陈吉德

嘉宾主持：陈吉德，安徽省凤阳县人。南京师范大学文学院教授、博士生导师，南京大学亚洲影视与传媒研究中心特约研究员、江苏省传媒艺术研究会副会长、中国电影文学学会理事、江苏省戏剧家协会理事。主要从事影视、戏剧艺术的教学和研究工作。在《文艺研究》《当代电影》《戏剧艺术》《社会科学》《江苏社会科学》等刊物独立发表论文100余篇，完成和正在完成国家级课题3项、省部级课题4项，出版《中国当代先锋戏剧(1978—2000)》《中国当代戏剧文化思潮》《影视编剧艺术》《影视视听语言》《镜城寻踪——关于中国电影的沉思》等著作。曾获中国文联文艺评论奖、田汉戏剧评论、中国高等教育学会影视教育专业委员会学术论文奖等诸多奖项。

“元宇宙”(Metaverse)一词最早见于1992年的科幻小说《雪崩》，2021年破圈传播，成为人们关注的热点。元宇宙是运用人工智能、区块链、大数据、云计算、高速移动通信、虚拟引擎、数字孪生、虚拟原生、虚实混合等诸多技术打造的、与现实世界平行共生的想象共同体。这是一个虚拟的宇宙系统，也是下一代互联网积极搭建的数字社会空间。

元宇宙无疑会对电影产生重要影响，让电影呈现出更加迷人的“美丽新世界”。在内容生产上，元宇宙海量的素材可以成为电影创作取之不尽、用之不歇的源泉。在制作方式上，摄影机可以退场，演员也不复存在，一切都可以进行数字化生产，虚拟偶像、数字人将成为常态，影像更有立体感、真实感。在商业模式上，电影的传统模式是售票，而在元宇宙时代，电影的海报、拍摄花絮、经典段落等都可以变成数字化的艺术品进行销售，进而形成数字衍生品市场。在观影方式上，观众从简单的被动接受走向交叉互动，可以根据自己的喜好改变情节的走向，因此参与感、沉浸感更强。但是，元宇宙也会给电影带来一些负面影响，比如知识产权纠纷问题、受众过度沉浸问题、“数字劳工”问题。

电影与元宇宙的关系，是一个很值得探讨的话题。本期的八篇文章都从不同角度进行了思考。金洪申博士与吴树青的《符号视域中的元宇宙电影英雄形象特质》运用案例实证的方法分析了元宇宙电影英雄人物体能超强、智力水平超高、机智勇敢等特征，为影视工作者迎接互联网和电影改革创新提供了必要的借鉴和支持。苗守艳博士的《论元宇宙电影的叙事话语建构》从重塑电影叙事的网络话语体系、开拓永恒性主题的新时代意蕴、创新电影叙事话语的实践策略探寻了元宇宙电影叙事话语的建构路径，进而从“元宇宙”概念的语言哲学基础、“元宇宙+”叙事的数字技术支持、“元宇宙”现实文本的逻辑推理三方面分析了元宇宙电影话语建构的现实基础。韩贵东博士的《科幻照进现实——科幻电影作为“元宇宙”思考的窗口》认为，应基于“未来考古学”的哲学再审视与当下数字技术电影生成，对“元宇宙”概念及其技术预设所构成的问题进行探讨。将科幻电影作为元宇宙现实技术反思的窗口，才可以更有目的性、整体性、责任性地建构未来已来之元宇宙大厦。窦志伟老师的《论元宇宙电影中的虚拟世界》通过文本细读，认为元宇宙电影的虚拟世界存在沉浸式体验、一个与多个、单层与多层、与游戏和人工智能紧密关联等特点，文章还对虚拟世界存在的问题和塑造方式进行了分析。白娟娟博士的《元宇宙视野下再谈“电影是什么”》触及一个本体论的问题：在元宇宙时代或者说高科技时代，电影到底是什么？还是巴赞所谓的现实的渐进线吗？还是克拉考尔所谓的物质世界的复原吗？文章通过“现实/虚拟：技术革命下对电影的本体反思”“沉浸/体验：元宇宙时代观影机制的演进”“观看/交互：去中心化的未来电影图景”三方面的分析，认为在元宇宙时代，电影正召回它的童年，更接近现实，这是对电影语言的拓展和丰富。陆赟博士生的《技术在进化：元宇宙电影中的人工智能》认为，人工智能的进化和“出格”是技术的本质，它们作为镜像的存在给人类提供了审视自我、审视技术人文的新契机，同时，也为人类拓宽生存的空间，提供了无限发展的可能性。宋丽娟博士的《身体·技术·存在：元宇宙电影空间形态》认为，元宇宙电影空间形态的建构不仅颠覆了传统的叙事，还引发了技术与文明系列问题的思索。文章具体从“具身性：身体与意识共在”“沉浸式：虚拟场景真实化”“技术化：后人类生存图景”三方面对元宇宙电影的空间形态进行了探析。张倩老师的《元宇宙电影沉浸式体验建构的三个维度》重点考察了带有典型元宇宙图景特征的电影样本，基于场景、角色和情感三个维度，文章从场景仿真、身份认同和情感唤醒三个方面探讨沉浸式体验建构的有效路径，并指出沉浸式体验可能导致的风险。从研究现状来看，国内关于电影与元宇宙的研究刚刚起步，非常期待有更多学者就此问题进行系统深入的探讨。