秦改梅

受疫情影响，2022年开年以来，霍庆有的家庭年画博物馆鲜少有游客到访，几家电视台的拍摄邀请也被他拒绝，这反而让他得以有时间安安静静地坐在博物馆的工作室里，进行年画的研究与创作，与记者的线上采访也在这里进行。

视频连线接通时，霍庆有端坐在工作室的书桌前，笑容满面地与记者打招呼。从“面对面”到“屏对屏”，改变的是对话形式，不变的是坦诚的交流。操着一口天津话的霍庆有思路清晰，表述干脆利落，把杨柳青年画（全称“杨柳青木版年画”）的“前世今生”向记者娓娓道来。

杨柳青木版年画于2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录，霍庆有作为杨柳青木版年画的代表性传承人，虽年近七旬，仍呕心沥血抢救着年画，为守护这一民俗文化而不懈努力着。

杨柳青年画具体兴起于何时，霍庆有说没有明确的史料记载，但比较一致的观点是，明末清初是杨柳青年画发展的鼎盛时期，在杨柳青镇形成了“家家会点染 户户擅丹青”的名场面。

“当时，杨柳青镇有300多个作坊，3 000多人从事年画制作，并带动了周边地区6 000多人。不光是年画的制作，与此相关的装裱、纸张、笔墨等行业也被带动起来，形成了一个很大的产业链。”霍庆有说。

1926年，霍庆有的父亲霍玉棠和其他两位民间艺人在杨柳青镇创办了“玉成号”画店，靠着刷灶王爷、“缸鱼”画、门神勉强维持着。“受战乱影响，加上民国时期石印对年画的冲击，镇上的其他年画店相继倒闭，到1949年后只剩下我们一家，‘玉成号’画店其实只是一个小作坊。……