文/姜建勋[山东工艺美术学院视觉传达设计学院]

“素描是一切造型的基础，谁要是不懂或者不承认这一点，谁就没有立足之地。”这是巴鲁兹吉娜引证俄罗斯彼得堡美术学院著名教育家契斯恰柯夫的话，着重指出了素描的重要意义。素描作为美术学院的基础学科，对素描教学的重视不言而喻。我国早期的素描教学不管是“徐蒋体系”还是“契斯恰科夫教学体系”都师源意大利古典主义美术，以自然主义的法则、科学的方法、客观理性的分析为绘画依据，传教释义。改革开放后，学界提出素描教学的若干问题，结合专业特点制定新的教学内容，改革故有的教学模式。至此素描一词被冠以不同的前缀，如设计素描、版画素描等并为美术学界所认可。

设计素描作为1980年后素描教学的一种方向，以设计学的功用性特征、实用性原则展开对素描教学的改革。40年来设计素描在冯健亲、王中义等学者的引领下，不断探索、丰富和完善着素描教学体系和教学内容，取得了积极的教学成效。但随着教学的深化，设计素描在教学中也逐渐暴露出一些不足，如既渴望多元，又要求规范；既盼望标准，又惧怕统一。本文从三方态势出发，以课程实践为主体，分析当下设计素描教学中的优点和欠缺，阐述素描教学的个体认知和教学立场。

一、思辨，素描教学的时代之问与专业之需

探寻素描的最优化教学，是新时代素描教学改革的目的。当下，素描经过一系列……