方琛

摘要：民族器乐剧是伴随着经济文化、艺术形式、观演需求等发展而催生的一种新的演出艺术形式。本文以民族器乐剧《乐见西游》为例分析了民族器乐剧空间之美、治愈式的内容之美、融合式的形式之美等方面。

关键词：民族器乐剧;美学特征;文旅融合

一、沉浸式的空间之美

戏剧舞台空间不仅是演员表演的场地，而且是故事发生的空间，所以它具有多重的空间特性。而在这个空间当中它既可通过景观设置、音乐辅助等多种形式而营造文本剧情的发展氛围，又可以通过人物表演与观众观赏配合而营造故事内在的心理空间。所以即便是空旷的舞台空间，只要具有人物和情境便已经构成了丰富的故事空间。民族器乐剧则在此基礎上又通过音乐叙事的方式，为舞台空间营造了强烈的沉浸感。如《乐见西游》中借助声、光、电的结合而呈现的花果仙山、水晶宫、天庭、五行山等空间场景并不是独立存在的，而是与孙悟空的成长发展紧密相结合。孙悟空从寻找自我、超越自我到挑战自我，空间场景随之不断地变化，民族器乐又配之以不同的曲目风格，呈现了一种强烈的生命动感。这种音乐、场景、人物的高度融合似乎让观众在“静观”的欣赏中不得不随着灵动的叙事发展而进入到生命的“狂舞”中。这正是创作者对于空间场景的与音乐气氛营造的配合所呈现出来的效果。这剧情空间似乎远离大众的生活经验，但在这种“距离”中，似乎更容易看清楚生命的本质。……