李晓文

书法家慎甫祥

慎甫祥，字心彥，1954年生于长沙窑铜官古镇南岸山，故号南岸山人，署静心斋、心彦堂。现为湖南省书法家协会会员、湖南省直书画家协会理事、长沙市美术家协会会员、湖南潇湘墨韵书画院副院长兼秘书长。1985年拜师湖南金石书画大家李立，为李立入室弟子;又随著名书法家王超尘研习隶书。其作品古朴典雅，内涵遒劲，气韵心发，墨润流畅，金石与隶书有李、王风范，多次参加全国、省、市书画展并获奖被多家收藏。

五年前，一个偶然的机会，我与省城著名书法家慎甫祥先生相识，他的沉稳、大气、热情给我留下了深刻而美好的印象。作为当代书法大家李立和王超尘先生的嫡传弟子，他的谦逊与低调更让我感佩。

窃以为，在湖南当代书家中，慎甫祥先生的才情和功底不容小觑。甫祥先生之书，融李立、王超尘笔法为一炉，风格清隽，飘逸中寓，刚劲挺拔，追姿韵，求变幻，下笔提沉有力，既纵横不拘，超逸神飞，又朴拙率性，豁爽洞达。其书品风骨骏爽，气韵沉雄，华滋朴厚，重锤夯凿，既传承又展拓，大开大合，格高意远，笔墨元气淋漓，字体气宇轩昂，书采飞扬仙逸。

甫祥作书讲究构图、经营位置，在对比呼应中完成，让人有一种很想阅读的冲动。其用笔方整，且能于方整中见险绝，字划安排紧凑匀称，字型长短相间，行笔于险劲中寻求稳定。观其书作，能让人感受到骨力、姿态、神韵、气魄之精妙。

我特别喜欢他的篆书，看第一眼就让人深感气度不凡，好看、耐看。他的篆书既有篆隶结合体的韵味，又融合了印章篆字的笔法，笔法老辣、规整稳健、舒展大气，较好地传承了齐（白石）派篆书特点。

好的笔法是筋骨、肌肉的相称与协调，一笔下去，或肥或瘦，或长或短，或方或圆，或正或倚，皆有火候、分寸。甫祥先生的篆书，筋骨、肌肉的比例协调、匀称，关键扛鼎之笔画力道、劲道十足，而通篇既没有突兀之笔，也无不谐之音，值得玩味。

慎甫祥书法的另一个特点是气韵畅通。他的字一横一竖、一撇一捺，都要一笔成功，这对写大字要求尤其高。若一次不行，重描一次，即成败笔。不但不能描，就连运笔稍稍停顿、迟疑，也会失去原有的气韵。气韵断了，就显呆滞，就没有了精气神。

慎甫祥书篆，步李立后尘，以《天发神谶碑》为皈依，然后揉以金文、甲骨文、简帛，方笔顿挫直下，墨色干湿相杂，体现出刻印的刀法和书法的笔法，凝重典雅。特别是他的篆书中常用的“飞白”，在浓重墨色衬托下，笔画丝丝露白，别有一番情趣。

譬如其篆书条幅“随缘惜福”，四个字直泻而下，有如高山坠石。章法严谨，择篆结体合度，用笔则起笔重而收笔时墨已枯，由于轻重徐疾得宜，“飞白”处斑驳迟涩，呈现出一股古朴雄奇而又精神抖擞之气。

慎甫祥隶书学王超尘先生，在技法上方圆并重，常以侧锋起笔，绞锋行笔，气贯于毫，墨显于纸，写出了汉碑斧劈刀削、斩钉截铁、钢打铁铸的艺术效果，再现了汉隶大气磅礴、奇崛方雄的艺术风格。

甫祥的书法，自有名门风貌。其大字作品《厚德载福》，碑帖兼容，线条在厚重中寓飞动之势，简约凝练、刚健质朴;结体平中见奇、力求变化;空间安排疏朗有致、气脉通畅。其横幅作品颇有文气，得自然流动之趣，《虎啸龙吟》章法尤为巧妙，有疏密错落之致，节奏感很好。

日前，甫祥先生分别以隶书和篆书为我书写了杨慎的《临江仙》和李白的《望庐山瀑布》。笔力遒劲而润泽，风格更显老辣，结体沉郁舒展，起收变幻自如，枯笔飞白灵动不拘，极具韵律感，法度谨严却又自由即兴，呈现出从心所欲不逾矩的境界，近观细玩，令人不觉沉醉，欢喜赞叹不已。

慎甫祥说：王超尘先生隶书最难和最有韵味的地方是枯笔。王老在行笔时的枯笔飞白中，其笔总是在波动、扭绞，有一种特别的旋律感。他人摹仿，常常只得其形，盖因心中沒有灵动旋律的自然流露也。

书艺之外，甫祥先生尤擅太极，并有意将太极的内劲融入到书法练习中，以绵绵气韵注于笔端，将太极拳的上与下、高与低、进与退、柔与刚之动力，和太极手法的掤、捋、挤、按、采、挒、肘、靠自觉地赋予书法形式之上，使传统的书法作品更加生动舒展、圆润、飘逸、洒脱而柔美。

笔法离不开“身法”，甫祥先生主张书法全身力到，即力送笔端，以意念引走笔锋、刚柔相济，使笔画线条如太极拳收放自如，行云流水，静中有动，动中寓静，给人以美的动感。

慎甫祥说：书法艺术的“力”与太极拳的“力”是一个意思。这个力绝不是大力士或粗壮工的拙劲，而是久久练出的内劲，即意之所至，气即至焉，力由意生，意到力至，恰到好处。