付天岚

摘 要：中职美术教育在强调简笔构思的同时，应该加强色彩教学。色彩是美术学习的重要内容，是学生提升审美鉴赏能力的重要因素。学生在学习过程中认真观察真实世界色彩，学习名作创作，发挥丰富的色彩想象，从而加强自身的色彩感。学生在色彩教学中获得色彩带来的视觉享受，增强了对于色彩的辨识力和感知力，明白了美术作品要想拥有“灵魂”，就必须有色彩。

关键词：中职美术;色彩教学;观察想象

色彩教学在中职美术教育中具有重要作用，可以培养学生的艺术审美，促进学生的大脑发育。色彩使用的合理性和科学性在很大程度上决定了美术作品的可观赏性，所以，学生的色彩学习十分重要。

一、中职美术教育中色彩教学的现状

（一）美术教学模式过于落后

长期处于传统的教学模式当中，很多美术教师的教学观念仍停留在过去的教学模式当中，教师对美术教学的变革认识不够充分，美术教学未能紧跟时代发展的潮流，教师的教学观念较为落后，很多教师将美术教学局限在知识理论的讲解上，绘画、素描等内容成为美术教学的重点，教师很少考虑学生之间的差异，很少进行分层教学，教师对色彩教学的重视程度不足。学生无法感受到色彩学习的魅力，自身的美术水平很难得到提升。

（二）美术写生方式过于单一

很多学校的美术教学偏向于基础教学，很少有教师进行深层次的教学探究，基础教学对学生色彩领域的探究产生了严重的阻碍。再加上日常教学过程中教师组织学生开展写生教学的方式过于单一，仅仅局限于学生对物体本身的认识和对环境的观察，这样的写生教学模式只是组织学生对外界事物进行简单的外貌展示，对学生色彩能力的提升和想象力的塑造是十分不利的，在现实生活当中，艺术的发展呈现出了一种多元化的趋势，中职美术色彩教学却无法满足时代的发展趋势，脱离了时代发展的美术教学很难实现自身的意义。

（三）学生对美术学科不重视

中职学校教学的核心在于培养高素质应用型人才，专业知识和技能的讲解占据了课堂的核心，在课时安排上学校偏向于专业课程和实践课程的开设，美术学科的教学时长无法得到保障，中职学校对美术学科的重视程度有所欠缺，这一错误的观念对学生和教师产生了一定的影响。

二、中职美术教育中色彩教学的优化策略

（一）指导观察，夯实基础

（1）打开不同视角，体验情感

学生的日常生活较为丰富，情感也越来越丰富，可以较为敏感地感受色彩的变化。色彩变化与视角有密切的联系，实际上就是因为视角不同。在以往的美术教学中，由于缺乏视角的变化，学生的审美视界受到了一定的局限。因此，在美术色彩教学中，教师应尝试带领学生多视角观察事物的色彩，丰富情感系统。高年级学生虽然生活阅历和情感逐渐丰富，但是往往缺乏方向和方法。美术作品中渗透的是情感，在日常教学中，教师需要注意引导，让学生了解不同视角下相同的色彩也会表现出差异，突破审美惯性的局限。

（2）结合光源环境，感受明暗

由于中职生的认知能力有限，中职美术教学中较少涉及光源环境的专题教学。但事实上，色彩本身就是一种光线吸收、反射的效应。而在中职美术教学中，很多作品的美事实上是在特定光源下产生的，因此，教师有必要在教学中渗透光源環境影响审美的意识。光源明暗的不同会影响美术作品，通过在特定课程中渗透光源明暗的知识，学生可以直观感受到色彩的变化和自身感受的变化。同时，这样的美术教学也会拓展学生对生活中事物的认知，使其树立多维观察思考的意识。

（二）鼓励应用，迸发灵感

（1）设计游戏，主题探究

中职美术是一门实践性很强的学科，同时没有考试的压力。因此，教师可以充分利用中职生好动、喜欢玩游戏的特性开展美术教学。但没有目的的教学是一种无效的活动，寓教于乐的教学活动才是有意义的。因此，设计以“色彩感培养”为主题的游戏，能有针对性地帮助学生提升色彩辨识力和感知力。色彩感与生活联系非常紧密。游戏是中职生日常生活中最喜欢的活动，美术教学中色彩感的培养可以充分利用学生爱游戏的天性，让学生在游戏中掌握色彩的变化，提升学生对色彩的感知力。

（2）多元整合，拓展空间

美术源于生活，生活的多姿多彩造就了美术色彩的万千变化。美术具有多元特性，在美术作品制作教学中，教师应在色彩感实践中开展多元化的作品设计，增强学生的实践感知能力，进而循序渐进地提升学生对色彩的认识，避免色彩感只存在于学生的想象中。中职美术是实践性较强的学科，必须开展必要的色彩应用实践活动。教师在实践中通过多元化的作品形式，可以有效帮助学生提升灵感，拓展色彩搭配空间。

（三）联系生活，大胆想象

（1）对比名作，形成印象

描绘生活景色时，如果让学生单纯地写生，学生描绘的色彩容易出现纷乱复杂的现象，可能符合生活，但不符合艺术。美不仅仅是一种视觉体验，更是对色彩的提炼。笔者认为指导学生作画可以让其学习名作，从名作中掌握色彩应用规则和原理，提炼意境。因此，欣赏名作，以一种色彩为基调进行色彩调和，可以提高学生的色彩辨识力和感知力，同时让学生明白描绘风景不需要呈现太多的颜色，一种颜色的延伸同样可以展现设定主题下的自然场景。这种色彩引导方式可以帮助学生掌握相近色的使用原则和方法，深化他们对于色彩的理解。

（2）动手操作，反复搭配

美术和其他课程类似，单纯地欣赏难以直接、强烈地刺激学生的感官，学生只有动手实际操作，才能深化对于色彩的理解。基于中职生思维能力有限的特点，教师应该注意利用学生已有的色彩知识，设置更多的色彩内容，优化学生的学习思路，提高色彩教学效果。结合色彩原理，同时融入生活艺术的美术教学能让学生明白生活和自然是培养色彩感的必要条件，使其深刻感受生活中的色彩，并愿意动手制作自己喜欢的颜色，从而增强学生对于色彩的应用能力，拓展美学教育。

三、结语

综上所述，中职美术教学应当培养学生的色彩感。鉴赏教学、游戏互动、真实体验后的色彩感知，是激发学生学习美术的动力。在实际教学中，教师应当注意引导和鼓励，激发学生的色彩灵感，培养学生的艺术信心，从而提高学生对于美的鉴赏能力。

参考文献：

[1]顾晔.当代中职美术教育中色彩教学的优化策略分析[J].课程教育研究，2019（6）：199.

[2]郭薇.优化中职美术教育中色彩教学策略的思考[J].戏剧之家，2019（5）：188.