曾桢

摘要：在舞蹈艺术表演中，其舞蹈演员的形象塑造起到了决定性的作用。其舞蹈艺术是以静态造型艺术结合表现艺术体现出富有动感且直观的艺术展现形式。在舞蹈艺术中无论是舞蹈演员的肢体表演还是场景、音乐都让人流连忘返，使观众倏然忘我、神游梦幻。其舞蹈艺术也被称为肢体艺术，可根据舞蹈演员的肢体、形象、面目表情等展现出人物心理、舞蹈核心点等。基于此，本文主要分析舞蹈艺术的本质，并提出在舞蹈艺术表演中其舞蹈演员形象塑造的重要性与作用，以供参考。

关键词：舞蹈演员;形象塑造;舞蹈艺术

引言：舞蹈艺术的形象，兼容主观与客观，其舞蹈艺术形象是内容与形式的统一化承载，并产生共性与个性。在众多舞蹈艺术作品中，为突出舞蹈艺术主体性，应有效发挥舞蹈演员的形象塑造能力，以此让舞蹈艺术作品别具一格、异彩纷繁。其舞蹈艺术欣赏的主体性也让不同的观众为不同的哈姆雷特所牵绊。舞蹈艺术中含有形象性、主体性、审美性，这些也是艺术中的基本特征。在舞蹈演员以形象塑造舞蹈艺术后可有效将审美性特点融合主体性观点并真正达成艺术传播效果。

1、舞蹈艺术的本质阐述

舞蹈艺术的本质具有审美、艺术等特性。首先，舞蹈的艺术本质主要是从学派进行划定，一般来说有两大派，即“艺术是现实的模仿再现”和“艺术是人的情感表现”。此后又出现了“艺术在于形式的创造”“艺术是有意味的形式”“艺术即直觉”“艺术是人的原始本能冲动”等。例如，某哲学家提出了关于舞蹈艺术展现的观点，其舞蹈在表现人们的感情的同时也表现人们的思想。这句话也有效证实了舞蹈演员形象对于舞蹈艺术中人物心理、环境因素的重要性。其次，我国舞蹈艺术界大多认同上述观点，将其作为对舞蹈艺术认识的出发点。舞蹈艺术是通过动作、姿态、线条，色彩，声音，语言，文字等为表现手段，塑造出具体生动的、可被人感知的形象，反映社会生活的审美属性，表现作者对社会生活的审美评价和审美理想的一种社会现象。是人从审美角度来认识和反映社会生活、表现人的情感和思想的一种形式，是人对现实世界审美关系的集中体现。最后，在舞蹈艺术中也根据舞蹈演员形象塑造出了多样化的特征，如舞蹈将人的身体本身作为物质载体，舞蹈动作是运用人的四肢、躯干和头部，在一定的节奏和韵律中所做出的具有造型性的人体动作。如舞蹈是生命机能的表演，而主导生命机能的是人的生命活力，因此，舞蹈的跃动，即生命活力的跃动。由此可见，舞蹈演员的形象塑造对舞蹈艺术息息相关，与舞蹈艺术的本质也是对立且相待的关系[1]。

2、舞蹈演员形象塑造对舞蹈艺术表演的重要性分析

2.1提高舞蹈艺术表现性

在舞蹈艺术中，舞蹈演员的形象塑造非常重要。一般来说在舞剧整体表现中，可根据舞蹈演员的肢体来突出舞剧所包含的核心特点。因此在舞蹈演员形象塑造中为提高舞剧的整体性，应反复分析舞剧所包含的核心特点以此在进行舞剧表演时结合道具、演员、服饰与自身的形象达到互相促进、互相配合的效果。

2.2促进舞蹈艺术中人物心理的体现

在舞剧表演中，其舞蹈演员的形象塑造能够帮助舞蹈演员充分展示出人物的心理特征。首先，舞蹈演员应完全理解自己所要表现的人物心理并促进形象塑造的灵活体现。其次，舞蹈演员在具备了一定的舞蹈技巧后应根据舞蹈内涵中的人文性进行分析，以此完全展示出人物心理，促进舞蹈艺术中人物情感的体现。与此同时，舞蹈在一定的时空内，通过连续的舞蹈动作过程、凝练的姿态表情和不断流动的地位图形（不断变化的画面），以此可以传达情爱，宣泄人的情感，传达人的思想，表现人的愿望[2]。

3、在舞蹈艺术表演中舞蹈演员形象塑造的有效对策

3.1抓住舞蹈艺术中人物心理特征，塑造良好的形象

舞蹈艺术不完全源自于生活，舞蹈艺术可以根据塑造形象反映出社会生活的意识形态。这种意识形态是需要舞蹈演员以自身的形象进行塑造的，因此舞蹈演员为塑造出良好的形象，应抓住舞蹈艺术中人物的心理特点。首先，舞蹈演员应从多角度进行分析，应分析出人物最鲜明的心理特征并从这个角度进行切入进而对人物进行整体刻画加深体会。其次，舞蹈演员在揣摩完人物心理特征后应通过自己的努力以形象塑造出自己的东西，其表达的感情也是从自身出发的，并在角色分析中跟接近原著人物的特点。例如，在舞蹈艺术《负重一万斤长大》中，其舞蹈人物体现的是悲怆的情绪，特别是“如果会怜悯我，又何必抓住我”这句，舞蹈演员应抓住核心点以此更全面地揣摩人物心理特征，进而有效提高舞蹈艺术表现形式，促进表演质量[3]。

3.2掌握舞蹈艺术的节奏与气氛

为有效发挥舞蹈演员的形象塑造能力，应掌握舞蹈艺术中节奏与气氛的构成。

首先，舞蹈演员应根据舞蹈的风格特点进行分析。例如，若是民间舞，应从塑造艺术形象和反映生活的特点进行。例如，若是抒情舞，舞蹈演员应从表现形式和舞蹈体裁的样式进行。若是群舞，舞蹈演员应从舞蹈的形态进行深入的形象塑造，进而把握舞蹈艺术构成的气氛与节奏合理将自身的形象展示出来，并达到画龙点睛的目的。

3.3结合信息技术，促进舞蹈演员形象塑造能力，提升舞蹈艺术表现效果

在目前，为有效促进舞蹈演员形象塑造能力提高舞蹈藝术的表现效果，应结合信息技术使舞蹈艺术发挥良好的表演效果，并以信息技术促进舞蹈演员形象塑造的更具体、更生动。例如，在舞蹈《龙门金刚》，中，其舞蹈演员在展示龙门乐伎和飞天的同时，应着重塑造龙门金刚大力士的艺术形象。舞蹈抓取洛阳龙门石窟雕刻的生动多样的金刚形象，并运用AR技术加入科技感包装，进而提高舞蹈艺术质量，给观众留下深刻的印象[4]。

结束语：舞蹈艺术以经过提炼加工的人体动作为主要表现手段。其舞蹈演员应有效把控对自身形象的塑造，进而运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达出思想感情的一种艺术形式。

参考文献

[1]夏玲. 舞蹈演员形象塑造对舞蹈艺术表演的影响[J]. 环球首映，2021（8）：58-59.

[2]侯衍斌. 舞蹈演员舞台表现力的影响因素研究[J]. 文艺生活·中旬刊，2019（12）：96.

[3]贾亚奇. 舞蹈基本功对艺术表现能力的指导意义 ——以舞剧《一把酸枣》《粉墨春秋》为例[J]. 名家名作，2018（4）：62.

[4]任斓竺. 舞蹈演员艺术表演力和综合艺术素质的培养分析[J]. 中外交流，2020，27（31）：141.