王暄

摘 要：新媒体的出现为教育教学注入了新鲜血液，对此，教师需要深入分析新媒体融合后木版画教学特点，而后改革、创新木版画教学，提高教学质量的同时，也为学生学习木版画提供更多途径，强化学生学习。对此，分析新媒体时代对木版画教学的启发，提出木版画教学新思路，旨在提升教学质量和水平，培养学生创新思维、创新能力，从而进一步提升学生对木版画文化的传承意识。

关键词：新媒体时代;木版画教学;木版画文化

木版画的创作与制作，主要是建立在实木基础上，采用手绘、特定成画设备等，制作成不同风格、图案的画作，比如抽象风格、油画风格、国画风格、现代风格等，满足不同场合的装饰需求。由于木版画的创作并不会受到诸多条件的限制，在操作方面较为简便。传统木版画教学以复制木刻为主，为后人留下了具有价值的技法。新媒体时代下，教师应当不断更新木版画教学理念，与新媒体进行融合，重点培养学生的创新意识，提升学生的创新能力，从而更好地传承木版画艺术。

一、新媒体时代对木版画教学的启发

（一）信息高效传递

网络时代催生出了多种新媒体，如微信、微博等平台，改变了以往教学单向信息传递的方式，在教师和学生之间建立了双向传递桥梁，并且这种双向传递和交流不仅可以是即时的，也可以是跨时间的。比如，使用视频、录像等方式保留教学视频，学生可以突破时间、地点的限制，随时利用视频学习。在木版画教学中融入新媒体，不仅增加了学生与教师之间的交流，同时，也为教师随时检查学生学习情况提供了便利。教师可以快速收到教学反馈，从而有针对性地快速调整教学方案。融合新媒体后的木版画教学，教师可以依托于网络平台进行教学，从而极大地增强学生学习主动性。在开放的网络环境中，学生可以自主搜索有关的木版画发展史、国内外艺术作品等，而后根据自身学习、兴趣、能力等制定个性化的学习计划，从而逐步提升艺术设计能力[1]。

（二）突破以往教学方法局限

以往木版画教学主要是在工作室完成，而引入新媒体后，打破了工作室地域限制，教师和学生可以在开放的网络空间，以多种方式方法教学和学习。学生可以随时随地地学习。这使得木版画课程不仅在时间、空间上进行了开放，同时，还对个体进行了开放。此外，在多媒体创作方法下，以往单一的创作方法发生了改变，教师在课程教学中可以引入视频、音频、直播等媒介，创新学习形式，丰富教学内容，使学生的思维得到充分调动。不仅如此，教师还可以进一步探究利用电脑软件进行的木版画设计，最终经过软件的处理、打印、输出，使得创作出的木版画更加新颖。

（三）促进学生多元交流

网络资源十分丰富，教师在教学中适当地引入网络资源，可以帮助学生了解最为基本的创作方法，掌握工具使用流程。与此同时，学生也可以更好地与他人围绕艺术风格、艺术作品的创作进行交流，而后从中获得灵感。除此之外，教师利用多方面的网络资源，设定不同主题，组织学生讨论、尝试，可以进一步促进学生之间的交流，拓展学生对创作的设想，从而逐步提升学生勇于创作的意识，为学生未来发展创造无限可能[2]。

二、木版画教学新构思

随着综合媒介技术在版画教学中的运用日益广泛，版画创作介质逐步增多，而多种新思维应运而生，也对传统木版画教学提出了新的挑战。如何在坚守传统艺术的同时，探索新的技术、思维成为当下木版画教学所面临的新困惑。

（一）创新教学理念

分析版画创作可知，注重过程性、实验性的特性也使得版画制作凸显出一定的跨界性。而木版画作为传统版画，其创作思路只有充分迎合时代观念，才可以更好地发挥出此种艺术语言活力。对此，新媒体时代下，木版画教学需要注入新的教学理念，突出实验、探索，注重作品的绘画和书写。

首先，在课堂教学中，教师需要引入新的创作思路，追求不完整性、制造偶然效果等，而后组织学生集中交流、讨论，并制定出个性化的创作方案，初步明确创作思路。由于版画创作本身就是一直处于变化中的，所以引导学生以一种全新、探索性的思维来进行语言的扩展，带着思考和疑惑实践，有助于推进学生创作。由此可见，此种教学理念的引入，在很大程度上改变了传统一次性复制、还原手绘稿等创作方式，促使学生在创作过程中更加注重画面效果以及材料认知、语言掌握情况等，这些都是在创作过程即时性的思考。此种方式在很大程度上提升了学生的创作能力，也强化了学生的探索意识[3]。

其次，针对木版画作品的语言形式，教师应当引导学生注重融合，将不同的创作手法相互结合后使得作品内涵得以充分展示，要注重材质属性，应当与作品创作观念相适应，而不是仅仅局限在传统以木刻刀法、黑白节奏等版画技法中。这也需要教师重新制定相应的衡量标准，不断地鼓励学生敢于打破绘画语言以及版种的局限，树立创作自信心。

最后，对于木版画教学，教师还可以带领学生突出对作品时代性、社会性的抒发。从当前国内外各种展览作品看，作品主题多为个人情感，并未侧重美术作品本身具备的社会性、品读性价值。对此，学校版画系可以定期组织师生完成一系列的主题性创作，而后开展相关的社会实践活动，拉近版画作品所表达的内涵和社会、大众之间的距离，充分发挥出课堂教学和社会实践结合的优势，赋予传统教学新思维。

（二）构建多元化教学模式

中国木版画在20世纪30年代作为一个独立的门类开始逐步发展。对于木版画这种传统版画种类，当前如何进一步发扬其历史属性的同时，凸显出在版画专业教学中的重要地位，是相关院校和教育工作者需要思考的问题。对此，可以积极建立国际工作坊、举办国际交流展等教学模式，这样不仅可以促使学校与国际知名院校、工作室建立合作关系，提升木版画专业教学的多样化，同时，还可以举办国际交流展览、邀请国际知名专家来校讲座，从而在真正意义上增进木版画教学的国际间交流与合作[4]。

除此之外，面对像新型冠状病毒肺炎疫情全球蔓延的特殊情况，学校还应当积极开展线上教学，并逐步完善教学模式，促使网络教学形成常态化发展，这就需要推出一系列的木版画在线课程，构建出完善的网络木版画课程体系，保证教学质量的同时，满足时代对线上教育平台的建设需求，从而以全新的方式推动木版画教学发展。例如，在网络授课中，同时利用直播和视频教学，可以极大地提高网络教学效率。一方面，在网络平台上，教师以直播的方式进行教学，会与学生之间建立一种互动交流关系;而另一方面，学生对于不懂的部分可以反复观看，更好地掌握木版画操作细节以及步骤，有助于确保学生及时学习，同时，也为学生提供了一个标准流程，有助于进一步夯实学生专业知识基础。不仅如此，还可以实施远程木刻版画教学，借助计算机和网络工具，实施版画模拟教學。例如，对于黑白木刻版画，主要就是利用了数码技术来模拟其风格特征，学生具备电脑、绘画软件即可完成学习，如Photoshop等图像处理软件。远程模拟木刻版画实现的主要构思就是，利用模仿刀刻的笔触效果，模拟木刻创作，并充分发挥软件切换简便性，自由转换阴刻、阳刻。此外，在软件中的设计逻辑也同木刻版面层次一样，先设计线条，再建立颜色关系。此种方式虽然极大地创新了版画制作过程，增多了元素可用性，但也降低了学生的操作能力，容易影响创作艺术性，所以只适用于特殊情况下的教学[5]。

（三）组织教学实践

20世纪30年代起，由鲁迅倡导的新兴木刻运动，推动了木版画的发展，而这也决定了木版画具备了宣传革命思想的特性，体现了思想教育功能。因此，基于当今新媒体时代，在开展木版画教学中，仍然需要发挥出其操作便捷、具有复数性的特点优势。对此，版画系可以积极与外界各领域建立合作项目，开展亲民性、贴近生活的集体创作。例如通过“版画绘×××”“版画课堂进社区”等大型创作项目，充分发挥木版画这一载体的作用，普及版画知识，从而让更多人了解版画，热爱版画，逐步学会制作版画，而在这一过程中，也很好地发挥了木版画这一媒介优势，达到了传播文化艺术思想的目的[6]。

（四）加强培养学生创造思维

新时期，在开展木版画教学过程中，教师应当注重强化学生创造性思维，促使学生的木版画学习思维更加丰富。所谓的创造性思维，既有纵向思维，也有横向思维，当然，也包含了顺向思维、逆向思维。这些不同思维之间有着紧密联系，同时又相互影响。例如：伦勃朗的写实主义绘画风格，主要就是利用了顺向思维方式，使得客观实体以更加真实的形态反映出来;毕加索的立体主义更多凸显出了逆向思维，在同一时空中放入不同人物表现，改变了以往的秩序规律，进而凸显出具有创造性的思维。由此可见，在木版画教学过程中，教师应当注重训练学生的思维，从而帮助学生扩大视野，扩充知识面，学会多角度、多层次地观察、思考，进而在不同定位间深入理解绘画创造性，进而感受到不同思维模式间的相互影响。例如，在实际教学过程中，讲到有关木版画发展历史时，教师可以充分借助新媒体平台，向学生呈现出木版画在中国几千年来的发展过程、技巧方法的演变等资料。在此基础上，教师横向地为学生讲解不同时期木版画的发展状况以及典型代表人物、作品等内容，并注重引导学生对比不同时期作品风格，这样促使学生在感受差异的同时也在对比中了解更多的木版画内容。通过此种教学方式，一方面可以促使学生多层次地了解到木版画本质特性，进一步了解木版画的历史发展趋势;另一方面，通过对比、观察，也进一步提升了学生赏析能力、审美能力。为了更好地强化对学生各方面的思维培养力度，教师应当引导学生自主阅读相关书籍、画册，也可以参加画展活动等，丰富认知，多感受、理解更多的优秀作品，进而为日后创新实践提供更多灵感、启发，最终落实培养学生艺术才能、强化学生创新能力的教学目标。

（五）积极构建特色教学模式

新媒体时代下，学生获得信息的方式、途径、内容发生了很大变化，这也使得学生思考方式、思维模式发生了转变。因此，在木版画教学中，教师应当抓住这一点，通过木版画教学进一步提升学生变通思维，使得学生在绘画中能够灵活运用多种思维，为创新能力的提升打好基础。这就需要教师在实际教学过程中，构建具有特色的教学方式，从而激发学生兴趣，调动学生自主参与性。例如，在学习木版画中有关立体图形的创作时，教师可以运用动态图像，启发学生，而后先引导学生自主思考，发挥想象力，并与小组成员共同探究、尝试创作出立体图形，在此基础上与教师提供的真实立体图形进行比较，借此来激发学生艺术创作能力，使学生逐步构思出自己的作品，从而更好地表达出自己对木版画创作的思考。

（六）创设良好的学习环境

将新媒体融入木版画教学，最为明显的改变就是教学氛围，学生可以在更加轻松、愉快的环境中学习、创作、思考，有助于改变学生以往的学习模式，这对培养学生自主创作能力、激发学生创新精神具有重要作用。在實际教学中，教师可以根据木版画的具体内容，适当地运用新媒体、新技术，构建出更加优质的环境、创作空间，充分发挥这些新鲜元素的作用来激发学生的想象力、创造能力，进而培养学生的独特思维模式。在新技术作用下，教师引导学生学会打破固有思维，并运用新的元素、视角来看待事物，在木版画创作中融入新思维模式，进而提升自身创造性思维与能力。

（七）处理好材料替代问题

现阶段，课堂版画教学中最大问题是材料的替代问题。一般而言，由于版画制作过程较为烦琐，教师为满足学生学习需求，会采用相应的方式对学习过程进行简化，但仍然会长期存在教学材料缺乏的问题，影响了相关教学工作开展。而采用替代品是当前教学中一种常用的方式。传统版画教学实践中，通常将油墨、滚筒以及模板作为必备材料，但在日常教学中，油墨等工具材料并非常用的学习用具，学校的存储量难以满足学生需求，且一些工具和材料获取难度较大，价格较高。为切实满足实际教学需求，应选择一些廉价物品进行替代。如利用滚筒替代排刷，水粉等替代油墨，用吹塑纸替代传统的木板、金属板和石板等。使用替代品进行学习通常难以达到理想效果，但对非专业学生而言使用替代品能够保证材料使用的安全性以及取用的便捷性，并且使用这些材料能够保证制作成品达到良好效果。因此，使用不同材料替换以往版画教学中的材料，能够满足实际教学需求。

三、结语

新媒体时代下，对于木版画的教学，应当积极融入新的创作思想，丰富学生创作思维，而后创新多种教学模式，通过多渠道、多手段来促进教学，从而全面提高木版画教学的质量与效率，最终培养出既具备传统审美认知又拥有创新能力的优质人才。

参考文献：

[1]舒莎.浅谈木版画教学新思路[J].美术，2020（12）：138-139.

[2]陈琼.核心素养背景下中学美术教学单元化的研究：以木版画教学为例[J].教学管理与教育研究，2020（7）：105-106.

[3]王恒战，周爽.基于多元化艺术形态下木版画教学探究[J].黑河学院学报，2019（10）：165-166.

[4]常灵龄.科尔沁版画融入中学美术课堂教学：以呼和浩特市第十八中学为例[D].武汉：华中师范大学，2018.

[5]杨晓霞，刘志艳.木版画课程的教学改革与实施：传承与创新思维能力的培养[J].美术教育研究，2017（6）：120.

[6]赖巍.农村中学美术课堂实施木刻版画创造教学实践探究[J].河北画报，2020（20）：185-186.

作者单位：

运城学院