覃 薇

（作者单位：贵州财经大学外语学院）

《寻梦环游记》是皮克斯动画工作室推出的第19部动画作品，影片于2017年11月上映后热度迅速提升，全球票房高达8.07 亿美元。影片在中国同样引起了巨大反响，并打破了皮克斯作品在我国票房素来低迷的“魔咒”，一直占据热映排行榜，累计票房超过12 亿元，时隔三年又于2020年在中国重映。该电影的创作灵感来自墨西哥的亡灵节，讲述一个酷爱音乐的12 岁男孩米格误入亡灵世界后的奇幻冒险之旅。米格来自一个皮鞋匠世家，自小热爱音乐，一直梦想成为音乐家，然而音乐在他的家族中却是不能提及的禁忌，在他秘密追寻梦想的过程中，偶然因一把吉他进入了神秘的亡灵世界，并在这里遇见了已经离世的家人，最终在他们的帮助下重返现实人间成为音乐家。皮克斯团队耗时6年打造了这部动画长片，以超凡的想象力将技术与艺术完美结合，向观众呈现了一场精彩绝伦的视听盛宴。故事中神奇的视觉效果和触人心弦的音乐让观众真切地体会到影片的艺术魅力，影片中围绕亲情和梦想而展开跌宕起伏的故事情节也吸引了全球观众。《寻梦环游记》成绩斐然，斩获了第90 届奥斯卡金像奖、第75 届金球奖最佳动画长片奖，第71 届英语电影学院最佳动画片等10 余个奖项。《寻梦环游记》成功之处不仅在于影片中梦幻多彩的视觉艺术和离奇精彩的故事情节，更在于其深刻而丰富的主题思想。电影主题是浓缩了作品内涵的核心元素，往往体现了创作者的思想观念或者情感。皮克斯作品关于主题的展示一直都充满着浪漫主义与理想主义，大多是关于梦想、爱情、友情等主题[1]。《寻梦环游记》虽然是一部动画电影，却以独特的艺术表现手法直击死亡主题，并将该主题贯穿于故事始终。影片不仅对死亡重新进行解读，还将其与亲情、梦想等多重主题相互交织，融合了家庭、成长、童趣等多元素，向观众传达了温暖、感人、深刻的主题思想，体现出影片的人文情怀和情感力量。

1 《寻梦环游记》的死亡主题

电影中最大亮点就是对死亡的解读，该主题依托“亡灵节”这一墨西哥传统节日展开，从墨西哥传统对死亡的认知来看，一个人的死亡并非真正离开，而是到达了另外一个世界。正是基于这样的文化认知，影片向观众展示了存在于现实世界之外而专属于亡灵存在的时空。对墨西哥人而言，死亡并非终点而是新的起点，作为生命的回照，只有死亡才能表达生命的最高意义[2]。墨西哥人传统上不同寻常的生死观使得他们对死亡的态度非常轻松、豁达，这样的文化认知成为该电影的文化底色。不同于主流文化中对死亡恐怖而悲戚的渲染，《寻梦环游记》通过奇幻的视觉效果打破了人们对死亡的刻板认知，重新对死亡主题进行了解读。影片从墨西哥的亡灵节中提取了丰富的文化元素，用温暖的色调和丰富的视觉语言呈现了亡灵光怪陆离的奇幻世界。

皮克斯对亡灵世界的描述出人意料，其创作艺术也更显得技高一筹，影片非但丝毫没有因亡灵的出现而恐怖阴森，反而给观众展现了明快、温暖、奇幻的异度空间。影片中的亡灵世界以墨西哥城市瓜纳华托为原型，呈现了一个多彩、绚丽而梦幻的繁华世界，这里不仅有着五彩斑斓的颜色，还有独特雄伟的建筑物。《寻梦环游记》中对丰富的文化意象和视觉元素的运用可以让观众更直观、贴切地理解墨西哥的传统生死观，更清晰地表达了影片所展现的主题思想。皮克斯将骷髅饰品、万寿菊、蜡烛灯等传统文化元素巧妙运用于电影中。在墨西哥的亡灵节中，万寿菊作为传统饰品不仅被装点在祭台，花瓣还会铺撒在家门口的地上，在墨西哥人看来万寿菊依靠着醒目的颜色和独特的气味可以引领亡灵顺着花瓣路回家。影片中米格家真实地还原了墨西哥的祭祀传统，院落中散落的橙色花瓣，祭台环绕着鲜花和蜡烛，最上层依照辈分供奉家族中去世亲人的照片，而第二层则摆放着他们生前最喜欢的美食。墨西哥祭祀传统欢庆的表象下突出了一个“记忆”核心要义，即每个人都有被记住的需求[3]。影片中对亡灵世界的展示也是从橙红色的万寿菊桥开始的，桥身上的花瓣色彩绚丽，它也是亡灵通往现实人间的必经之路。在亡灵节这一天，现实人间的人们在祭坛上供奉的去世亲人的照片，成为亡灵们走过花瓣桥前往人间探望亲人的通行证，只有作为记忆符号的照片才能成为亡灵的身份证明，这也凸显了记忆的重要价值及其见证功能。

影片把记忆视为亡灵存在的源动力，对死亡进行了分层，认为人的死亡有三次：第一次是生物学上的死亡，当生命停止呼吸的那一刻就宣告了肉体层面的死亡；第二次是社会意义上的死亡；第三次则是终极死亡。影片对终极死亡用记忆进行了注解，死亡并不意味着消失，真正的消失在于忘记。只要存在于我们的记忆中，那么死亡便不是分离。“终极死亡”无疑是影片中至关重要的概念，不仅成为故事中人物行为的动机，也是故事矛盾的节点，更是一个发人深思的哲学命题[4]。亡灵世界中“终极死亡”的方式是忘记，一旦有关个体存在的最后记忆消失，现实人间不再有人记起，这就意味着真正的消失。影片中故去的亡灵正是因为现实人间的记忆和牵挂才得以存在，一旦关于亡灵的最后记忆消失，亡灵将成为被遗忘者而终极死亡，如吉他的主人猪皮哥正是因为被彻底遗忘而变成金色的粉末灰飞烟灭。记忆的重要价值在于对个体价值的见证，从这个维度上讲，贯穿影片始终的死亡主题是对生命哲思的一次重新解读[5]。

2 《寻梦环游记》的梦想主题

在《寻梦环游记》中，皮克斯透过影片向观众展示了墨西哥的文化价值观，对死亡定义进行重新注解。而电影情节的另一个叙事主题则围绕梦想这一经典母题展开，皮克斯作品中总是有着梦想与成长的主题阐释，对梦想的追寻也是成长类影片不可或缺的情节。

影片主人公米格一心追求音乐，却不断受到家人的阻挠，但米格并没有因此而放弃。由于家族历史的特殊原因，音乐是米格家族的禁忌，当年米格的曾曾祖父同样热爱音乐，为了追逐梦想而不惜抛弃妻女，不顾一切离开了家，这也使得音乐被米格的家族视为洪水猛兽，他的曾曾祖母因此立下了“不可碰音乐”的家训，而曾曾祖父的照片也未能出现在家族祭台之上。然而对米格而言，音乐的魅力难挡，他只能瞒着家人偷偷地自制吉他，暗中建造自己的秘密乐房，他将歌神德库拉斯奉为自己的偶像，并在阁楼里悄悄播放他的演出影音自学音乐。米格始终对音乐有着无限热忱，幻想着自己有一天也能大放异彩，实现自己的音乐梦想。然而，理想总是与现实相背离，米格为了心中的音乐梦不得不与家人进行了一次又一次的抗争，他想弹奏吉他却屡屡遭到阻挠，一次是他在广场碰到好心人出借吉他，却遭到了奶奶的制止；另一次是米格想在家人面前演奏自制的吉他，奶奶却摔坏了这个准备参赛的乐器。生气的他则把家中供奉照片的祭坛拉倒并离家出走，而后为了能有吉他参加比赛，他将歌神墓地所供奉的吉他拿走，也因此误入了亡灵世界。米格只有得到家人的祝福才能重返人间，他的梦想又一次遭遇了危机，当他的曾曾祖母企图要挟他以放弃音乐作为送他回人间的条件时，米格又一次进行了反抗。他误认为歌神是自己失踪的曾曾祖父，并试图得到他的支持，为自身梦想寻求出路。在寻找歌神的过程中，他逐渐了解当年的真相，原来埃克托才是他要找的家人，而德库拉斯是毒害他的曾曾祖父的凶手。最终，米格经历艰辛后回到现实人间，而他的家人们也终于开始理解并认同他的梦想。事实上，米格的追梦过程也是他的成长过程，这一过程充满了矛盾冲突。故事一开始，米格希望通过逃离家庭来见证自身成长，而最后在面临梦想与家庭的两难选择时，他还是在亲情的召唤下选择了放弃梦想以拯救埃克托，这样的选择不但促进了米格心灵成长，也让他对于梦想有了更深刻的理解。

影片将梦想主题表现得感人却不落俗，这正表明了皮克斯的高明之处。影片中充满了浓郁的墨西哥风情，活力四射、精彩纷呈的音乐，让米格的音乐梦想变得真实而丰满。《寻梦环游记》讲述米格寻梦之旅中遭遇到梦想与现实的矛盾，借此向观众展示了梦想最初的样子，更对其价值进行了深刻的解读。

3 《寻梦环游记》的亲情主题

电影的主题决定了观众在观影之后能否获得深层次的思考和触动，皮克斯作品往往体现出亲情、爱情之类的普世价值观，这样的主题思想更容易突破文化壁垒获得不同观众群体的认同。《寻梦环游记》正是借助墨西哥的传统文化，表达出“家庭至上”的主流价值观，亲情是影片所展现的显性主题。

《寻梦环游记》所依托的故事背景——亡灵节，它是墨西哥最典型的传统文化符号之一，墨西哥人会在这个一年一度的传统节日中祈求与故去亲人的共庆团聚。尽管祭奠方式有所不同，但是这个传统节日与中国的清明节十分类似，展现出对亲情的珍惜和重视，这种共通性为电影在中国观众中得到理解奠定了基础。影片中对亡灵节的种种描述表达了对离世亲人的无限牵绊，传递出的是温暖而炙热的亲情，正如影片中万寿菊花瓣，显露着温暖而明亮。影片中亲情不仅透过色彩进行烘托，更直接表现在叙事情节上。影片中最触动人心的温情一幕是米格为了唤起曾祖母可可的记忆而动情地唱起《请记住我》（Remember Me），米格的歌声感人至深，不禁催人泪下。米格此时的歌唱不再是为了梦想而是为了亲人，歌曲透过歌词表现出温馨的亲情，更传递着可可父亲对她的浓浓爱意，而亲情的力量也让可可记起了幼年时最美好的甜蜜回忆。当年可可父亲为了音乐而放弃了家庭，直至意外降临才感到家人的可贵，可惜为时已晚。可可父亲因为当年的离弃而得不到家人的供奉，甚至他的名字成为家族里不愿提及的名字，只有可可内心深处仍牢记着幼年时父亲满含爱意的歌声，她偷偷保留了家族合影中父亲被撕掉的一角，而这小块破损的照片则成为剧情转折的关键，不仅在最后时刻唤回了即将“终极死亡”的埃克托，也让故事结局中最后狂欢式的大团圆成为可能。事实上，家人之间彼此相爱，才会有牵挂、理解、接纳与包容，也正是因为割舍不掉的亲情与爱，米格的曾曾祖母才不计过去的怨恨而选择了原谅丈夫埃克托，并重拾对生活的热情和音乐的热爱。当家族重新接纳埃克托时，他在女儿离世后仍然能存活在亡灵世界，这正是亲情的力量使然。

影片中米格最后在家人们的认可下实现了自己的音乐梦，这隐喻了个人的梦想需要得到家人的支持和祝福。尽管梦想与家庭之间存在冲突，但两者并非根本矛盾，影片也没有将其进行对立。随着剧情的发展，米格不再是那个当初为了音乐不惜背离家人的孩子，他已经完成了心灵的成长，为了守护亲人他可以牺牲自己的梦想。米格在与家人和解后，最终告以观众最美满的结局，成功完成了对家庭亲情与个人价值的双重诉求。

4 结语

毫无疑问，《寻梦环游记》是一部不可多得的动画佳作，影片所获得的众多影视奖项正是其成功的最好佐证。作为皮克斯工作室与迪斯尼公司联手打造的一大力作，影片承袭了皮克斯作品素有的温情风格，又增添了迪斯尼童话的梦幻色彩，故事围绕梦想与成长、家庭与亲情等主题线索展开了小主人公米格的奇幻冒险之旅，他以特别的方式在亡灵世界体验了死亡，也经历了成长，这其中既有令人捧腹的趣事，也有催人泪下的温情。《寻梦环游记》对死亡主题的重新解读将影片的思想内涵推向了深刻的哲思层面，在影片中，死亡不再是阴森、恐怖的话题，也不是不可触碰的禁忌。在亡灵节的那天，亡灵们可以依靠人间亲人对他们的牵挂与爱，通过万寿菊花瓣桥来前来团聚欢庆。死亡并不可怕，遗忘才真正意味着消失。《寻梦环游记》看似是在讲述米格为了追逐梦想而误入亡灵世界的奇幻旅程，实则是对梦想与亲情主题线索交织下的死亡的阐释。影片所寻之“梦”不仅是米格个人所追寻的音乐梦想，也体现了超越现实之上的人生大梦[5]。《寻梦环游记》虽然是一部动画作品，却涵盖了深刻而丰富的多重主题思想，知死而生，才更加懂得珍惜。记忆是生命存续的源动力，在我们的记忆中，亲情从来不曾消失，梦想永远不会走远，家人一直在原地等你。爱可以超越生死，生命可以因记忆而永恒。