于潇潇

摘要：流行音乐在当前阶段备受欢迎，并在世界范围内广泛流传，每年也有无数的音乐人在寻找增强其音乐质量的途径与技术，其中比较有效与突出的即为混声技术。该项技术的应用，可有效提升歌手演唱歌曲时的灵活性，并拓展其音域，推动器官共鸣，提升其流行演唱训练效果。本文就混声技术概述、流行演唱训练中混声技术应用途径进行了论述与分析。

关键词：流行演唱训练  混声技术  分析

中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2022）10-0078-03

分析流行演唱训练中应用的混声技术，需把握该项技术的核心要义与具体特征，并对比其在应用于流行演唱训练时与美声演唱、民族演唱方式中的不同，以此来提升流行演唱训练与混声技术的契合性，从而使该项技术更好地服务于流行演唱训练，切实提升歌手的演唱水平，为观众奉献一场更加完美的演出。

一、混声技术概述

混声指的是混合应用真声、假声来演唱，其整体特征在真、假声之间，既不类似于真声的力度、音量那般直白，也不似假声般缥缈、微弱，既表现的比较中性，又在一定程度上综合了两种演唱方式的优势与优点。歌手在流行演唱训练过程中，若是碰到换声区，通常会选择通过混声更好的表达歌曲中的韵味与情感。换声指的是人体出现的生理复杂变化，是看不见摸不着但是能够感觉到的喉头肌肉正常活动失调的问题。而混声技术的应用，则可让歌手通过换声点，拓展其音域，以此来实现声区统一，在应用该种技术时，其难度会高于真假声，需经过长时间专业训练，并寻找声音的最佳感觉与位置，如此才能发挥出混声的最大价值。在中声区时，混声是以真声为主并在适宜位置混进头声，但是在高音区会以假声为主，并在适宜位置加入真声，提升歌声的丰满度与厚实度。在流行音乐声乐训练与演唱时，混声应用比较广泛，比较出名的代表人物，如：张雨生、林志炫、韩红、黄丽玲、安娜·刘易斯、张杰、孙楠等，以张杰来说，音域非常宽广，混声从b2开始一路夸8度唱到b3，其代表作品《自己》中就展示了该项技能，给人极具震撼的体验感。

二、流行演唱训练中混声技术应用途径

（一）处理好换声点

混声技术应用过程中，换声点能否处理好直接关系到歌曲的整体演唱效果，尤其是在小字2组，衔接e、#f时，很容易发生真声、假声未衔接到位亦或者音色脱节的现象。针对该项问题，需在演唱训练中针对性的训练换声点，保证真假声之间能够中和平稳的过渡，强化音色与音区转接自如性，让观众能够听起来舒服、悦耳。在处理换声点时，需注意以下两项内容：

其一，加强练习弱混声。弱混声是混声最基础、最原始的状态，且以该种方式来开始训练能够降低训练难度。就流行演唱训练来讲，胸声是基础，在与头声混合之后转变为混声，相较来说真声比较容易寻找，假声则相对困难，因此在寻找弱混声时，可从头部开始，步骤如下：以假声高位开始，发长音i的音，发声区间则为小字1组a--小字2组b，并在其中加入真声支点处e音，在结合胸声e母音与头声i母音之后，身体能够发出“ye”母音效果，若是音质类似于真声，代表其为初始状态混声，若是声音比较脆弱，具备较高穿透力，代表其为初始混弱声;其二，练习平衡混声。练习平衡混声主要是为了对弱混声进行适度美化，增强混声演唱过程中声带的张力与韧性，实现对音色更加自由的调节，提升音乐过渡过程中的自然性，需注意的是，在进行该项训练时，应保持混弱声一直在稳定状态。在具体的训练过程中，先通过混弱声，以多元化的方式演唱母音，例如在开口母音a窄唱时，首先需想象a母音弱混声时的具体感觉，保持上下腹部肌肉处于一直扩张状态，集中、凝聚声音，增加共鸣时的饱和度，此时位置共鸣器重心在胸腔中，保持声音发力系统为混弱声，切忌偏离。在熟悉并掌握了长音之后，再开始旋律发声练习，在练习平衡混声时，练习音域最好圈定在小字降b→小字2组#f，并综合练习效果来提升音高，类推练习。最后阶段的平衡混声练习则注重开口母音、闭口母音混合交替练习，采用该种练习方式的目的是在声带面对平衡混声各个字音细微变化时，具备较高的适应力，且能慢慢放开音区，提升声带张力，以此来收放自如地应用混声，呈现更好的演唱效果。

（二）寻找换声区

在演唱一首流行音乐时，若是遇到让自身难以逾越的歌曲转调或者是高音时，即到了换声区，要想提升混声技术应用效果，必须在该声区进行反复的练习与挑战，放松声带，保持心态平和，避免因紧张而造成声带僵硬，用气息发声的同时，向眉心集中。此外还可选择在演唱时提前过渡换声区，即在演唱时感觉将要达到换声区域时，提前开始尝试混合真声与假声，自然过渡到换声区，以此来避免出现较为突兀的声音与换声界限，保持整体演唱过程的流畅性，给予观众更好的视听体验。

比如歌手黄丽玲在演唱《爱，请问怎么走》时选择采用提前过渡换声点的方式来顺利演唱完整首歌，该首歌曲第一部分第四句歌词为：“忍着痛，忍不住了我就深呼吸你说过的永远，说好要带我去”，在演唱到“着”时，即开始选择混声演唱，提前过渡，增强声音张力与表现力，其后开始通过真声、假声的混合使用与交替出现来表达起伏的心理状态，副歌开始以“喔……爱，请问怎么走，我一个人，翻过山，越过海，只为你对我好过，这份爱，前所未有”来提升混声力度，并控制声音从弱到强，表达的情感也得到了升华，使得整首歌曲扣人心弦、委婉动听。综合歌手的演唱过程，第一部分第四句采用的混聲是为了后续副歌演唱的情感升华，亦是为了音区统一与歌曲完整而进行的换声区提前过渡，该种处理方式一方面遮挡了演唱副歌时换声本该有的突兀感，使得整首歌听起来比较顺畅与动听;另一方面则显示出声音渐强过程中的情感递进，更好的表达了“爱，请问怎么走”的情感内涵，让听众更有代入感，与歌手产生共情。

（三）借鉴美声唱法

美声唱法，同样称“柔声唱法”，其需歌手以半分力量来演唱，在演唱高音时，不会以强烈气息来持续冲击，而是选择以极为柔美、自然的发声方式发出声音，并在最后由头部释放而出，这种方式即为美声中的头声唱法。对比美声唱法来说，流行唱法更加注重的是咬字与归韵，美声中的咬字与归韵训练需以共鸣为前提与基础，流行唱法进行咬字与归韵训练时类似于一种自然的说话，位置明显靠前。

比如“妈”字，属于a原音，正常声区发出a音，但是在换声区会加上O音，转变成了mao，在通过换声区之后会添加ou音，转变为mou原音。如此在避免出现演唱声音难以集中现象的同时，还能通过这般变化，使得换声出现的假声展示出明亮的混声。部分歌手在演唱到中声、高音区时，会习惯于圆润其本身的咬字，以此来让易归韵的咬字方法推进演唱声音的快速集中与聚集。在演唱时遇到较多高音区开口音时，要更加注重咬字归韵，比如歌手尚雯婕就经常会在其演唱过程中选择咬字归韵来丰富其演唱方式，这也是借鉴了美声中的原音变异，比较突出的是其在演唱莫文蔚《爱》的过程中，演唱每个字时都会选择靠后处理声音位置，咬字特别松弛，比如在演唱“我们学会许多说法，来掩饰不碰的伤疤”，其中“伤疤”的“疤”，其本身的 a原音会可以转化为“bang”音，我们听的时候并没有感觉到很明显的差异，这是歌手用高超的技巧灵活处理过之后，使其毫无痕迹，这使得歌手在演唱到后续部分的高音时不会给人以强烈的压迫感，比如其在演唱到“因为你总会提醒，过去总不会过去”时，会将“不”字处理为“bon”音，给了更多的上升与松弛空间，让听众更好的体会歌曲中的情感。

（四）加强呼吸训练

掌握正确的呼吸方式对于发挥出混声技术的最大价值有着重要影响，演唱流行音乐过程中，呼吸直接关系着能否顺利进行混声换音，合理有效的呼吸方式可增强混声的声量与力度，增强演唱效果。歌手在呼吸训练过程中，需重视以下数点关键内容。

首先需保持以下演奏姿势：维持身体处于挺直状态，调整两脚姿势，使其与肩部同宽，放松胸部，双手自然下垂到胯部，其后再进行深呼吸，并维持循序渐进、平稳舒缓的呼吸节奏，在呼吸时需保持身体各个部位的协调，将肋部朝外扩张，保持肩部自然，避免僵直。在其后的混声训练时保持循序渐进的姿态，由中声音域向上部高声音域或者下部低声音域扩张训练，以此达到最好的训练效果。

此外通过有效的呼吸训练可控制好歌唱时的发声音量，更好地表达歌手内心情感，例如歌手降央卓玛在演唱《那一天》时，从“那一日闭目在经殿香雾中”至“不为觐见只为贴着你的温暖”，歌手选择以缓缓的音调来讲述佛寺中的场景，让观众好似看到了焚香诵经、摇动经筒，整体演唱过程气息把握精准，给观众带来连绵、纯净之感，且与歌曲欲表达的曲意与主题遥相呼应;在第七句“那一世转山转水转佛塔”仍旧保持先进的节奏，并开始展现别样的情感，为后续的情感表达做好铺垫;在第八句“不为来世只为途中与你相见”开始，歌词、语气皆开始出现变化，气息愈加明显，给人以蓄势待发之感，暗示后续开始高潮部分;第九句歌词“那一瞬我已飞，哦飞成仙”开始，成为整首歌的高潮与核心部分，呼吸扩张力度最大，表达对心上人的思念以及忠贞不渝;在歌词结尾“不为来世只为有你 啊”，一唱三叹，音调、气息走向平缓，意为向心上人传达最真挚的祝福。歌手在演唱该首歌曲时通过呼吸的控制与变化，可以充分表达出歌曲中蕴含的感情，前半部分歌唱委婉悠扬，高潮部分演唱高亢嘹亮、震撼人心，结尾部分走向平和舒缓，整个演唱过程表述的情感层层递进，前后呼应，向听众传达了深情而又圣洁的情感。

（五）共鸣运用法

共鸣指的是通过人体器官间相互振动以发出声音，具体共鸣位置包括鼻子、嘴巴、胸部、喉咙等器官，这些器官在各自振动中可以形成共鸣。通过混声练习中器官共鸣来加强演唱效果，训练时可尝试从中低音音域区间训练，其后自鼻子、嘴巴、胸部、喉咙等器官反复练习，探索各个器官的共振程度，若是器官表现出良好的共振效果，人体不会感到异常，并会直接强化歌曲呈现效果;若是身体出现不适，比如胸闷、喉咙干涩、鼻塞与呼吸短促等，就应立即停止共鸣训练，寻找专业人士加以指导。

比如中国歌手陈奕迅在演唱《浮夸》过程中，前奏阶段“有人问我，我就会讲，但是无人来我期待，到无奈，有话要讲，得不到装载，我的心情犹像樽盖，等被揭开，嘴巴却在养青苔”，低音音域选择了口腔、胸腔、鼻腔三种共鸣方式，并尽量使得鼻腔与胸腔形成共振，促使器官共鸣，进入高潮时，持续重复“你，叫我做浮夸吧？”，并开始提高音域，让喉咙、鼻腔再搭配口腔哼鸣与母音，在哼鸣寻找到确切位置之后，让声音自眉心而出，并在鼻梁上端震动，配合母音，同时以气息来形成混声。演唱整首歌曲的过程中，从前奏伤感悲哀，到中间的委婉底轉，再至最后的高昂壮丽，让听众完全沉醉其中，在演唱过程中，歌手数度哽咽，因其将各种感情融汇到了《浮夸》中，并集中爆发，并在高潮位置用节节攀升的高音来表达其丰富的情感。

三、结语

综上所述，本文就流行演唱训练中的混声技术进行了论述与分析，细致研究了该项技术对于提升歌手训练效果与演唱水平的作用，并建议歌手在应用混声技术时，能够探索更加多元的应用方式，并根据其本身的实际情况来制定相应的训练方案，以此发挥出该项技术最大的价值，并循序渐进、潜移默化的提升歌手演唱水平，实现其长远发展。须注意的是混声训练需长期坚持，如此才能起到应有的效果。

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