曾 茜

（作者单位：江汉大学人文学院）

新冠肺炎疫情期间，在保持“社交距离”的情况下，受众拥有更多独立时间，在相对私密的空间观看各类视频作品，因此大量以互联网为播出平台的网络剧涌现，展现出勃勃生机。但由于网络剧的审核要求相对宽松，播出方式更为灵活，部分剧作暴露出一些内容乱象的问题，例如靠着流量明星和“炒CP”（网络流行语，指两个人本来并不是情侣关系，但是为了热度和吸粉，故意做一些暧昧的举动，让人误以为他们在谈恋爱）等方式，以及制作粗糙的作品来博人眼球，导致受众减弱了收视兴趣，作品播放量也随之下降。为了网络剧的长久发展，网络剧创作的优化升级迫在眉睫。

由东阳正午阳光影视有限公司出品的网络剧《开端》，激发了2022年网络剧的收视高潮。截至2022年3月，豆瓣显示，已有71万余人对《开端》进行评分，最终该剧被评为7.8分；腾讯视频显示评分8.6分，播放次数达到22亿，单日历史最高播放量达到1.56亿；灯塔专业版数据显示，剧集上线播出15天内，11次占领全网网剧正片播放市占率日榜榜首。尽管大家对于剧集结尾褒贬不一，但从各平台的播放数据来看，《开端》毫无疑问成功“出圈”。《开端》的成功，一方面得益于使用了多媒介融合宣传的方式，另一方面其注重对文学小说精心改编，适应了当代受众对网络剧“内容为王”的发展需求，展现了更高的社会价值，并且依据互联网时代大众“碎片化”的阅读习惯来制定传播策略、播出方式，满足了青年受众的需求，尽可能吸引更多受众。

以《开端》为代表的爆款网络剧，成功脱离网络剧一开始从最初靠着流量明星和“炒CP”的技法来吸引粉丝的创作发展道路，凭借优质内容建设和良好影视制作水平打造“精品”，逐步走上了精品化、短剧化、类型化路线，因此，探究爆款网络剧的内容生产逻辑与方法显得尤为重要。

1 题材创新开拓，走上内容精品化路线

在网络剧不断变化发展的时代，越来越多的影视制作公司注意到了内容建设的重要性，纷纷走上精品化制作的道路。以正午阳光和爱奇艺迷雾剧场为代表的制作方，先后推出了一系列内容优质，制作精良的电视剧、网络剧，在网络平台引起热播和热议。

以2022年伊始的爆款网络剧《开端》为例，该剧讲述了主人公肖鹤云、李诗情在遭遇公交车爆炸后“死而复生”，不断经历循环，阻止公交车爆炸，拯救全车人的故事。可以说其在内容的制作上下足了功夫。该剧可以说是国内首部以时间循环为题材的网络剧，虽然在国外已经有许多此类型的影片，但是在国内却少见，这是在题材上的创新，这种全新题材带来的陌生化，易让受众产生强烈的兴趣。这种具有猎奇感的题材很容易吸引观众，但对于靠逻辑线支撑的悬疑推理剧本来说，做到逻辑自洽是巨大的挑战。《开端》较好地完成了这个挑战，它在剧本编写上邀请原作者加盟，经验丰富的编剧和原著作者双重加持使得作品改编品质上更有保障，剧本通过长时间打磨没有明显漏洞。

除了《开端》外，热播剧《我是余欢水》以诙谐荒诞的方式展现了人物余欢水的艰难境遇与心路历程，大喜大悲，相互交错，夸张却又真实地展现小人物的悲凉；《沉默的真相》则是以一场悬疑的案件为开端，大胆地讲述了社会中可能存在的黑暗。这些作品在题材上或多或少进行了创新，这种对于题材的创新开拓，是冲破目前“无脑”甜宠剧、劣质古装剧霸屏各大网络平台的良好探索，并且经过市场检验，确实取得了不错的反馈[1]。

除了题材新颖，《开端》在情节的设置上也充分考虑到网络受众的喜好和习惯，采用“设置—反转—释疑”的叙事结构，让整部影片具有浓浓的悬疑感。受众和剧情中的主人公一样，具有未知视角，这种参与感让受众和作品之间产生了联系，在一定程度上，将“观众”投入“剧中”，让其沉浸在未知视角以及快节奏的故事情节中，充分提升观众观影体验。在这种叙事风格下，《开端》充分展现出了“网感”色彩，所谓的网感，指的是“对市场、对年轻人的思维和欣赏习惯的敏锐追踪和适应”。《开端》的制作团队牢牢把握住了网络用户的好奇心理后，将故事层层推进，每集都设置悬念，增强了故事的紧张感和刺激感。并且加入时下流行的网感元素，正片故事开始前，设置小剧情故事，一方面作为影片信息的补充，另一方面奠定之后故事剧情的基调，通过内容和形式的双重“网感”加持，作品更容易受到网络观众的青睐。

在人物的刻画上，《开端》也极其考究，整个作品以悬疑设置强化人物刻画，一人一个故事，单个小人物的故事通过公交车爆炸案这一线索串联起来，独立又相互联系，形成一个整体。串联起给女儿挣学费却处处碰壁的老焦、刀子嘴豆腐心的车库主人、劳改出狱为孩子送西瓜的老父亲、一心只想为女儿报仇走上歪路的“锅姨”、因女儿意外死亡无法得到救赎的公交司机的故事。这些故事展现的是这些小人物被生活所迫的窘境，通过这些有血有肉、有悲有喜、有善有恶的人物群像的刻画，反映当代社会的现实问题。在人物的塑造上，“爆款”剧在角色塑造方面具有更明显的立体化和个性化特征，并在塑造角色的过程中找到与观众的共情点，如《开端》中的典型角色“锅姨”，一方面观众同情失去女儿的她，另一方面会谴责她极端的报复行为。

由此可见，众多爆款剧都做到了对内容的坚守，并通过创新题材、打造真挚情感、丰富叙事技巧、塑造典型人物、提升制作水准从而达到“出圈”的效果。网络剧在互联网平台上播放，播放量是其生命线。这种能够深刻引起受众共鸣的作品，必然会拥有良好的口碑，吸引着越来越多的受众观看，自然而然能够获得不少的播放量。

2 制作愈发精良，成为“电影代餐”

网络剧的主要播放媒介是电脑、手机、平板电脑等移动网络设备，在深谙网络用户的收看习惯后，制作者更能针对性创作出精品内容和打造精准的影视剧[2]。不难发现，目前“爆款”网络剧都具有精良制作这一显而易见的特点，从题材的选择，到拍摄的手法、视听语言的构建，都能体现出精良的制作。

网络剧要想达到电影的质感并非易事，电影之所以能呈现出质感，离不开其耗费大量时间的制作和高额的投资，并且还要经过层层审核，所以质量有所保证。但网络剧在时间和资金有限的情况下，通常很难获得与电影一样的呈现效果，但网剧的电影化呈现却是发展大趋势。目前，受众对于作品质量要求越来越高，所以创作者只有通过精品化的制作，让受众感受到极致收视体验，才能在市场占有一席之地。

网络剧《开端》采用高清拍摄，导演对光线、色彩、场景的精心选择，以及对镜头的专业应用，使得整个作品呈现出极度舒适感和真实感，贴近电影的质感[3]。该剧除了使用电影本身的拍摄技术以外，在其他方面也是符合电影制作水准的。在制作时长方面，《开端》仅有15集，单集片长不超过40分钟，比传统的剧集更简短精练，适应现代观众快节奏阅读的特点。精短的篇幅和紧促的节奏有助于保证剧集整体质量，在单位时间内输出的信息密度大、节奏快、反转强，充分展现出该剧电影化的特质。随着播放媒介越来越多元，观众观剧方式越来越便捷，拥有电影的形式与风格是网络剧需要提高的方面。在《开端》中，受众最大的转变在于从听到看，受众是在看剧，而不是在听剧，作品要通过镜头传递信息，减少台词量，每个镜头传递足够多的信息给观众，让观众在有限时间内，充分调动感官系统，努力捕捉信息。如剧集中对于“锅姨”的刻画，并没有用过多的语言和台词来塑造人物的个性，而是用画面和镜头为观众展现了一个疯狂女人的形象；对于“中二”青年卢迪的塑造，也是通过服化道和他与父母的争执这些小事，展现了一个立体丰富的形象。这种以看代听的方式，改变了传统电视剧台词量大、场景相对固定、情节密度也相对松散的特点，让受众很难分散观看注意力，具有电影的形式与风格。

这种精品化的，具有电影感的制作被网友称为“电影代餐”。“电影代餐”一词最开始是来自豆瓣影音的“硬核”悬疑迷和“迷影者”，指在疫情防控期间，影院关闭、影片空缺的特殊时期，多个平台出品的网络悬疑剧呈现出来的集数少且篇幅小、内容精致且结构严谨、叙事手段创新且影像风格电影化的特点，能够带给观众如同在家观看电影一样的网剧观看体验。毫无疑问，《开端》可以称得上是“电影代餐”的网络剧。

互联网的发展为像《开端》这样的精品网剧提供了更多生存的空间，一方面其自身创作通过新颖的题材、紧凑抓人的剧情、演员出色的表演，配合细致考究的细节和视听语言的设计以及成熟的拍摄技术，力图贴近电影的质感，给受众带来极度舒适的观剧体验；另一方面又充分利用互联网的传播优势，弥补了观看电影的时空限制，互联网平台传播让受众可以利用碎片化时间观看，尤其满足了年轻人的观影习惯，同时又增强了互动性，全方面提升观众观剧持续力。通过大数据推算精准投放，也让私人订制成为可能[4]。加上多样手段宣传、各类平台联动推广、营销话题制造，兼具正向反向推送，激发受众兴趣，形成二次创作和传播，作品热度瞬间提升。

3 内容丰富多元，具有较高的社会价值

随着网络剧的不断发展，越来越多反映现实的精品剧陆续出现，并在追求商业价值的同时慢慢地和主流文化相融合，在“主流意识”和“亚文化取向”上，积极寻求平衡点。主题一方面选择“网生代”易于接受的青年亚文化，呈现出叛逆性、参与性；另一方面又在作品中处处彰显和表达主流价值文化，具有现实性以及教育性，带有正确价值导向[5]。

《开端》选择年轻人喜爱的“无限流”题材（剧方认为可以把《开端》这部剧纳入广义的“无限流”的范畴），加入悬疑推理元素，以未知视角大大增加受众的参与感，同时作品里传达着深层次的社会内涵，细致入微地埋入小人物群像，发人深省，较好地平衡了主流意识和“亚文化取向”。《开端》中每个主要人物的出现都有着特定的社会价值承载，从某些方面反映着一定的社会现实。首先，以王萌萌在45路公交车被性骚扰为开端，讽刺当下社会女性在遭遇不公时的集体沉默；其次，在骚扰事件发生后，一些网友在不了解情况下的造谣和恶意指责，反映当下“网络暴力”的危害；再次，外出打工的老焦，为了给女儿赚学费生活艰难，却得不到女儿的认同，反思了到底是生活条件重要还是陪伴重要的现实问题；最后，劳改出狱后的马国强，想给失联多年的儿子送自己亲手种的西瓜，他到底应不应该被儿子原谅、被社会接纳，也是能引发观众思考的现实问题。这些人物的出现都反映着一定的社会现象，丰富了作品内容层次，充分反映社会现实，引发受众思考。

《开端》作为2022年爆款网络剧的代表，在社会价值的构建上精耕细作，为观众展现了社会百态，尤其是聚焦了互联网背景下的现实问题。同样的，其他爆款网络剧也不仅仅局限于个人情感的表达，而是进行了民族精神、中国文化、社会现实等内容的深刻表达。在《隐秘的角落中》，立足于现实社会对人性的复杂面进行了深刻的剖析，“善”与“恶”两个维度的探讨，让观众充分感受到人性的复杂多样；在《江照黎明》里，通过对李晓楠这一女性形象的刻画，以近乎极端的故事，为观众展现当代女性的生存境况；《我是余欢水》以小人物为主角，讲述其逆袭的故事，传递了正能量。

一部优秀的作品，应当展现自身的担当与责任，或揭露社会现象，或展现生活现实，或传递正面能量，通过这些深刻的表达给受众带来了不一样的情感体验和自信。因此，要想让网络剧在众多影视作品类型中脱颖而出，创作者就要深入思考选择什么样的题材，以及在作品中要传达什么样的价值内涵，总体而言，具有较高社会价值和深层内涵的作品才不易被 淘汰。

4 结语

互联网时代的到来不仅极大地改变了人们交流和传播信息的方式，也通过日益成熟的视听技术颠覆和重塑着影视创作。与传统电视剧相比，网络剧是互联网时代衍生的产物，在内容呈现上要比传统电视剧更为灵活，题材选择更多，形式更丰富，互动性与参与性更强，并且具有精短的篇幅和紧促的节奏，受众完全可以利用碎片时间和移动场景追剧，相比长剧优势越来越突出。但这些特点也使得早期的网络剧在没有完整规制下呈现出一种野蛮生长的态势，从最开始的以《万万没想到》为代表的无厘头式到以悬疑、古装为题材的发展，近年来网络剧开始慢慢回归逻辑理性和规律，走向现实题材创作。不管是《开端》还是其他爆款网剧，都立足于内容本身，致力于内容建设，凭借精良制作，表达多元主题，力图还原社会真实，反映了当下社会现实、社会矛盾[6]。因此，通过对《开端》一类的热播网络剧内容建设路径的研究，一定程度能够对网络剧的创作产生有益理论指导，从而提高网络剧的持续高质量发展。