俞俊毅 马 丹

2016年，国务院发布《“十三五”国家战略性新兴产业发展规划》，正式将数字创意产业确定为五大国家战略性新兴产业之一。2019年7月，浙江省经信厅印发《浙江省加快数字创意产业发展的指导意见》，提出到2022年，全省数字创意产业总体规模要超过5,000亿元，在全省形成技术领先、链条完整、产业集聚的数字创意产业发展格局，打造文化遗产数字化制作与传播中心、数字化艺术与设计中心、数字创意技术创新中心等“七大中心”，争取建设成为全国数字创意产业引领区与融合发展示范区。

人才是产业发展的核心竞争力，面向杭州湾数字大湾区发展，尤其数字创意产业，需要大批量拥有高技术水平、熟知人们社会文化需求、能够有效利用资本市场等方面的跨界复合型高端人才，而相关人才的培养需要很长时间的积淀，但是，纵观省内本土的数字创意人才培养，与产业的发展还存在一定的差距，加快数字创意经济人才的创新培养，努力为国家和杭州湾大湾区区域数字创意经济发展提供更好的人才支撑和智力支持已非常迫切。

一、复合型创意设计人才是数字大湾区建设的生力军

(一)大湾区数字创意经济建设的“系统性”特征需要复合型创意设计人才。数字创意产业是现代信息技术与文化创意产业逐渐融合而产生的一种新经济形态，和传统文化创意产业以实体为载体进行艺术创作不同，数字创意是以计算机图形学等现代数字技术为主要技术工具，通过技术、创意和产业化的方式进行数字内容开发、视觉设计、策划和创意服务，具有明显的“系统性”特征。

随着5G、云计算、大数据、人工智能等迅猛发展，数字化采集与建模、数字高速渲染、虚拟现实、增强现实、AI绘制、云端渲染、人机交互、内容增强、智能生成与设计、视听感知处理等先进技术不断成熟，混合现实娱乐、广播影视融合媒体制播、艺术智能设计与创新、数字化融合出版、动漫游戏交互、数字演艺等领域正在进行一场大发展。而这些“系统性”的产业特征或产业需求，又推动技术、知识、应用的交融，改变现有文化创意产业的生产形态、人员分工和组织方式，重构着人们的生活、学习和思维方式，改变着人与世界的关系，因此数字创意产业最缺的是复合型精英人才，是优质跨界融合型人才。

(二)高职创意设计专业人才的就业升级需要复合型人才培养。高职院校是数字创意经济人才的重要培养基地，2014年国务院颁发《国务院关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》中，已经为设计驱动创新的设计专业理论研究和设计实践应用奠定了基调。通过大湾区高校与数字创意相关专业的校企合作，建构数字化创意设计人才培养理念，创新、优化数字化创意设计人才培养体系，培养符合杭州湾大湾区数字创意产业工作岗位所需要的优秀人才，是推动数字创意产业和数字经济发展的重要基础和动力，也是大湾区相关产业就业升级的刚性需求。

二、复合型创意设计人才的定义

(一)创意设计人才需求调研。什么才是大湾区数字创意产业需要的复合型人才呢？经过历时半年的走访、面谈、问卷调查、网络调研，课题组对绍兴职业技术学院2020届132名数字媒体艺术设计专业学生，108名动漫设计专业学生，269名室内艺术设计专业学生，并对杭州大湾区内的浙江优奕文化传媒有限公司、绍兴联创文化传播有限公司等54家企业与机构，浙江师范大学、金华职业技术学院、浙江育英职业技术学院等12家高等院校进行了广泛的调研，同时查阅无锡工艺职业技术学院、福建信息职业技术学院等8家省外同类高校人才培养模式的相关资料。通过以上学生、企业和同类高校相似专业的广泛调研和相关信息获取，再经过深入分析，对大湾区数字创意产业发展状况与趋势情况、数字创意产业布局发展情况、企业的岗位需求情况、专业对应的职业岗位分析、企业聘用人才最看重的因素等维度获得了大量的、一手的数据资料，对相关人才的培养定位有了较为清晰的认识。

(二)高职复合型人才的定义。通过对调研数据的分析和同类高职院校创意设计专业育人目标与教育理念的学习，课题组认为面对杭州湾数字大湾区的创意产业未来发展，大湾区高职院校数字创意设计类复合型人才应该具备以下能力的融合——“传承中国优秀传统文化+具备深厚美学底蕴+养成设计系统思维+掌握数字设计技术+具有市场服务能力”。可以看到，这里所讲的复合型人才和传统的强调知行合一的复合型人才有了明显的区别，更强调跨学科、跨领域。

人文视角：将中华优秀传统文化引入课堂、写入教材，已经成为绝大部分高校的共识，让教育扎根本土文化与传统，不仅是以美育人、以文化人的有益实践，也是保障学生未来职业生涯可以可持续性发展的重要源泉。

艺术视角：具备优秀的美学思想和审美能力，是高职院校创意设计类学生可持续发展的重要基石，好的设计语言能够最高效率地、最美学化地完成信息的引导和传播，随着数字时代的发展，美学开始呈现出“科技流”和“意识流”的特征，具备传统美学底蕴，又具备现代美学思想，是创意设计类学生未来职业拓展的核心竞争力。

管理视角：数字时代下的创意创新设计是一种整合集成创新，其中包括文化艺术创新、科学技术创新、用户服务创新、产业模式创新等内容，要集成多种领域知识的创新，掌握现代设计系统思维是建构创新形态体系并实现合力运行的粘合剂。系统思维将互相依赖的要素集合为关系和后果的整体，强调整体的、全过程的属性，只有具备这样的思维，才能真正地、全面地认识社会、认识生活，直面设计客户市场的真问题。

信息视角：数字时代的典型思维是基于数据、信息、资源分析的决策，因此，掌握数据驱动创新与发展的基本理念、知识与技术，拥有信息收集、资源整合、数据分析的能力，能把握创意设计流行趋势变化，乐于拥抱创作形态、方法的变化，是数字时代对创意设计类人才提出的技术要求。

市场视角：未来大湾区的创意人才，应该是能解决市场需求的人才，设计师不是艺术家，他们要有客户才能生存。在新的工程技术、商业推广、服务开发等方面有新的探索，具备开阔的视野、广博的知识、灵活的思路、善于理解与合作的素质，深刻理解市场，深刻了解客户需求，才能造就数字时代下大湾区最需要的创新设计师的角色。

三、文创“跨界”触发人才跨界需求新格局

如果说复合型是大湾区数字创意产业对人才知识结构与技能素养方面的要求，那么跨界就是对人才在面向市场应用层面和发展层面的要求。

(一)跨界是文创产业发展的趋势。近年来文创产业迅速拥抱移动互联、大数据、物联网、人工智能等新技术的趋势愈加明显，新技术不仅使中华优秀传统文化产业焕发生机，随之产生的数字创意产业文化业态，不仅成为“十三五”国家战略性新兴产业，还赋能其他行业，成为新时代中国经济高质量发展的重要一极。除了文创行业本身不断演进之外，数字文创行业正以其联结各方的独特优势日益，和交通、旅游、航天等众多行业实现跨界融合，也形成了资本、文化、产业的全方面融合，成为城市的新文化名片——一个“文创+”的跨界时代已经来临。

在这种背景下，文创产业对人才需求也随之发生了重大变化，整个产业更加强调人的综合素质，会跨界、能发散、善连接，成为“文创+”时代对人才新的需求。

(二)跨界人才的定义。面对行业跨界融合发展的时代大潮，谁能胜任“文创+”带来的新挑战呢？

基于与数以百计的企业在设计产品、服务和环境方面的共同合作经历，我们发现真正的创新发生在多学科团队建立起合作的文化并以多元的视野进行探索、形成强有力协作关系的时候。而能把握住交错复杂的需求，具备多种多样的技术手段，同时具备专业素养、文化素质与跨界能力的复合型人才更能适应这样协作关系的要求，也更容易脱颖而出，并推动创新，开发出更多具备未来发展潜力的新兴领域。

跨界不仅仅是艺术设计领域中的全新设计策略，也是创意设计人才的全新培养策略。在文创+的大背景下，文创行业需要的除了专业技术人才，还需要复合型的“多面手”和“斜杠青年”，越来越多的事例表明，多元跨界，混搭风格，以及协作分享，都可以让设计师在文创领域有更广阔的发展空间。

真正的“跨界”应该是认知的立体化多元素融合，就人才培养而言，应该是跨学科思维碰撞与跨领域的工作内容的组合进行，并在思维领域形成创造性与多元性体系，如果我们培养的设计师能够有跨学科的思维模式，来做跨界设计，那么设计师一定会从一个全新的角度看待设计、思考设计。

对个体来说，多一项技能就平添了更多的发展可能，对行业来说，作为连接器和纽带，复合型跨界人才可以帮助文创业与其他行业达成更好的联系与融合，跨领域交流形成的专业多样性和宽广度使得建立一种全新的、宽泛的、新型学科融合的新兴领域成为可能。

四、结语

回顾2020年文创产业，展望未来，特别是杭州湾大湾区未来5年相关产业的发展，数字技术加持下的“文创+”已经成为一种必然趋势，文创+娱乐、文创+体育、文创+旅游、文创+教育等行业成功实践案例越来越多，产业发展的革新变化,对人才的知识结构率先有了更高的要求，在未来的数字时代和“文创+”时代，具备“复合跨界”更有利于促进行业间达成联动，无疑会对未来中国文创人才培养起到积极的促进作用。通过“产教融合”完善育人模式，借由“系统思维”培养创造性的跨界人才，对推动未来数字大湾区文创产业更高质量的发展将起到决定性作用。