【摘 要】本文通过对《王者荣耀》游戏音乐创作的阶段性对比研究，提炼出中国民族乐器在游戏音乐中运用的必要性和重要性。并以《王者荣耀》为例分析总结出中国民族乐器在该游戏中所起的作用，对我国传统民族乐器音乐传播的影响。最后，提出一些关于如何将我国民族乐器更好地应用于游戏音乐从而提高我国青少年的文化自信的建议与意见。

【关键词】中国民族乐器；《王者荣耀》；中国文化；游戏音乐；音乐创作

【中图分类号】J617.9 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）08—151—04

一、王者荣耀游戏音乐会及音乐作家介绍

（一）王者荣耀音乐会介绍

2019年，《王者荣耀》交响音乐会开演。经过了四五年的时间沉淀，《王者荣耀》音乐也发展成了值得我们去关注的样子。2019年12月12日，《王者荣耀》在深圳音乐厅首演，之后又在全国各地开展巡演。音乐会延续了传统交响乐的四个乐章做法，但并不拘泥于古典制式，每个章节都有不同的主题，出征——鏖战——硝烟——王者归来。从整场音乐会的配器部分不难看出，中国民族乐器起到了重要的点睛作用。在“文化+科技”的理念指导下，2020王者交响音乐会将进行全新升级，用音乐和自然的完美交融，为各地群众带来前所未有的艺术现场感受。2021年，王者荣耀携手保利演艺打造的《听见王者世界——2021王者荣耀交响音乐会》将在上海、武汉、苏州、无锡、北京等31个城市的保利剧院进行精彩演出。

《王者荣耀》自2015年底上线至今，成为当之无愧的国民级游戏代表；其场景设计、美术风格、数值设计、运营策略等，都是非常突出的。《王者荣耀》音乐制作，邀请了很多知名作曲家，让我们也看出了其对音乐方面的重视。

（二）王者荣耀游戏音乐作曲家介绍

1.汉斯·季默（Hans Zimmer）

在2015年《王者荣耀》发行之初，便请来了好莱坞金牌作曲家——汉斯·季默，汉斯·季默的作品具有相当知名的特色，擅长将电子音乐和传统恢宏的交响管弦乐一起混合编曲，并利用各种丰富的器乐来装点电影中重要角色的特性，或引出重要的剧情高潮，因此获奖甚多。《王者荣耀》作为腾讯重要的战略级产品，选择与汉斯·季默这样的大神级作曲家合作，也是因为双方在各自的风格特点上不谋而合。

2.尼尔·阿克里（Neal Acree）

尼尔·阿克里（Neal Acree），美国著名电影、电视、电子游戏音乐作曲家、指挥家。作为国际知名的音乐人，尼尔·阿克里（Neal Acree）曾为游戏《魔兽世界》以及其它三十余部故事片创作音乐，且拿下了众多大奖，已经在动作片和B级电影配乐领域建立了很高的声誉。《王者荣耀》2.0资料片音乐 《出征》专辑荣获2019年全球音乐奖最佳游戏作曲金奖。该奖项是国际知名音乐大奖之一。这也是中国游戏首次获得此项金奖，是国内游戏音乐史上一个历史性的突破。在《王者荣耀》2.0合作之前，《王者荣耀》其实已经与尼尔·阿克里（Neal Acree）有过几次合作，包括为英雄盾山和伽罗打造的登陆音乐《长城群像》以及《破剑魔》音乐，两者都十分契合所属英雄的故事及特点。

3.谭盾

谭盾先生创作的《五虎上将交响曲》分别是关羽·尺八神、马超·五弦琵琶神、赵云·奚琴神、张飞·觱篥神和黄忠·芦笙神，其中运用到了我国唐代非常盛行的五件古乐器，尺八、五弦琵琶、奚琴、觱篥、芦笙作为主奏乐器，当我们在游戏时，耳边奏起穿越千年的回响，数不清的唐人辉煌和典故出现在我们脑海中，贞观长歌、开元盛世、金银钿装唐横刀、凌烟二十四功臣让人意气勃发。

民族性和先锋性是贯穿谭盾音乐创作的两大主线。在谭盾的所有作品中，我们都不难看出东方文化的底色。但他的演绎方式又是具有实验和先锋性质的，不拘泥于传统，而是借助一切可能的形式去表达音乐中的中华文化。而这种“传播中华文化”的愿景其实也和《王者荣耀》十分契合——用现代的形式演绎东方之美。

4.许镜清

许镜清，中国当代作曲家，国家一级作曲家，1983—1987年，他担任央视86版《西游记》总作曲，从事电视连续剧《西游记》的音乐创作，其中《西游记序曲》（别名《云宫迅音》）《女儿情》《取经归来》和《敢问路在何方》等音乐是许镜清的成名之作。

孙悟空的大厅音乐《云宫迅音》旋律之间穿插了表现取经之路艰辛与低谷的变奏段落，最终又重新回到大气磅礴的主旋律。猪八戒的大厅音乐《三妹戏八戒》，这持续回荡的二胡，竟然也有这种诙谐之表现力，那段经典旋律之笛声随后加入，上演了一段二胡与笛子对话式的欢乐民乐与管弦交织，在表现诙谐滑稽的感觉里，也融入了他正义除妖时的勇敢与决心。以西方管弦为承载，东方旋律和乐器为核心，两首大厅音乐以宏大的交响感为大家呈现西天取经之路的征程感和使命感。

二、中国民族乐器在游戏音乐中的运用

在王者荣耀交响音乐会中我们不乏看到民族乐器的身影，在配器方面音乐会也做出了改革。使用了民族乐器里最具代表性的二胡、琵琶、箫和古筝。2019王者荣耀首场音乐会演出人员除了交响乐还加入了民乐，古筝：丁雪儿、扬琴：林尤、竹笛：李乐、竹笛/箫/葫芦丝/排箫/埙：丁晓逵。

《王者荣耀》的音乐有很多，也有许多曲子中，中国民族乐器的声音清晰可辩。下面将进行乐曲的详细分析。

（一）琵琶

琵琶作为弹拨乐之首，在很多曲子中都有着很高的使用频率，作曲家为什么使用它呢？琵琶作为中国特色的弹拨乐。

第一、琵琶作为弹拨乐，演奏时颗粒性明显，指尖向外击弦时的声音明亮，爆發力好，声音打击感明显，相较于中阮的稳重敦实和柳琴的尖锐，琵琶的声音更加适合。第二、琵琶有四根弦，在演奏者快速扫拂，四根弦同时震动，会营造一种千军万马的宏大气势，例如琵琶名曲《十面埋伏》《霸王卸甲》等描写战争的曲目。这是其他弹拨乐所不具有的。第三、琵琶由西域传入中原，改良后成为我们现在的竖抱六相二十四品的四弦琵琶，琵琶本身的异域感十足，技巧多样，声音可刚劲可柔美。

1.《赤焰之缨》

《赤焰之缨》是英雄云樱的主题乐曲，《王者荣耀》与中央民乐团跨界合作，携手首席琵琶演奏家赵聪一同创作。之所以选择琵琶为主奏乐器，正是因为看中了琵琶音量强劲有力且富有金石音色特点，既可以演绎出气势宏大的“十面埋伏”“霸王卸甲”，又可以演绎细腻温婉清透的“春雨”“昭君出塞”。

云缨这个英雄武器为长枪，长枪招式拦、拿、扎，最具内涵。枪前段大圈小圈捉摸不定，枪身宛如游龙，灵活异常，扎枪则如箭脱弦，疾走一线，瞬间吞吐，力似奔雷閃电，快捷而迅猛，这不动如山、动如雷霆的长枪与指尖风雷起、似有万马奔腾的琵琶演奏有着异曲同工之妙，长枪刺出如琵琶基本技巧“弹”、缠斗如“轮”。这首琵琶曲《赤焰之缨》由作曲家刘东搭建音乐框架，华彩独奏段落留白，交由赵聪创作发挥。在独奏留白部分，赵聪利用琵琶弹挑、轮指、扫拂弦，滑弦等多种演奏技巧，行云流水般地演绎了她心中的云缨枪法。

2.《昔年弦鼓》

琵琶作为其中主奏之一，声音也更加急促，中国特有的弹拨乐颗粒感清晰，配上管弦乐团使之声音更加具有包容性，渲染急转如风的画面，神秘且热情的敦煌音乐，让听者好像置身于盛世起舞的胡旋舞者之间，联想出盛唐时期辉煌和千年之后敦煌壁画逐渐剥落，纷飞在风沙里的强烈对比，从而产生出强烈的情感共鸣。

3.《五虎上将交响曲》

马超代表的则是“威”，对应了兵法中的“动如雷震”，在视觉表现上借助雷的色彩和波云诡谲的战场环境，营造出“朔气奔雷”的意象。所用乐器琵琶曾经泛指所有弹拨乐器，谭盾大师，给马超匹配了琵琶的音色。马超人物本身非常灵敏，而琵琶这个音色本身就有短促的音乐特性，所以从直观感受上，我们听到琵琶会觉得“这讲的是马超”。

（二）古筝

古筝音域宽广，音色优美动听，演奏技巧丰富，表现力强，因为有19至26根琴弦，以五声音阶排列，所以其琶音是古筝的一大特色所在。在乐团中作曲家也常常利用古筝的这一特点，，将古筝用作于段落开头或者段中的衔接。

游戏人物——上官婉儿在《王者荣耀》中的技能笔阵、篆法·疾势、飞白·藏锋、章草·横鳞，英雄武器是一支毛笔。在使用飞白·藏锋这个技能时，毛笔由远处落下逐渐向英雄本身靠近。其音效是古筝的琶音，利用了古筝琴弦多，流线型好这个特点来描绘毛笔随心而动，书写时一笔不断，古筝因为琴弦多并且以五声音阶来排序，常常来表现高山流水，渲染自然灵动的场景。上官婉儿是一个擅长书画的女子，古筝的音色对于毛笔书画的表达要高于其他中国乐器。

（三）竹笛

竹笛富有浓重的中国色彩，相较于唢呐的明亮气势，竹笛的声音悠扬婉转，旋律性十足，无论是在独奏亦或者乐团中，竹笛一出多是承担着主要旋律，旋律清晰。

1.《永远的长安城》

竹笛在《永远的长安城》中作为主奏乐器与管弦乐一起演奏主要旋律线条，因为其特殊的音色，所以这条旋律清晰可辨并且带有强烈的中国色彩。而在演奏技术方面也体现出了中国文化所特有的神韵和魅力。

2.《长城守卫军》

曲目开始，竹笛声音由远方传来，隐隐绰绰，给人以朦胧的神秘感。加入竹笛的音色也给《长城守卫军》这个曲子加入了东方的元素。在曲目1：40秒时竹笛的声音再次出现，作为主旋律的演奏。整个交响乐团营造出气势恢宏的场面，竹笛则是担任其中中国特色的最显著因素，竹笛独特的音色加上交响乐团的衬托，更加符合曲目字中的长城二字。

（四）鼓

鼓在古代，多用在战场，战鼓擂，说的就是中国大鼓。声音像雷声像炮声，低沉洪亮，雄壮有力，气势磅礴。在多年的发展和改革后，其演奏技巧的逐渐完善，节奏由单一变得多样化，节奏的改变也让曲目更加振奋人心，让人更加震撼。中国鼓有大有小，大鼓多描写男子，小鼓则是在宴会时为舞者打节奏。

1.《六合虎拳》

大鼓在《六合虎拳》中运用的淋漓尽致，作为裴擒虎的登录音乐，大鼓的坚实，力量感给人以男子的正面形象，强有力的鼓点让人热血沸腾，也映射裴擒虎直爽，勇猛的人物形象。

2.《昔年弦鼓》

在《昔年弦鼓》中，打击乐器也起到很重要的作用，欢快的鼓点更加符合回旋舞这个主题。“胡旋女，胡旋女。心应弦，手应鼓。弦鼓一声双袖举。回雪飘飖转蓬舞。”白居易也作诗描绘过胡旋舞之美。

（五）其他中国乐器

1.奚琴

《五虎上将交响曲》赵云·奚琴神中，赵云的“其疾如风”被表达为了“飒飒同风”；所用的乐器是奚琴，奚琴发源于我国古代北部地区的一个少数民族，在唐代时期传入中原。奚琴是二胡的前身，其音量较小，高音区相较于二胡更为暗哑。奚琴最重要的特点就是它的“滑音”。宋以后，奚琴类的乐器逐渐的用弓演奏，它的弦是蚕丝弦，用来演奏的弓子是马头状的，所以能够演奏出非常具有“带风”一样感觉的旋律；同时，这件乐器，也常常用于表现壮士的悲壮感和宏大感。就像赵云一样，洒脱，像风。

2.尺八

《五虎上将交响曲》在关羽·尺八神的音乐中，尺八的巧妙运用会使人有一种风穿过树林，万木共鸣的感觉。既体现了交响乐的史诗感，又把关羽传林徐行的画面通过音乐呈现了出来。尺八是中国古代吴越地区的竹制乐器，其名始于唐朝，初始用作宫廷雅乐乐器，其音色苍凉辽阔，又能表现出空灵、恬静、悠然自得的意境。

3.筚篥

（1）《五虎上将交响曲》张飞·觱篥神

筚篥属于古代吹管乐器，发音悲烈，“本名悲篥，出于胡中，吹之，以惊中国马。”在唐代，筚篥是一种很受欢迎的乐器，曾出现过尉迟青、王麻奴等筚篥大师。它的音色响亮、个性强，音量大，具有穿透力。谭盾大师给张飞塑造这个形象就是他的勇。所以用一件带簧片的乐器，筚篥。筚篥的声音非常的具有穿透力，因此常常由宴乐的乐队领袖吹奏，也常用在军队中。三国多战争，所以基本上人物和环境都与战场感觉接近，这件带簧片的高音乐器把张飞“勇”的气势展现得淋漓尽致。

（2）《昔年弦鼓》

曲子背景来自于敦煌壁画，大规模的乐舞场景中管子也是其中之一，加之其独特的音色，粗犷质朴，富有强烈的乡土气息。管子的加入，使听众瞬间身处于大漠边疆，长河落日圆，一异域舞者在翩翩起舞，增加了曲子整体的异域气息。

4.芦笙

《五虎上将交响曲》黄忠·芦笙神中芦笙作为主奏乐器，芦笙是贵州少数民族乐器，这次演奏的笙是民间传统改良的笙，与芦笙是“同族”，音域更广，演奏技法和音色更为丰富。在采访中谭盾提到：“黄忠他是一个洞察力很强的人，也是位老将，同时又给人一种值得依靠的感觉。所以我第一时间想到了同样很‘老成的芦笙，这也是这首曲子的创作灵感来源。不过实际录制中，我用的是与芦笙‘同族、根据演奏需要改良过的传统笙，它音域更广，演奏技法和音色更为丰富，并且同样可以表现出忠的稳重感。”

作曲家注重民族乐器和西洋乐的结合，将我国民族乐器融入到曲目创作中，中西结合，注重创新和传承。

三、中国民族音乐在新时代游戏音乐中推广传播的意义

（一）优秀传统文化的创新性传承

中国优秀传统文化博大精深，艺术也是有着久远的传承。我国国粹戏曲文化，国画，书法、汉服、中国传统器乐、传统音乐文化还有许多许多，中华优秀传统文化的有效传播是当前加强文化建设的迫切需要。但由于时代的进步，快节奏的生活，传统的民族音乐会，舞台戏曲演出已经不能吸引大家。在当今社会大形态下，自媒体，短视频等新的文化传播方式成为主流，优秀传统文化的传播方式也随之有所创新，多元化的平台和空间使中国的优秀传统文化以不同地方式重新崛起。例如：抖音短视频近期涌现大量戏曲作品，也有许多专业人士进行戏曲直播；近年来青少年汉服成为一种cos，大家穿汉服逛街，拍照。优秀传统文化以年轻人喜闻乐见的形式传承着，是引领中华优秀传统文化复兴的很好的方式。

（二）传统音乐文化的中西融合

西方的好莱坞动漫也使用了大量的中国乐器配乐，例如《花木兰》《功夫熊猫》等作品，其影视音乐也是西方交响乐与中国乐器的融合。中国近现代的民族音乐，也融入了西方作曲技巧，例如《丝绸之路》《太阳颂》等作品。西方交响乐团的演出加入民族乐器，交响乐团的宏大，声音的包容，加入中国色彩的民族乐器，形成了新的音乐形式，不单单局限于传统民族音乐会和交响乐。将中西方相互融合，交融碰撞出了新的火花。传统民族乐团的声音并不适合多数的娱乐音乐，也极少有纯民族乐队作为游戏配乐，于是诞生了交响乐团融合民族乐器的形式。《国乐大典》也是中西融合的很好的尝试，流行乐和民族乐器的碰撞，产生出不一样的火花。

传统音乐没有交响乐那么庞大的乐队，但是每一件我们传统的民乐乐器，却能够独立表现不同的喜怒哀乐、人物性格。西方乐队越大越有效果，但是中国传统音乐最出彩的是每件乐器的独奏。《王者荣耀》的音乐风格是“东方幻想”。东方指的就是我们东方的，例如中国、马来西亚、泰国等地方的乐器和民族的一些曲调、节奏。只要加一点这些元素到音乐中，就能得到和西方的音乐完全不同的一种听感，中西结合更符合当代人的听觉习惯。

（三）提升青少年文化自信

青少年是祖国的未来，提升文化自信，除了要在教育上从小抓起外，还要从日常生活中逐渐引导，现在的青少年追求潮流，网上冲浪，由于如今科技的发展，我们必须要利用好互联网传播的这把利剑，积极开展有关传播我国优良的传统文化的影视，短视频，新媒体之类的作品。并且通过积极地引导，让他们能够正确看待外来文化的同时，也能够在中外文化的对比之下，增强对于国家文化的认同与自信。

让优秀传统文化以新的形式出现，让戏曲由直播，短视频，娱乐的方式出现，将戏曲加入影视动画的片头曲中；让汉服以走秀的形式出现，将汉服元素融入到日常穿着中，融入到时装周；将传统民族乐器以新的方式重新创作，将民族乐器融入到影視作品中，融入到游戏音乐中等等。从青少年的兴趣爱好出发潜移默化的影响，现在很多网络平台上关于国风的视频和产品很受青年人的喜爱。这些内容从传统中来，通过创新和艺术加工，以非常现代的方式呈现，变成现在年轻人愿意接受的内容。让年轻人真正深入地了解优秀传统文化，喜欢它、自发传播它，甚至是参与到优秀传统文化的创作和改进中来，这样优秀传统文化才能更好地被继承和传承下去。

《王者荣耀》中的主题音乐《赤焰之缨》《五虎上将交响曲》《再战》等入选北京冬奥会官方曲库，在赛场播放，成为一个文化热点，这是中国游戏作为当代中国文化的组成部分向国际社会展示。游戏让民乐火起来，增强年轻人文化自信，促进文化交流，让他们真正接触到民乐之美、理解民乐的魅力，带领越来越多年轻人走近民乐，让喜爱优秀传统文化的年轻人有更多交流的空间，在生活中展现新一代的文化自信，是潜移默化的沁润和影响。

参考文献：

[1]赵文培.浅谈我国网络游戏音乐发展与对策[J].黑河学刊，2016（2）.

[2]唐珊珊.《王者荣耀》游戏配乐对于传统文化的传承[J].艺术大观，2020（21）.

[3]熊金波.游戏音乐中的民族音乐元素[J].音乐时空，2015（1）.

作者简介：谭辰妍（2000—），女，汉族，河北石家庄人，研究生在读，研究方向为音乐与舞蹈学。