摘要：舞蹈表演的过程要充分体现出舞者的过硬的基本功和舞蹈技能，通过身体的律动和表情的变化来表现舞蹈作品中所蕴含的情感，从而能够激发起观众的情感共鸣。在舞蹈中表达出情感不仅仅是为了让观众产生共鸣，最重要的是可以提高舞蹈表演的艺术感，因此舞者在表演过程中，不仅要学会和熟练其中的舞蹈动作，也要学会在舞台上面表达自己对与舞蹈作品的情感，让观众全心地投入到舞台氛围中，才能真正意义上算是一次成功的舞蹈表演。本文主要论述舞蹈表演的重要性使舞蹈表演更加出彩。

关键词：舞蹈表演情感表达重要性

引言：在舞蹈领域，不仅要关注舞者优美的舞姿和扎实的舞蹈基本功，更需要舞者能够在舞蹈表演中传递出自己独特的情感。舞蹈作品中的情感是通过舞蹈表演表现出来的，在舞蹈的过程中的情感是无声的传达，这就强调舞者必须对舞蹈本身具有自身的理解，并能够在表演中让观众产生情感共鸣，舞者在表演中可以展示自己的舞蹈特点也能够将自己的个人经验融入到舞蹈中。情感的表达是舞蹈表演中的核心，是舞者与观众沟通和交流的桥梁，让舞蹈充满感情，赋予舞蹈强大的生命力，是每一个舞者应当用心去做到的。

一、情感表达是舞蹈表演的灵魂，带动舞蹈表演的整体

舞蹈表演不仅通过舞者的动作、表情，还依靠舞台造型、音乐、舞台背景等艺术手段来展现作品所表达出的内容，以及人物内在的情感世界，从而塑造出生动的、感性的舞蹈表演效果，给观众一种美的享受。舞蹈演员是用肢体动作将情感表达出来，但是在整个舞蹈表演的过程中，肢体动作无法展现整个舞蹈作品的内涵，一个优秀的舞蹈演员绝不能只是将注意力放在高难度的表演技巧上，更应当关注于对舞蹈作品中情感的诠释和理解，将个人的理解融入到表演中，让舞蹈表演更加丰富、更加具有层次[1]。

对于观众来说，对舞蹈的欣赏也不仅仅是要对演员的舞台表现和形体进行观赏，融入感情更能增强观众对舞蹈表演中的感悟。情感是使得人物的性格与形象更加栩栩如生的灵魂所在，也是舞蹈表演能否成功的关键性因素。如果舞者只是注重各种舞蹈动作的难度或者舞蹈动作是不是好看，却忽视了在情感上的表达，那么舞蹈作品会变得枯燥无味，很难引发观众对舞蹈表演的共鸣。

二、情感表达折射舞蹈作品表达的精髓

艺术来源于生活，舞蹈是从日常生活中获取灵感进行创作并通过肢体动作表达出来的一种艺术。每个舞蹈作品都有着自己的精髓和主题，通过观看舞蹈作品可以了解人物内心的情感变化。在舞蹈表演中，舞者会使用不同的肢体动作表达不同的情感，比如大笑的这一个舞蹈动作，可能是表达高兴、开心、也有可能是表达对社会黑暗面和社会不公所表示出来的一种豁达、开朗的情感。观众在欣赏舞蹈作品时，可以根据这些丰富细腻的情感表达去体会舞蹈演员饱满在表演中的情感，并获得美的享受。

舞蹈动作可以用来表现作品和舞者的情感，同时，情感的表达也折射出对于作品表达的精髓，每一个作品都有情感核心，是笑、是哭，又或者是悲伤，是痛苦。但是单纯通过肢体动作想要表达出舞蹈作品的情感，这是不够完整的，只有在舞蹈中注入舞者的情感才能充分展现出舞蹈表演的内涵，创作出真正完整的舞蹈表演作品。情感表达是舞蹈表演的灵魂，因此它的重要性也就显而易见了，这种情感是舞蹈艺术最具吸引力的地方。

三、情感的表达是舞蹈艺术的升华

舞蹈是一门综合性很强的艺术，除了舞者对于作品精确的表达，对音乐也有很高的要求，因此舞者必须要学会对舞蹈作品进行加工和融合，可以利用音乐和动作的结合来表达出舞蹈艺术的美感，再将这种融合起来的艺术添加到感情表达中[2]。同时也要学会培养自己的情感，在表演中融入自身的情感和经验，将音乐、肢体和情感进行合理地融合，才能让舞蹈表演更具有艺术性，也更能让观众获得深刻的情感和艺术体验。情感表达可以展现出人物内心的情感世界，并且赋予舞蹈作品生命力和艺术美感，让观众得以观赏到一场美的视觉盛宴。

舞者通过在舞蹈表演中的情感表达和情绪的变化可以营造表演氛围，拉近舞者与观众之间的距离从而带动观众的情绪，使观众与舞者产生情感共鸣，获得感同身受般的独特体验。情感表达能够更好地将观众带入到剧情之中，使观众仿佛身临其境，并随着舞者的情感起伏感受和体会舞蹈作品所表达的内涵，增强舞蹈表演的艺术感染力，使得舞蹈艺术进一步升华。

四、情感表達体现出舞者的素质

舞者是进行舞蹈情感表达的主体，如何表达出舞蹈中的情感，如何很好地表达出情感，可以体现出舞者本身的综合素质[3]。舞者在舞蹈表演过程中不仅需要展现极高的表演技巧和高难度的动作，更需要塑造出一个富有情感和感染力的舞台形象，对舞蹈作品中的情感进行编排和描绘创作出想要的舞台效果。舞者必须要让自身的肢体语言和面部表情与舞台形象相融合，并用最直观的舞蹈表达方式向观众展示自己对舞蹈作品的理解和解读，这样可以很好地展现舞者本身的综合素质。

舞蹈表演的创作是表达舞蹈情感的关键，如果舞者在表演过程中没有能够很好地把情感融入到表演当中，必然会导致观众的观感不佳，无法与舞者产生情感共鸣，自然也体会不到舞蹈表演的艺术感。因此单纯的肢体和形体动作并不能展现出舞蹈的生命力和所蕴含的情感，就更不用期待观众能在这一次的表演中产生心灵碰撞和情感共鸣了。

结束语

总之，情感表达在舞蹈表演中是十分重要的，舞者情感的表达不仅能提高舞蹈表演本身的艺术性，还能激发观众的感情共鸣，从而可以增加观众对舞蹈表演的认同。一名合格的舞蹈表演者，扎实的基础功底和高超技巧固然重要，但是舞者丰富的内心感情以及对表演节目的理解也是必不可少的，只有在表演中将自己与舞台形象合二为一，利用自身的情感演绎作品才能完美展现舞蹈表演者的综合表演素质。除此之外，情感的表达关系到舞蹈的成败，因此，舞者要培养扎实的基本功，还要提高对情感的表达能力，在舞蹈表演过程中融入自身的情感，将这些情感用舞蹈传递给观众，拉近与观众之间的距离，使观众可以更好地欣赏舞蹈表演，感受舞蹈所散发出的魅力和艺术感。

参考文献：

[1]王磊.论舞蹈表演中情感表达的重要性[J].大众文艺，2019，（07）：131.

[2]栾舰.浅析舞蹈表演中情感表达的重要性[J].明日风尚，2020，（09）：104-105.

[3]王巧雅.舞蹈表演中情感表达的重要性分析[J].艺术评鉴，2021，（20）：75-77.

作者简介：王莹（1985—08），女，汉族，河南新乡人，硕士研究生，职称：高校讲师，主要研究方向：表演.