李蓁

摘要：自19世纪中晚期开始，印象派、野兽派等艺术流派对东方审美意趣的引介，让画布上“笔的轨迹”不再隐匿，画家在“描象”的同时有了“写”画意识，即形成了书写性。或许正是由于自一开始现代油画的书写性就与东方艺术有着紧密联系，所以20世纪初中国现代油画对书写性的实践探索，更像是一种自觉或必然的追求。不过，在根深蒂固的美学文化差异影响下，中西方现代油画在造象、塑形、色彩等方面的书写性表征也存在诸多内在不同，中国现代油画更多强调的是人与物的精神意象统一。回顾先驱者探索中西艺术形式合璧的实践，全面观照中西方油画意象、结构、色彩的书写性差异，探寻中国传统绘画中的艺术精神，在创作中体悟东方美学意蕴，对于当下油画本土化发展具有现实价值。

关键词：现代派油画  书写性  意象  中西合璧

中图分类号：J223文献标识码：A文章编号：1008-3359（2023）04-0033－04

西方传统绘画强调描摹、再现现实中的物象，然而，随着19世纪上半叶摄影技术的发展，使得绘画的写实性功能显得不那么重要，于是一大批艺术家开始试验不同的绘画方式，他们探索新材料、提出新观点，逐渐形成了个性鲜明的艺术流派，其中鼎盛于19世纪中晚期的“印象派”逐渐成为具有极大影响力的美术流派。随后出现的现代主义美术流派（艺术史对“现代美术”的定义是19世纪末到20世纪上半叶的美术，故本文所讨论的“现代”，主要指这一时期）紧跟印象派步伐，如后印象派、野兽派、表现主义、达达主义、超现实主义等，他们不受传统桎梏、包容创新，广泛吸收东方文化、非洲文化的审美意趣，让画布上“笔的轨迹”不再隐匿，因而，画家在“描象”的同时有了“写”画意识。……