陈金栓

(长江大学 机械工程学院，湖北 荆州434000)

中国传统思想博大精深、源远流长，其中，古人在对宇宙万物的认识和实践过程中，孕育出了许多独特的美学思想。例如对“道”“气”“象”“有无”“虚实”等的观照，为我们诠释了宇宙的永恒和生命的轮回；对“气韵”“意境”等命题的阐述，给我们营造了一个包罗万象、光怪陆离、充满幻想的意象世界。中国美学思想也是实践中的哲学思想，“形神兼备、知行合一”是其集中体现。这些美学思想充满了中华民族思想者的智慧，同时也是思想家们从实践中总结出来的艺术审美与创作方法之本。领略中国传统美学思想的独特魅力，一方面能够弘扬中华民族的优秀品质，增强民族文化自信，另一方面对现代艺术创作也有重要的借鉴意义。

本文拟从艺术创作的灵感来源、艺术反映现实的方式、艺术创作的原则和方法以及艺术创作的格调等方面，结合绘画、音乐、舞蹈、标志设计等艺术种类，分析、探究中国传统美学思想中“外师造化，中得心源”“虚实结合”“空灵飘逸”“得意忘象”“文质彬彬”等命题对现代艺术创作的启示作用。

一、艺术创作的灵感来源：外师造化，中得心源

艺术创作既是外部客观世界的再现，又是艺术家内心情感的表达。艺术创作的灵感是艺术家对自然界事物进行感受获得美感之后的冲动，其中包含有观念、想象的成分。不同于英国形式主义美学家克莱夫·贝尔(Clive Bell)弱化甚至否定艺术和现实的关系、强调纯形式的美学观点，也不同于意大利美学家克罗齐主张“直觉即艺术、直觉即表现”①克罗齐认为，直觉和艺术都是“抒情的表现”，直觉是艺术也是表现。……