解读从《红黄蓝构图》到《百老汇爵士乐》的艺术价值
2022-07-08何佩玉
东方收藏 2022年6期
关键词:艺术价值



摘要:蒙德里安的作品清楚地展示了他从写实主义到几何抽象进程中所做的努力和取得的成就。蒙德里安将他的哲学思想与符号学家索绪尔的构成语言要素规则以及古希腊经典黄金比率等相结合,采用绘画的形式来体现,创造出一种几何抽象的绘画语言。《红黄蓝构图》是蒙德里安具有代表性的几何抽象风格作品之一。之后蒙德里安因第二次世界大战逃到美国,他在纽约仅仅生活了四年便去世了。虽然是短暂的四年,但是这座繁华的大都市与激昂的爵士乐却深深吸引了蒙德里安,在这里他创作了《百老汇爵士乐》,这是他艺术生涯的最后一个新发展。在这过程中,我们可以看到蒙德里安的作品一直不断地在创新,一直在不停歇地追求艺术的共性。
关键词:蒙德里安;《红黄蓝构图》;《百老汇爵士乐》;艺术价值
一、 《百老汇爵士乐》的创作背景
皮特·科内利斯·蒙德里安(图 1),生于19世纪70年代的荷兰,于20世纪40年代在美国逝世。蒙德里安是一位勇于创新的画家,在经历了野兽派、立体派等画派的洗礼和哲学等因素的影响之后,走出了自己的道路,成为一位享誉世界的几何抽象画家,为后世留下了非常完整的理论体系著作和大量的作品,其艺术风格也对建筑和设计等行业影响巨大。在这过程中,他和杜斯堡等人一起创立了风格派,并且还提出了关于绘画方面的新造型主义。
(一)个人经历
蒙德里安绘画风格一直在改变,哪怕是生命到了最后的四年,其艺术风格仍在发展。……
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