野兽派绘画中色彩的形式美感探究
2022-05-30张禹宣商海溯孔嘉雯
美与时代·美术学刊 2022年8期
张禹宣 商海溯 孔嘉雯


摘 要:由于时代背景的不同,社会历史环境与文化背景有所差异,出现了不同的审美情感,产生了不同的画家流派。野兽派是20世纪初出现的画派,野兽派画家热衷于运用醇厚的色彩,往往直接使用从颜料管中挤出的颜色,以简单、豪放的笔触渲染出浓烈的画面效果。野兽派画家运用最自然的手法进行绘画,浓烈的色彩使画面产生强烈的视觉冲击,从而进行绘画表现,形成截然不同的绘画准则。
关键词:野兽派;色彩美感;形式美感
1898年到1908年,野兽派在法国盛行一时。它虽没有明确的创作理论和纲领,但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果,在美术史领域开拓出了一片与众不同的新的美术天地。通过对野兽派的进一步探索和学习,笔者受到了一定的启发,借鉴运用野兽派的艺术风格进行新的画面布置和色彩运用,完成了毕业创作。在野兽派的绘画风格中,我们可以体会到色彩独特的魅力,在观赏野兽派的作品中,笔者获得了对艺术的新的认知,为以后的学习打下了扎实的基础。
一、野兽派的出现及历史背景
在1905年,巴黎举办了沙龙展览,在这场展览中,有一些作品引起了巨大的轰动,以亨利·马蒂斯为代表的一批前卫的艺术家展出的作品,震惊了当时的画坛。在这些与众不同的作品里,有人把这些作品称为“一罐颜料倒在公众面前”,后来有一位记者突发奇想将这些作品称为“野兽派”,他在展览中,看到了马尔凯创作的一件小型的铜像,惊奇地喊叫道:“多纳泰罗被关在了野兽的笼子中!……
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