董天昱

体态律动教学法是音乐活动中的一种教学方式，也是达尔克罗兹教学法中最重要的组成部分。该教学法强调拓展幼儿内在的音乐感觉，培养幼儿感知、表现音乐的能力，是将幼儿身体变为自身演奏的乐器，引导幼儿通过身体动作来表达音乐的旋律与节奏，用身体去感知音乐的速度和力度。这与《幼儿园教育指导纲要（试行）》中提到的“要提供给幼儿自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐”的要求也是相吻合的。

一、体态律动教学法在幼儿音乐活动中的運用现状

由于传统音乐教学方式的根深蒂固，在一节音乐律动活动中，有些教师会偏向于传授预设好的动作，幼儿展现出整齐划一的动作、浮于表面的表演，而未能考虑到幼儿自身的表现力。达尔克罗兹体态律动教学法有一部分内容是即兴的活动，不仅需要幼儿要跟随音乐即兴表达做动作，也要求教师能够即兴表达。如在活动中教师要进行丰富的节奏变化的音乐旋律弹奏，这就需要教师具备良好的音乐素养。目前大多数幼儿教师的音乐素养难以达到即兴表达的水平，创造性不强也是教师实践体态律动教学法的羁绊之一。因此，体态律动教学法在国内培训或幼儿教师运用时，一般是进行了适合幼儿园现状的改变，或者说运用了教师能够运用的部分，导致教师们对体态律动教学法整个体系的了解并不深。

我园是一所以音乐教育为特色的园所。在园本研训活动中，我们会定期邀请周边大学相关专业的教授来园，针对音乐的选择以及体态律动教学法的运用，对教师们进行专业指导。在专家引领以及音乐教研组教师的集思广益下，一节成熟的运用体态律动教学法开展的音乐活动至少要经过3～4次的修改、提炼，最终的成果会以录像、电子教案以及反思撰写的形式编入幼儿园电子资源库，形成一套自有的教学模式。经过反复实践与探索，我园教师不仅加强了自身专业化学习，还能关注并思考各年龄段幼儿身心发展的特征开展音乐活动，以开放、发展的眼光聚焦幼儿，共同进行音乐律动。

二、体态律动教学法在幼儿音乐活动中的运用策略

（一）以身体为乐器，引导幼儿充分感受身体各部位的律动方式

在达尔克罗兹看来，体态律动最重要的就是以身体为乐器，根据音乐的速度、节奏、力度、分句、感情等变化，有控制地做出各种幅度和力度的动作，表达听到的乐曲。由于3～6岁幼儿年龄较小，自控能力及注意力较弱，具体形象的肢体语言更容易被幼儿理解和接受。

如在中班音乐活动“棒棒糖”的教学过程中，幼儿倾听完一遍音乐后，再次倾听时能够单人做原地动作，即随乐自由拍手或跺脚。多次倾听后，幼儿尝试离开座位，在更大的空间里释放身体进行律动，加入了空间动作，即跳跃等更多的肢体动作，这为接下来的完整创编打下基础。完整创编环节中，幼儿根据已有经验以及习得的同伴经验，能够用较连贯的动作完整表现音乐，体现出音乐的欢快。同时，教师还可以引导幼儿通过手脚组合等多种创新律动形式，从律动过程中学习并掌握动作的变化组合规律，感受多样性律动，从而获得丰富的音乐动作语汇。

（二）运用创造性律动游戏，增强幼儿参与音乐活动的积极性

《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出：幼儿的学习是以直接经验为基础，在游戏和日常生活中进行的，要珍视游戏和生活的独特价值。同时，游戏也是达尔克罗兹强调的一种重要的教学形式，他指出：应该通过游戏活动唤醒儿童的音乐本能和对艺术、生活的热爱。而创造性律动游戏指的是引导幼儿通过独立或者合作的方式将不同的角色、主题用身体律动的方式表现出来，在主题性的游戏设置中，幼儿通过自己的想象力来进行律动表现。幼儿园音乐教学中运用游戏不仅会使幼儿感到愉悦，还能趣味性地完成音乐教学目的，增加幼儿的规则意识，培养幼儿的创造能力。根据达尔克罗兹的儿童教育观，在体态律动教学中要运用适合儿童身心发展规律特点的方法。因此，我们可以将音乐、身体律动与幼儿的游戏活动进行有效结合。

如大班音乐活动“有趣的旋转木马”选用了《小丑与旋转木马》这首纯音乐，音乐段落以及节奏型分明，幼儿倾听后能随乐表现出音乐中的连续以及断顿，在宽敞的空间中，幼儿能与同伴合作，并主动围圆圈，随着一名幼儿说：“木马转起来啦！”其余幼儿便随乐有节奏地玩起了旋转木马的游戏。游戏中的幼儿展现出不同的动态，使乐曲更有画面感，更加生动有趣。另一节中班音乐活动“狮子与小老鼠”选用的是《大象和小鸟》的音乐，追随幼儿的想象，教师在活动中将原本预设的大象和小鸟的角色换为狮子和小老鼠，多次倾听音乐后，幼儿能辨别不同音乐的性质，表现出狮子走路的厚重以及老鼠走路的轻巧，教师引导幼儿思考：狮子和小老鼠之间会发生什么？幼儿在较大的场地中边听音乐边做动作，当最后同时播放两种音乐时，一部分扮演狮子的幼儿很自然地面向扮演小老鼠的幼儿，扮演小老鼠的幼儿也下意识地进行逃跑、躲藏。本节音乐活动中，幼儿不仅能随乐进行不同的表现，也创编出了较为有趣的追逐游戏。

创造性律动游戏不仅可以让幼儿的肢体运动获得节奏体验和表现体验，更能让幼儿的身心得到全面性的发展。同时，作为教师也要抓住幼儿兴趣点，适当地将活动中幼儿自发生成的游戏结合体态律动，有效加入音乐活动中。

（三）创设具体直观的情境，提高幼儿音乐欣赏表现的能力

3～6岁幼儿的思维主要是具体形象思维，因此，在音乐活动中借助具体直观的情境，便于幼儿对抽象性的音乐进行理解，提高幼儿对音乐的欣赏能力，由此进阶为对音乐的表现能力。

如大班音乐活动“加速度圆舞曲”音乐为ABA三段体结构，A段音乐不断由弱变强，由慢至快，B段音乐轻松、活泼，最后回到A段。整首乐曲欢快、流畅，力度、速度的变化能为幼儿带来激情，引起幼儿表现音乐的兴趣。在宫廷舞会的情境创设以及教师播放舞会视频启发之下，幼儿对音乐的兴趣被激活，他们倾听此音乐，不禁渐入情境、翩翩起舞。节奏是人体验音乐的重要来源，达尔克罗兹表示：人天生具备节奏本能，只需加以诱发和引导，进而为音乐教育所用。幼儿随音乐节奏做出不同的身体变化，节奏大胆表现，A段节奏较慢时，幼儿动作幅度较小，逐渐变快时，幼儿动作幅度也随之加大、变快，情绪更加兴奋。通过幼儿律动的节奏，能够体现出幼儿对音乐有一定的理解能力，幼儿的情感在不断丰富，审美感受也在不断发展。5F95C273-FBAD-4C23-9470-D9C22435E7F9