骆晓

Luo Xiao

中国美术学院 浙江 杭州 310002

China Academy of Art,Hangzhou Zhejiang 310002

浙派人物画是新中国成立后以杭州的中国美术学院为主阵地发展起来的人物画派，在潘天寿“发展民族艺术”“中西绘画拉开距离”等观念的感召下，李震坚、周昌谷、方增先、顾生岳、宋忠元五位人物画家，以兼顾水墨传统、写意用笔和西式造型、色彩的新中国人物画在画坛立稳了脚跟，成为该画派的“开山五老”。随后，基于学院内的师徒相授，第二代浙派人物画家亦很快崭露头角，吴永良就是其中一位重要的传承者和开拓者。

一、从“色墨不碍”到“色墨互融”

1957年，吴永良考入中央美术学院华东分院（今中国美术学院），攻读彩墨画。从他早期在上海艺术师范学校美术科接受的素描、水彩训练来看，其对色彩的认识是以纯粹的西方科学色彩观为启蒙，而后由西入中接受中国画的色彩观。这一点对于他的中国画的入门是一个障碍，但也为他日后的中国画创新变法之路奠定了基础和前提。进入美院后，潘天寿对传统中国画色彩审美的提倡对他影响颇深。潘老曾指出：“淡色惟求清逸，重彩惟求古厚，知此，即得用色之极境。”[1]“吾国绘画以黑与白为主色，即所谓‘绚烂之极归于平淡’也。又常配用醒目之红色为热闹之喜色。黑、白、红相间，远从彩陶始，极具古厚之意趣。民族性格使然也。”指出这种民族性的色彩意趣，是建立在以墨为主，以色辅之的状态之下的[2]。至于画面中色与墨的关系，他提倡的是一种“色不碍墨，墨不碍色，更需注意色不碍色”的原则。……