【摘 要】在二百多年的传承与发展过程中，京剧不仅实现了完善与优化，同时也迸发出更强的艺术魅力，使其更加符合“国粹”的美誉。通过对京剧表演的特点及艺术影响进行解析，可以让世人增加对京剧表演的认识与认知度，紧扣住京剧表演的深邃，从而全面性地了解我国戏曲文化的包容性，也系统地掌握京剧艺术在传承的基础上、在发展的过程中注入新元素的可行性。

【关键词】京剧；表演；艺术；特点

【中图分类号】J821 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）02

作为“国粹”之一的京剧，在中国所有戏曲中是成型较晚的，但是，在传统艺术领域，特别是传统戏剧中，却又是影响力最大的，探究其缘由，除了有地缘因素和人文效应的“加持影响效应”之外，能够“集大家之长”也是绝对不容小觑的重要因素。

一、京剧表演艺术的美学特点

“京剧”这个名称，是1876年上海《申报》上首先叫起来的。1883年—1918年，京剧由形成期步入成熟期，2010年11月16日京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。京剧之美，美在其成熟，尤其能美在其内外兼修。以至于谈及京剧，无论是票友还是名角儿，都纷纷表现出“只可远观不可亵玩”的态度。

（一）行当之美

人们常说艺术来源于生活但高于生活，京剧就是真实的写照。京剧里的角色，虽然大多都在历史上有据可查，然而为了迎合舞台效果的需要，根本没有按照生活当中的历史形象或者本来面貌出现。而是根据其饰演角色的性别、性格特点等“标签式”的关键性要素，将其分为生、旦、净、丑这四种类型。……