摘要：《流浪地球2》作为《流浪地球》的前传，蛰伏4年后在2023年春节档如期上映，以丰富的科幻想象和宏大的世界观表达收获了全民赞许与讨论。影片不仅还原了小说原著作者刘慈欣对未来世界的灾难想象，还展示出导演郭帆着意打造的“高概念”电影，也展示了中国电影工业的实力。影片的原命题是中国科幻电影中呈现出的中国方案和中国思维。中国人面对危机的处理思维是基于人类命运共同体的哲学思考，通过高新技术的使用和创新科幻的表达，最终将中国哲学与中华民族的家国情怀呈现在银幕之上。电影从诞生起就带有技术属性，每一次电影史的重大变革都伴随着技术的重大革新。随着通信技术的发展，流媒体小银幕深入千家万户，电影要利用其媒介特性，再次吸引大众走进电影院观赏大银幕作品。因此，前瞻媒介技术与命运共同体哲学思考成为《流浪地球2》的底色，影片直面“后人类”与“人类世”的伦理问题，开放式讨论元宇宙世界会对现实产生怎样的影响。在技术当道的时代，人类究竟以何种方式存在，这样深刻的思考奠定了《流浪地球2》成为全民讨论的影片的基础。基于此，文章探究《流浪地球2》的命运共同体叙事，以供参考。

关键词：《流浪地球2》；人类命运共同体；“高概念”电影

中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2023）10-0-03

1 技术支撑：前瞻奇观，想象世界

电影因为技术的进步而诞生，并在伊始就被创作者分成了记录现实、落实想象这两个方向。正因如此，科幻电影成为电影与生俱来的重要种类之一。但最初科幻电影并不受大众喜爱，被认为是“表面的、手段性的、花里胡哨的‘浅层娱乐价值”［1］。

科幻电影的诞生要追溯至梅里爱1902年拍摄的《月球旅行记》。第二次世界大战后的冷战，使全球掀起军备竞赛之风，人们对末世的幻想增添了现实色彩。到了20世纪70年代，史蒂文·斯皮尔伯格的《大白鲨》与乔治·卢卡斯的《星球大战》等科幻片的成功，体现了电影技术的独特魅力。很多科幻电影借助诡谲的想象，糅合各种元素，不断丰富电影类型的表达，如与灾难片、奇幻片、冒险片、惊悚片等类型元素融合，这使科幻电影成为承载未来畅想和技术表达的包容型电影。电影可以通过其媒介特性将创作者的精神世界外化给观众，让观众得到具身性体验，“看两分钟古怪的科幻电影，如果在令人信服的情境下充满可信的人物，我们就会忘记那全是幻想”［2］。《流浪地球》就用想象力构建了一个可信的未来奇观世界。

《流浪地球》于2019年上映，借助出色的视觉效果和对未来的想象，成功勾画出独属于中国人的末世表达，成为中国硬科幻电影的里程碑。

《流浪地球2》在第一部的基础上，补充完整刘培强成为宇航员的故事。借助媒介技术的高速发展和元宇宙的盛行，在故事建构中引入数字生命，完善了量子计算机MOSS的塑造，加入了更多技术设想，如太空电梯、门框机器人等。其设想的实现是借助现实中的技术手段，通过“物数据化”和“数据物化”创造数字资产，在前作的基础上完善补充，提高制作效率。通过全身动作捕捉系统完成虚拟拍摄，实现数字化角色表演。通过AI演算，进行智能换脸，完成数字减龄，让演员更符合人物设定。在太空电梯危机中，空间站坠毁，犹如人们生存与信仰的苍穹坠毁，“通天塔”坍塌，世界即将重回混沌。其恢宏的场面，从无人机到太空电梯空间站，无一不是虚拟拍摄的数字资产，镜头把想象的传奇形态赋予现实视野中。“据《流浪地球2》视效总监魏明所述，全片共完成3000余个视效镜头，虚拟拍摄镜头就有2114个，占影片视效镜头总量的70%，主要用于电影中人物之间对话和展现人物情感关系的戏份。”［3］在强大的技术支持与庞大、专业的创作团队运营下，完成了这样的科幻巨制，足以证明中国电影工业的能力。

同样极具想象力的是影片背后的人文内核和世界观架构，故事设定放置在宇宙维度的末世，将我们的假想——如果太阳会毁灭我们，太阳系不适宜人类生存之时，人类该何去何从——进一步落实为现实。屏幕上的灾难倒计时窒息式逼近，人类的渺小在此不断放大。中国试图在末世警告与人类内斗中，以牺牲式的自我压迫证明计划的可行性，向全世界证明“中国方案”的能力。同时，这样的末世想象与救赎，如同我国上古神话中的夸父逐日、女娲补天——面对混沌与绝望，中国人仍然有着对生命执着的浪漫救赎，以及独有的庞大命运共同体世界观與“经验主义国民性”。

2 灾难底色：命运共同体，道德反思

宏大的想象仍需要现实的根基，无论未来将面临何种灾难，都需要具体的解决方案和人文思考。在盛产科幻片、灾难片的美国，“以科技主义精神来打造个人英雄主义者形象，并对科学技术的发展持盲目乐观的态度”［4］，在电影中完成个体英雄的塑造，进而打造国家英雄形象。电影成为美国称霸世界的文化宣传工具，并逐渐成为向他国渗透意识形态的手段，向全世界传播“只有美国才能化解世界危机”的观念。而反观《流浪地球2》，中国在面对质疑时，自主出资建立“试点”行星发动机。“危难当前，唯有责任”“团结是需要代价的”影片有关人文哲学的命题追问和反思，与银幕外的真实世界构成紧密关联。这些思考在更深的文本反思层面是关于人类生存的哲学层面思考，而这些思考建立在对现实世界的理解之上，是存在主义本身对人存在思考的根本课题。西方的精英、冒险、英雄生存的“诺亚方舟”模式与中国神话如“愚公移山式的、对家园不离不弃、最大限度尊重生命的拯救模式”，具有截然不同的生存哲学［5］28。而这种神话精神内核演变到今天，就是中国人认为人与自然、人与人的命运相连，是互利共赢的“人类命运共同体”。

共同体概念最早由滕尼斯提出，其认为共同体是由有着共同价值观、传统、善恶观念，具有“我们”意识的成员组成。共同体是人与人之间和睦相处的基础。影片中，在月球即将进入洛希极限，需要集合全球核武器去炸毁月球时，驻联合国中方代表周喆直用一根过去人类断裂愈合的股骨，证明了每个民族、每个国家的前途命运都紧紧相连。银幕中的宇航员们语言各异，却在思想上形成了全人类维度上的“想象的共同体”。

在人类对待现实劫难的方式上，影片作出了多样的回答。一方面是以命运共同体应对人类危机，并作出积极处理；另一方面，随着科技的发展，人类的生命在媒介中被折叠，时空传播速度几何倍加快，“后人类”出现了具有智慧的MOSS，以及生存在元宇宙中的数字生命图丫丫。影片直面“后人类”伦理道德问题。画面一闪而过马兆为AI立下的元指令——“元指令MD：延续人类文明”。这份指令变形于阿西莫夫“机器人三大定律”：其一，不能伤害人类，或者保护人类不受伤害；其二，听命于人，但不得违反第一原则；其三，保障自身安全，但不得违背上述两点原则。同时，被称为“计算机科学之父”和“人工智能之父”的图灵设计了图灵测试，来检测机器人是否具有人类的特征。机器伦理问题从技术发展伊始就萦绕人类心头，但很难有明确统一的标准。

影片最初强烈反对人类逃避现实，机内元宇宙成为数字生命。但在重启全国互联网任务中，完成任务的确是在元宇宙的数字生命图丫丫和图恒宇。倒计时将近，在蒙太奇的快速剪辑中，我们似乎瞥见了MOSS计算互联网未启动的后果，在最后选择启动了互联网。“我相信，我们的人，一定可以完成任务。无论虚实，不计存亡。”这也是电影路演时，导演承认在这些闪回中放入了他们设想中“执剑人”周喆直的形象，显示了人类在面对危机时所展现出勇气的赞歌。在这样的设置下，我们或许可以理解为：后人类给生命以智慧，而非给智慧以生命。影片给了相对温和的解释，虽然后人类与AI逐渐取代人的主体性、具身性，但是技术的发展也使我们反思人类中心主义，强化人类“对文化的把握、对愿景的思考，以及巨大的想象力”［6］。对于人工智能的伦理问题，是未竟的研究，也给科幻创作提供了源源不断的想象来源。

3 概念模式：现实运营，世界高度

“高概念”电影是美国电影产业沿袭了20世纪60年代的集团化、70年代的“巨型炸弹”策略而兴起的一种商业电影模式。一般来源于大制作大导演，也给电影带来了关注和期待，因此，“高概念”也意味着大制作、大投入、高营销。在数字化时代，其也意味着高技术。这些都会成为电影的卖点，也是加固电影工业生产的规范，同时成为国际流行的电影营销方式。好莱坞电影借此模式，靠资金、技术和市场化运作，横扫世界电影市场。通过市场化与商业化运作，电影工业获得了更稳定、庞大的资金流，这才有可能反哺电影的技术突破。

“在形式上，‘高概念基于两个主要因素：强调极度简洁和叙述有效性。”［7］这两个概念在《流浪地球2》中完全展示了出来。其作为《流浪地球》的前传，完善、扩充了故事的世界观，使内容更加真实。同时更适应数字化时代的流行趋势，使用虚拟拍摄和视觉特效，打造大制作的视觉形象。影片中的巨大空间站，随处可见的无人机，巨型的行星发动机，使人在巨大的物体面前显得格外渺小，这也是“高概念”电影喜欢打造的“视觉溢出”效果和技术主义风格。用技术和特效打造视听盛宴，充分发挥电影的具身体验感，这种身临其境的美学效果成为近年来中国电影工业的追求，电影的市场运营方式也是让影片获得投资与开发的有效手段。我国的电影创作者也在用高新技术手段书写中国故事，“电影工业的建设、系列电影品牌形象的建构，都是让我国发展成为电影强国的重要台阶”［5］29。

MOREVFX与电影流浪地球账号在流媒体平台上传视效花絮，通过几分钟的showreel（作品集），可以一窥科幻电影背后的制作，在虚拟空间场景中设计演员调度和分镜头，并完成实时的虚拟拍摄，将超经验与超现实结合。这让中国的科幻电影不只是运营和概念方面达到了世界水平，也在技术和价值层面与世界科幻电影站在了同一高度。在第一部上映采访中，导演郭帆就说过，电影中“75%的视效都是中国团队完成的，海外团队完成25%的视效制作”［8］。第二部更是大量使用中国团队打造视效，不断放出的片段也证明了电影团队对其技术的自信。

影片中提到，和中国宇航员交好的是俄罗斯宇航员，在联合国大会上不断质疑、挑起事端的是英美国家等。我国外交官身穿中山装，让我们想到我国著名外交总理周恩来等有意无意的暗示，都彰显了电影作为媒介所具有的意识形态倾向和“政治无意识”征候［9］。而“中国科幻要找到属于我们自己的美学体系、文化内核和表现形式”，因此《流浪地球》系列是独属于我国的新主流科幻大片，以此展示中国人的世界观和家国情怀。古有“安土重迁，黎民之性”［10］“愚公移山”的故土情怀和坚持不懈的精神，今有求同存异、风雨同舟的世界观，这是中国固有的民族精神和文化经验主体意识。中国作为世界大国，民众在面对末世危机时，敢于牺牲，以人类命运为整体考量。现代科技与人的精神意志打造了《流浪地球》系列这样的人类勇气的赞歌。

4 结语

《流浪地球2》几经沉淀，一骑绝尘，市场收益良好，衍生IP产品也不断吸引眼球，系列电影品牌有望成为中国电影工业与电影市场的焦点。而其作为一部173分钟体量磅礴的影片，充满无限可能性，甚至影迷不断分析片中彩蛋，结合刘慈欣的原著，发挥想象力，源源不断地完善电影世界观，深挖其中的科学知识逻辑，讨论其中人与人、人与机的互动。在豆瓣电影网站上，网友评论：“不必对比什么，作为里程碑，它已经无敌。”作为科幻电影的里程碑，影片所蕴含的可能性会越来越多，也会带领中国电影工业走向世界，使中国理念走向全球，全世界会听到、看到“构建人类命运共同体是全球治理的中国方案”，中国也将成为电影强国。

参考文献：

［1］ 虞吉.电影的奇观本性：从梅里爱到美国科幻电影的理论启示［J］.当代电影，1998（5）：11-14.

［2］ 阿巴斯·基阿鲁斯达米.樱桃的滋味：阿巴斯谈电影［M］. btr，译.北京：中信出版社，2017：10.

［3］ 马驰，吕伟毅.系列科幻电影的影像探索和技术升级：与刘寅、魏明谈《流浪地球2》的视觉实现［J］.电影艺术，2023（2）：135-140.

［4］ 李佑明，徐建纲.美国电影中的文化现象浅析［J］.电影文学，2008（10）：10-11.

［5］ 陈旭光.人类命运共同危机的“世界想象”与“中国方案”：评影片《流浪地球2》［J］.当代电影，2023（2）：26-29，184.

［6］ 陈静.科技与伦理走向融合：论人工智能技術的人文化［J］.学术界，2017（9）：102-111，325-326.

［7］ 邱章红.高概念电影：形式、风格与市场［J］.电影艺术，2011（4）：132-138.

［8］ 郭帆，孙承健，吕伟毅，等.《流浪地球》：蕴含家园和希望的“创世神话”：郭帆访谈［J］.电影艺术，2019（2）：90-96.

［9］ 邵培仁，李梁.媒介即意识形态：论法兰克福学派的媒介控制思想［J］.浙江大学学报（人文社会科学版），2001（1）：99-106.

［10］ 班固.汉书［M］.赵一生，点校.杭州：浙江古籍出版社，2000：70.

作者简介：杨韵箫（1997—），女，吉林松原人，硕士在读，研究方向：影视美学。