设计构架的基本要素，尤其是在东、西方花艺设计中尤为重要。东方插花注重的是意境，西方花艺讲究的是造型，在构架上虽然差别较大，但也不是无规律可循，例如在不同花器设计上，每一主枝的长度、倾斜角度等都有固定的要求，学生掌握了这些基本理论才能不出现大的、原则上的错误。四是实验课应有选择性地适当增加当前流行的花艺设计内容，例如微景观的制作，组合盆栽的制作及搭配，衍纸工艺，仿真花和永生花的制作，缠绕丝网花艺，利用压花粘贴写意画等，让学生在学习传统花艺设计的同时，了解当前流行的花艺设计内容，以丰富教学内容和形式。除此之外，由于课程学时有限，原有花艺设计课程教学大纲中花艺历史部分，包括插花的起源、花艺发展简史等内容可作为课外补充内容，提供给学生自学。

2.6 加强教学改革，以改革促发展

本课程的很多内容主要集中在实践，一些理论知识的讲授也要结合实践进行才能达到较好的效果。为此，本文提出以下几点改革措施。①理论课由原来的20学时变成12学时，理论课时具体如下：绪论及花艺用具介绍2学时，插花的分类及艺术类型1学时，花艺器具与花材的基本知识1学时，花艺插做方法和步骤1学时，花艺造型基本理论1学时，东方花艺设计2学时，西方花艺设计2学时，现代花艺设计2学时。②实验课学时由原来的12学时增加至20学时，具体如下：东方花艺设计4学时（任选2种器皿设计作品），西方花艺设计4学时（至少选择2个造型设计作品），婚礼花艺设计（以制作新娘手捧花，新娘腕花，头花，新郎胸花为主）4学时，压花粘贴写意画4学时（开课第一周安排每位同学采集素材压干并构思，最后一次实验课粘贴造型并讲解），微景观制作4学时（自由选择器材，自主创意，检验学生的综合应用）。

2.7 调整课程考核方案

考核体系的建立包括过程考核评价与期末考核评价2个部分，总分100分，分别占70％、30％[1]。其中，过程考试（主要以5次实验课为主）主要考查学生的学习态度、动手能力、主动参与性、综合应用能力以及良好职业习惯的培养，考核指标主要包括以下4项：出勤与纪律（占10分）、动手参与度（占20分）、实践操作流程及水平（占20分）、课程结束后材料整理与清洁（占10分）。期末考核为作品自由创作，主要从花材利用及选材寓意（占10分）、创意理念（占10分）、整体美感及讲解（占10分）3个方面进行考核，重点考核学生的色彩搭配、创新能力以及对所学知识的综合应用能力。

参考文献

[1] 章玉平.高职院校《插花与花艺设计》课程教学改革的实践与探索[J].广州城市职业学院学报，2018，12（1）：83-86.

[2] 李芷钰，张钧然.插花艺术与花卉景观装置的交互关系探析[J].美与时代（城市版），2022（6）：64-66.

[3] 陈星星，邵秀丽，张新俊. “任务驱动教学法”在插花与花艺设计课程中的应用[J]. 河南农业，2016，9：2.

[4] 吴忠荟. 《插花与花艺设计》课程教学实践研究与探索[J]. 茶艺制作，2019，12：85.

[5] 杨丽，秦新惠，马冬梅.产教融合背景下《插花与花艺设计》课程教学模式的探索与创新[J]. 现代园艺，2021，44（1）：177-179.

[6] 黄淑燕，黄云玲.双创背景下插花与花艺设计课程的教学改革与实施[J].智慧农业导刊，2021，1（15）：70-73.

[7] 杨运英，林薇，乔红.新职业教育理念下高职“花艺设计”课程教学改革探索[J].广州城市职业学院学报，2021，15（4）：21-24.

[8] 陈星星.插花与花艺设计课程“以赛促教”教学改革探索——以河南农业职业学院园艺技术（花卉）专业为例[J]. 河南农业，2022（21）：28-29.

[9] 杨运英，林薇，乔红.新职业教育理念下高职“花艺设计”课程教学改革探索[J]. 广州城市职业学院学报，2021，15（4）：21-24.

（责编：张宏民）