任鋆 刘伯涛

甘家大院的巷子迂回曲折，走进”金陵工巧”的第一进，千奇百怪、大大小小的葫芦即刻映入眼帘。

在这里，有一位每日与葫芦相处的老人，他叫张苗，是土生土长的南京浦口人，市级非物质文化遗产传承人，人称“金陵葫芦张”。

古人云，玩物丧志。可张老却在玩儿中开辟了一道富有金陵色彩的风景线，创作了一个个精美的手绘葫芦，看过的人无不叹服。

葫芦画的缘起

“葫芦”谐音“福禄”，是中国的吉祥物。葫芦画起源于中古，见诸记载于宋代，清朝康熙乾隆年间曾非常兴盛，后来渐渐没落，没能在中国民间艺术中形成獨立、稳定的门类。

张老从小就喜爱文学和民间艺术，小时候看母亲会在葫芦上画画，就在心里埋下了种子。后来由于各种原因，没能使得种子发芽，一直到五十多岁，有一天突发奇想问母亲是怎么画葫芦的？母亲随即就说“拿葫芦来！”就这一句话，启动了他做葫芦画的开关。念头一旦生根发芽，就一发不可收拾，张老开始了葫芦画的学习和探索过程。

在20世纪90年代的江浦很难找到葫芦，张老便跑到海门向传统艺人讨到了19颗葫芦种子，决定自己回江浦种。

19颗种子带回来以后，播撒于田野。种了三年葫芦，总共收获了100多个差不多大小的葫芦，果实并不能叫人满意。再之后，市场上渐渐有北方葫芦运过来，买葫芦就不犯愁了。

葫芦画的功夫

手绘宝葫芦，于细微处见功夫，并非易事。葫芦本身的弧度使葫芦画区别传统的平面绘画，同时葫芦不吸水，不吃色，颜料厚了笔走不动，颜料薄了会淌，粘不准，蘸水不能多也不能少，每一笔背后都是千万笔积攒下的熟练功力。

张老一开始尝试过水粉、油漆等多种颜料，经过反复实验，最终确定了丙烯颜料。攻克了原料问题后，就开始不断磨练自身的手艺，烙主快，画主慢，葫芦上的每一个纹样，张老都要多次上颜料。

张老说，葫芦上可表现的题材是取之不尽用之不竭的。首先传统文化是基础，得临摹古老的东西。然后在这个基础上要把地域性、南京的特色元素表现出来。最重要的还是要多读书，追求文化含量，哪怕做一个小葫芦也要读好几种书，查好多本资料。

张老画《山海经》，画祥云，画脸谱，画十二生肖，从传统的吉祥图案，到融入城市标识的南京明城墙、云锦等主题，结合时代创作了北京奥运会、社会主义核心价值观等作品，还制作葫芦手串、葫芦耳环……真正将艺术之美融入点滴生活。

葫芦画的传承

张老说：“我们中国有那么悠久的文化，在宝葫芦上发挥的空间还有很多，要把葫芦画这门传统艺术传承下去，既要坚持古典、本真，也要有地区特点、现代元素。”不过说到底传承还是要靠年轻人，现在越来越多的年轻人喜欢上传统文化，所以对于非遗文化的传承，张老很有信心。他说，他现在做的都是铺路的工作，之后就要靠这些年轻人了。

张老共收过五个徒弟，提到徒弟们，他满意地频频点头。他说：“我收徒弟没有什么条件，一不收费，二不行礼。我没有什么只传自家人的观念，自己喜欢的不一定孩子喜欢，所以，会把自己的手艺毫无保留的传给徒弟。”

张老一再强调，“金陵葫芦张”不是一个人，而是一个团队。

有时大家会问，“哪些是你的作品？”“哪些是徒弟的作品？”张老总打趣地说：“画得好的就是徒弟的作品。”来自浦口的葫芦张成为南京市级传承人后，仍然把浦口区颁发的非遗牌匾挂在工作室最醒目的位置。

张老说，非常感激浦口家乡，一方面浦口的绮丽山水美景和浓厚书画之风熏陶影响了他，才有了今天的葫芦画，另一方面浦口各界领导和父老乡亲，给予了大力扶植和热情支持，他时时感激在心。

所以自己不管走到哪里，在海内外各界游人观众面前，都以自己是浦口人而自豪。

创作者的魅力

在聊天的过程中，不时有人走过，看到葫芦画总会惊叹一番，还会要求合影。可每当拿起画笔，张老又瞬间进入专注的状态，一手持葫芦，一手握笔描绘，仿佛禅定般，不为所动。

摄影师在拍照时忍不住问：“张老您怎么能拿得这么稳，一动不动？”张老淡淡地说：“这么多年练出来的，首先要心定，然后才能专注。”

当我们觉得那些励志的故事只存在于网络时，其实身边就有这样一位平凡朴实的爷爷，二十多年来践行着一个初心。静静地看张老在葫芦上描绘，神色镇定，隔开外界纷扰，这大约就是创作之人最美的模样吧。

（责编  许  娟）