张姣

一位不热衷于聚光灯的音乐家，却获得了国际舞台“格文美尔”作曲奖、“普利策”提名奖等耀眼成绩;一位音乐领域的佼佼者，却得到文学家、美术学家、科学家的关注;他没在中国读大学，却通过手抄国学典籍，从中华文化中衍生出个人作曲理论;他极少登上国内舞台，却坚持发表中文文章，阐述个人音乐思想……

2014年，梁雷在纽约访问周文中先生。

2020年，由上海音乐学院出版社出版的文集《百川汇流的声景——作曲家梁雷的人文叙事》（后文简称《百川汇流的声景》），来自不同领域作者们客观、真实的阐释，帮助我们走近一位声名远播的作曲家梁雷，触及近年来备受学界热议的“梁雷现象”。

《百川汇流的声景》为美籍华裔作曲家梁雷的个人文集，全书以人文叙事为主线，涵盖了作曲家人物传记、名家评论及梁雷部分文选。与其他音乐家文集不同之处在于，一部出版于中国本土，讨论在美国生活、求学多年的华人音乐家的文集，所收录文章多以海外专家为主。著名作曲家周文中、诗人叶维廉、哈佛大学民族音乐学家[美]凯·考夫曼·谢乐美、普利策作曲奖得主[美-以色列]舒拉米特·冉等，均为蜚声国际的前辈学者。国内学界，汇集了民族音乐学家乌兰杰、音乐理论家陈鸿铎、作曲家贾达群、音乐学家班丽霞等权威学者的文章。作为年仅47 岁中国作曲家的第二本专著，《百川汇流的声景》仅于首部文集《借音乐提问：梁雷音乐文论与作品评析》出版三年后即面世，篇幅更为庞大、所吸纳作者学术背景更为多元，所引起的国际关注也更为广泛。