◎张嫣然

(山西广播电视台，山西 太原 030001)

中国的戏曲是根植于人民群众的艺术，体现着一个民族的民族文化、民族习俗和民族审美等，在表现形式上也丰富多彩。电视戏曲节目的重要意义在于推广和传播戏曲文化，从最开始的口口相传，到纸媒和广播电视媒体，再到现在的新媒体，给戏曲艺术传播带来了更多的机会。同时，对主持人的戏曲知识、专业能力、文化素养也提出了更高的要求，所以发挥主持艺术在戏曲节目中的作用至关重要。

一、新媒体背景下戏曲艺术的发展现状

我国戏曲艺术的传播，在不同时代有不同的传播方式，从最开始人们的口口相传，到通过文本的方式进行传播，再到通过舞台表演进行传播。舞台表演用更为直观的方式传播戏曲文化，这种戏曲传播方式非常考验表演者的功底。如果表演深受广大群众的认可，那么就可以进行多地的演出，这对于戏曲艺术的传播带来了积极影响。

而在当前的新媒体背景下，各类艺术作品依托互联网平台，运用年轻人喜闻乐见的方式进行改良，很多自媒体开始进行“国风”戏曲变装等主题的拍摄，很多的综艺节目也开始融入戏曲元素。比如，中央电视台的《拿手好戏》节目，邀请明星歌手与戏曲名家同台表演，赋予经典戏曲唱段新的改编和演绎方式，将综艺节目与戏曲艺术相融合，对戏曲进行了传承。因此，我们可以看到，在当前新媒体的背景下，互联网为戏曲艺术的传播带来了更多的渠道，受众也可以通过浏览短视频平台，在内容传播时根据用户的推荐，实现戏曲艺术的快速传播。……